Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ein Gemälde zu erstellen, von denen keine besser oder korrekter ist als die andere. Welche Herangehensweise Sie wählen, wird bis zu einem gewissen Grad von Ihrem Malstil und Ihrer Persönlichkeit beeinflusst.
Wie mit allem Maltechniken, gehen Sie nicht davon aus, dass ein bestimmter Ansatz für Sie nicht funktioniert, ohne ihn ausprobiert zu haben. Sie müssen auch nicht nur einen in einem Gemälde verwenden, Sie können die Ansätze nach Belieben mischen und anpassen.
Blockieren in
Marion Boddy-Evans
Mit einem Einsperren Beim ersten Ansatz wird die gesamte Leinwand gleichzeitig bemalt oder bearbeitet. Der erste Schritt besteht darin, die vorherrschenden Farben und Töne zu bestimmen und diese Bereiche lose zu malen oder zu blockieren. Dann werden nach und nach die Formen und Farben verfeinert, mehr Details hinzugefügt und die Töne finalisiert.
Das Einblocken ist meine liebste Malmethode, da ich selten ein Gemälde im Detail plane, bevor ich beginne. Stattdessen beginne ich mit einer breiten Idee oder Komposition und verfeinere sie während des Malens.
Das Blockieren macht es einfach, eine Komposition anzupassen, ohne das Gefühl zu haben, etwas zu vertuschen oder zu ändern, das so schön gemalt ist, dass ich es nicht verlieren kann.
Ein Abschnitt nach dem anderen
Marion Boddy-Evans
Einige Künstler nähern sich einem Gemälde gerne einen Abschnitt nach dem anderen und gehen erst dann zu einem anderen Teil des Gemäldes über, wenn dieser fertig ist. Einige arbeiten nach und nach von einer Ecke nach außen und stellen jeweils einen bestimmten Prozentsatz oder Bereich der Leinwand fertig. Andere malen einzelne Elemente des Gemäldes, zum Beispiel jedes Element in einem Stillleben, einzeln. Wenn du bist mit Acrylfarben und Farben mischen möchten, ist es einen Versuch wert.
Dies ist ein Ansatz, den ich sehr selten nutze, aber nützlich finde, wenn ich weiß, dass ich einen Teil des Vordergrunds in einem Gemälde in das Bild eindringen lassen möchte Hintergrund, wie zum Beispiel Wellen, die eine Meeresklippe hochschnellen, wenn ich nicht versuchen möchte, den Hintergrund direkt am Vordergrund einzupassen Ende.
Detail zuerst, Hintergrund zuletzt
Tina Jones
Manche Maler beginnen gerne mit dem Detail und bearbeiten diese Bereiche bis zum fertigen Zustand, bevor sie den Hintergrund bemalen. Manche mögen es, die Hälfte oder drei Viertel des Weges mit den Details zu erreichen und dann den Hintergrund hinzuzufügen.
Dies ist kein Ansatz, wenn Sie sich bei der Malwerkzeugsteuerung nicht sicher sind und befürchten, dass Sie beim Hinzufügen des Hintergrunds etwas übermalen. Einen Hintergrund zu haben, der sich um ein Thema dreht oder ihm nicht ganz entspricht, ruiniert ein Gemälde.
Tina Jones, deren Gemälde Gesichter von Karen Hill wird hier gezeigt, fügt den Hintergrund hinzu, wenn sie ungefähr auf halbem Weg ist. Nachdem sie den Hintergrund hinzugefügt hatte, machte sie die Farben der Haut und der Kleidung dunkler und satter, verfeinerte die Gesamtformen und fügte schließlich Haare hinzu.
Beende zuerst den Hintergrund
Leigh Rust
Wenn Sie zuerst den Hintergrund malen, ist es fertig und Sie müssen sich nicht darum kümmern. Versuchen Sie auch nicht, es bis zu Ihrem Motiv zu malen, aber nicht darüber. Dazu muss man es aber geplant, die Farben darin visualisiert haben und wie diese zum Thema des Gemäldes passen. Nicht, dass Sie es später auf dem Gemälde natürlich nicht ändern können.
Detaillierte Zeichnung, dann malen
Marion Boddy-Evans
Manche Maler machen gerne zuerst eine detaillierte Zeichnung und greifen erst dann zu ihrer Farbe, wenn sie damit vollkommen zufrieden sind. Sie können es entweder auf einem Blatt Papier machen und dann auf die Leinwand übertragen oder direkt auf die Leinwand. Es gibt ein starkes Argument dafür, dass Ihr Gemälde nie funktionieren wird, wenn Sie die Zeichnung nicht richtig machen. Aber es ist ein Ansatz, der nicht jedem gefällt.
Denken Sie daran, ein Pinsel ist nicht nur ein Werkzeug zum Ausmalen von Formen, aber die Richtung der Pinselstriche beeinflusst das Ergebnis. Selbst wenn Sie das Gefühl haben, eine Zeichnung auszumalen, ist dies nicht die Art, die ein Fünfjähriger tun wird.
Untermalung: Verzögerte Farbe
Rghirardi
Dies ist ein Ansatz, der Geduld erfordert und nichts für alle ist, die es eilig haben, ein Gemälde fertigzustellen oder die Farben zu sortieren. Stattdessen wird zuerst ein a. erstellt monochrome Version des Gemäldes, das so fertig ist, wie das endgültige Gemälde sein wird, und dann Farbe darüber lasieren. Damit es funktioniert, müssen Sie mit transparenten Farben lasieren, nicht undurchsichtig. Andernfalls wird die Form oder Definition von Hell und Dunkel erstellt Töne der Untermalung geht verloren.
Je nachdem, was Sie für die Untermalung verwenden, kann es verschiedene Dinge heißen. Grisaille = Grau- oder Brauntöne. Verdaccio = grün-grau. Imprimatura = transparente Untermalung.
Alla Prima: Alles auf einmal
Marion Boddy-Evans
Alla prima ist ein Stil oder eine Herangehensweise an die Malerei, bei der das Gemälde in einer Sitzung beendet wird.
anstatt auf das Trocknen der Farbe zu warten und Farben durch Lasuren aufzubauen. Wie lange eine Malsitzung dauert, hängt von der Person ab, aber die begrenzte Zeit, um das Gemälde fertigzustellen, fördert tendenziell einen lockereren Stil und Entschlossenheit (und die Verwendung kleinerer Leinwände!).
