Der er to almindelige misvisninger om Monet. Den første er, at som impressionist blev Monets malerier udført spontant. Faktisk studerede Monet sine emner intensivt, planlagde sine malerier og arbejdede hårdt for at nå sine resultater. Han malede ofte en serie af det samme emne for at fange lysets skiftende effekter og bytte lærreder, som dagen skred frem.
Den anden er, at alle Monets malerier blev udført på stedet. Faktisk blev mange malet eller færdige tilbage i hans atelier. Monet citeres for at sige: "Uanset om mine katedraludsigter, mine synspunkter på London og andre lærreder er malet fra livet eller ej, er det ikke nogen sag og har ingen som helst betydning."1
Farver i Monets palet
Monet brugte en ganske begrænset palet, forviste brune og jordfarver, og i 1886 var sort også forsvundet. Spurgt i 1905, hvilke farver han brugte, sagde Monet: ”Pointen er at vide, hvordan man bruger farverne, hvis valg, når alt er sagt og gjort, er en vanesag. Anyway, jeg bruger flagehvid, cadmiumgul, vermilion, deep madder, koboltblå, smaragdgrøn, og det er alt. " 2
Ifølge James Heard i sin bog Mal som Monet, analyse af Monets malerier viser, at Monet brugte disse ni farver:
- Blyhvid (moderne ækvivalent = titaniumhvid)
- Krom gul (moderne ækvivalent = cadmium gul lys)
- Cadmium gul
- Viridian grøn
- Smaragd grøn
- Fransk ultramarine
- Koboltblå
- Madder rød (moderne ækvivalent = alizarin crimson)
- Vermilion
- Elfenben sort (men kun hvis du kopierer en Monet fra før 1886)
Paletten er et eksempel på en begrænset palet, brugt af mange malere, af en varm og kølig af hver primærfarve, sammen med hvid. Nogle malere, som Monet, vil også ofte tilføje den sekundære farve, grøn, for at lette blanding af landskabsgrøntsager, og til at bruge til at blande med alizarin crimson for at lave en kromatisk sort. (For mere om de farver, impressionisterne brugte til skygger, se hvilken farve skygger er.)
Monets brug af en let grund
Monet malet på lærred, som var en lys farve, såsom hvid, meget lysegrå eller meget lysegul, og brugte uigennemsigtige farver. En nærstudie af et af Monets malerier viser, at farver ofte blev brugt direkte fra røret eller blandet på lærredet. Men at han også rystede farver - ved hjælp af tynde, brudte lag med maling, der lader de nederste lag af farve skinne igennem.
Monet opbygger tekstur gennem sine penselstrøg, som varierer fra tykt til tyndt, med bittesmå klatter lys, tilføjer konturer til definition og farveharmonier, der arbejder fra mørkt til lys.
Monets seriemalerier
Monet malede mange emner igen og igen, men hver af hans seriemalerier er forskellige, uanset om det er et maleri af en åkande eller en høstak.
I oktober 1890 skrev Monet et brev til kunstkritikeren Gustave Geffroy om høstakke -serien, han malede og sagde: "Jeg er hård ved det og arbejder stædigt på en række forskellige effekter, men på denne tid af året går solen ned så hurtigt, at det er umuligt at følge med... jo længere jeg kommer, jo mere ser jeg, at der skal gøres meget arbejde for at gengive det, jeg leder efter: 'øjeblikkelighed', 'kuverten' frem for alt, det samme lys spredt over alt... Jeg er i stigende grad besat af behovet for at gengive det, jeg oplever, og jeg beder om, at jeg får et par gode år tilbage til mig, fordi jeg tror, jeg kan gøre nogle fremskridt i den retning... "3
Maleriet af høstakke vist i denne artikel er et af en række malerier, Monet arbejdede på med start i slutningen af august 1890, vender tilbage til det samme felt og emne dag efter dag i et år for at studere lysets virkninger på forskellige tidspunkter af dagen og sæsoner.
Opdateret af Lisa Marder.
_________________________
Referencer:
1. Monets år i Giverny, s28, Metropolitan Museum of Art, New York 1978.
2. Monet af sig selv, s196, redigeret af Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.
3. Monet af sig selv, s172, redigeret af Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.
