Речник на изкуството: Какво е миниатюра?
Миниатюрната картина е много детайлна, много малка картина. Говорим за малко, но колко точно е дребно варира между обществата за рисуване на миниатюри по света. Правило, което мнозина приписват, е, че за да се квалифицира като миниатюрна картина, тя не трябва да бъде по-голяма от 25 квадратни инча и обектът трябва да бъде нарисуван не повече от една шеста от действителния си размер. Така например глава на възрастен, която обикновено е 9 инча, не би била боядисана с големина от 1½".
Миниатюрата в традиционен стил не е само за размера, но и за нивото на детайлност в картината. Това е детайлът, който отличава миниатюрата от малка картина: ако я погледнете през а лупа, ще видите изключително фини следи от четка с всеки детайл, намален и миниатюризирани. Използваните техники включват щриховане, щриховане и остъкляване. Композицията, перспективата и цветът са толкова важни, колкото и в по-големите картини.
Произходът на термина „миниатюра“ по отношение на картината няма нищо общо с размера. По-скоро се казва, че идва от термините „миниум“ (използван за червена оловна боя, използвана в осветените ръкописи през Ренесанса) и „миниаре“ (на латински означава „оцветяване с червено олово“). Първоначално терминът се прилага само за картини, направени с акварел върху пергамент, част от ръчно изработени книги, но разширен, за да обхване всякакви земята и среден. За преглед на историята на миниатюрите (във Великобритания) вж Уебсайт на музея Виктория и Албърт.
През 1520-те години в Европа миниатюрните портрети започват да се използват като бижута, в медальони и брошки, особено във Франция и Англия. Миниатюрите са особено популярни през XVI и XVII век. Изобретяването на фотографията, която осигурява лесни портрети, неизбежно доведе до спад в популярността на миниатюрите и броя на художниците, специализирани в миниатюрите.
Това не означава, че това е изчезнала форма на изкуство, далеч от това. Днес все още има художници, които се специализират в рисуването на миниатюри, както и различни общества за миниатюрно изкуство, включително Световна федерация на художествените миниатюристи и Дружеството на миниатюристите Хилиард в Обединеното кралство.
Още за миниатюрите:
- Техники и материали, използвани в миниатюрата, от Музея на Виктория и Албърт в Лондон
синоними: limning.
Проекти за рисуване на миниатюри
Темата за аминиатюрен проект е детайлни пейзажи. Може да бъде във всеки стил, който е представителен, въпреки че цветовете не трябва да са реалистични. Без абстракции или чисти абстракции. Предизвикателството е да нарисувате възможно най-подробен пейзаж в малък формат, а не просто да бъде малка картина.
размер: За този проект миниатюрата се определя като на платно или лист хартия не по-голям от 5x5" (25 квадратни инча) или 10x10cm (100 cm)2).
Съвети за малки картини
Увеличете работната си площ: Когато рисувате мини, залепете или закрепете лист хартия, платно или платно върху парче картон или други твърди повърхности, които са с един инч или повече от вашата картина. Излишният картон ви дава свободата да местите картината наоколо, докато работите върху нея, и да не поглъщате ръцете си в мократа боя. Ако телбодите, уверете се, че скобите са близо до ръба, за да не се виждат под рамката. Когато рисуването е завършено и изсъхне, използвайте нож, за да отстраните излишния картон и сте готови да рамкирате. Съвет от Shrl.
четка: Идеалната четка има много фин връх, но задържа добро количество боя, така че не е нужно да я потапяте в прясна боя. Вижте не само колко остър връх достигат косъмчетата, но и колко дебел е коремът на четката.
Успокойте ръката си: Ако ръката ви трепери, което прави рисуването на дребни детайли трудно, опитайте да го успокоите, като поставите малкия си пръст или страна на ръката си до картината. Или дръжте другата си ръка под нея като опора. Тъй като площта, върху която работите, не е голяма, не е нужно да движите цялата си ръка, за да рисувате.
Демонстрация: Стъпка по стъпка снимки, рисуващи малка градска абстракция.
