Πολιτισμός με πλαίσιο
Όπως συμβαίνει με μεγάλο μέρος της δυτικής ιστορίας, η ιστορία της μόδας λέγεται συχνά μέσω ενός λευκού φακού—παρά τις εφευρέσεις και τις συνεισφορές των δημιουργών της BIPOC στη βιομηχανία. Αλλά η ιστορία είναι ξεκάθαρη και αυτές οι πλατφόρμες και τα podcast παρέχουν ένα ολοκληρωμένο, ολιστικό και ακριβές πλαίσιο.
Ακολουθήστε και ακούστε για να μάθετε για τα fashion icons της BIPOC που έχουν και συνεχίζουν να διαμορφώνουν τόσα πολλά από τη μόδα και τον πολιτισμό.
1. Βάση δεδομένων μόδας και φυλών
Κίμπερλι Μ. Ο Jenkins εργάζεται στο διαδίκτυο Βάση δεδομένων μόδας και φυλών από τότε που άρχισε να διδάσκει πριν από περισσότερα από επτά χρόνια. Καθηγητής μερικής απασχόλησης στο Parsons School for Design, ο Jenkins δημιούργησε ένα μάθημα «Fashion and Race», το οποίο στη συνέχεια εξελίχθηκε σε έκθεση που παρουσιάστηκε στο κολέγιο το 2018. Τώρα εργάζεται ως Επίκουρη Καθηγήτρια Σπουδών Μόδας στο Πανεπιστήμιο Ryerson στο Τορόντο και έχει επανεκκινήσει μια δημόσια διαδικτυακή πλατφόρμα με όλες τις πληροφορίες που έχει αντλήσει όλα αυτά τα χρόνια. (Η πλατφόρμα αναπτύχθηκε από ένα έργο που ονομάζεται "
Σύμφωνα με την ιστοσελίδα, «Η βάση δεδομένων μόδας και φυλών είναι γεμάτη με εργαλεία που διευρύνουν την αφήγηση της ιστορίας της μόδας και αμφισβητούν την εσφαλμένη αναπαράσταση μέσα στο σύστημα της μόδας». Μέσα από καλά ερευνημένα κομμάτια, πληθώρα χρήσιμων πόρων, και ένα εβδομαδιαίο ενημερωτικό δελτίο, η βάση δεδομένων στοχεύει να παρέχει μια προσιτή και ακαδημαϊκή ματιά στην αποκέντρωση της ιστορίας της μόδας. Επιπλέον, ένας πρόσφατος γύρος επιτυχημένης χρηματοδότησης έδωσε τη δυνατότητα στην ομάδα να αποζημιώσει την BIPOC που επιθυμεί να συνεισφέρει στον ιστότοπο. Ελέγξτε τις οδηγίες υποβολής τους εδώ.
2. Unravel: A Fashion Podcast
Unravel: A Fashion Podcast γεννήθηκε το 2015 για να καλύψει ένα κενό στον «κανόνα και το λεξικό της μόδας». Στόχος του είναι να εκπαιδεύσει το κοινό για τη σημασία της μόδας η ιστορία ως μέσο κατανόησης της ιστορίας και του πολιτισμού γενικά και η επέκταση των παραδοσιακών διδασκαλιών μέσω της συνεργασίας με εμπειρογνώμονες. «Σκοπός μας είναι να είμαστε ένας αγωγός για την κατανόηση της μόδας και της θέσης της στον κόσμο στο παρελθόν καθώς και στο παρόν», εξηγούν οι οικοδεσπότες Jasmine Helm, Dana Goodin και Joy Davis.
Και οι τρεις οικοδεσπότες έχουν αφιερώσει σημαντικό χρόνο μελετώντας τομείς που συχνά παραβλέπονται στον τομέα τους: ο Goodin, ένας συντηρητής κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, ερευνά τον Comanche Nation (Numunu) ενώ ο Helm, ένας μελετητής μόδας, εστιάζει στην ενδυμασία και την υφαντουργική κουλτούρα των αφροϊθαγενών ομάδων στην παράκτια περιοχή Bluefields του Νικαράγουα. Ο Ντέιβις, μελετητής της μόδας και της ιστορίας, ερευνά την ανάλυση μόδας και φυλής σε ισπανικούς πίνακες αποικιοκρατίας. (Χρησιμοποιούν εύστοχα το hashtag #fashionnerd για να περιγράψουν τον εαυτό τους και τους πιστούς ακροατές τους.)
3. Χρονολόγιο ιστορίας μόδας
Το 2015, το Χρονολόγιο ιστορίας μόδας ξεκίνησε ως πιλοτικό έργο μεταξύ καθηγητών της ιστορίας της τέχνης και φοιτητών από το Fashion Institute of Technology. Σήμερα, η πλατφόρμα λειτουργεί ως «μια πηγή ανοιχτής πρόσβασης για τη γνώση της ιστορίας της μόδας», συμπεριλαμβανομένου πρωτότυπου περιεχομένου και επιμελημένων πληροφοριών από μουσεία και ειδικούς σε όλο τον κόσμο. Στόχος του είναι να κάνει αυτό το περιεχόμενο προσβάσιμο σε φοιτητές, μελετητές ή οποιονδήποτε ενδιαφέρεται για τη μόδα.
Η πλατφόρμα λειτουργεί επί του παρόντος με καθορισμένες ενότητες για δοκίμια BIPOC και LGBT μαζί με τις επισκοπήσεις του αιώνα, το λεξικό μόδας, την ανάλυση ενδυμάτων, τα χαρακτηριστικά σχεδιαστών και πολλά άλλα. Έχετε κάτι που θα θέλατε να προσθέσετε στον ιστότοπο; Μπορείτε να βρείτε αναλυτικές οδηγίες για τη συνεισφορά εδώ.
4. Dressed: The History of Fashion
Dressed: The History of Fashion είναι σε μια αποστολή να εξερευνήσει το «ποιος, τι, πότε και γιατί φοράμε» πίσω από τη μόδα. Με οικοδεσπότη τους αποφοίτους του Fashion Institute of Technology April Calahan και Cassidy Zachary, η εκπομπή προβάλλεται νέα επεισόδια κάθε εβδομάδα που συζητούν τα πάντα, από την ιστορία του leopard print μέχρι τη σύγχρονη μόδα τελούμενα.
Καθώς τα πρόσφατα γεγονότα έχουν εκτυλιχθεί, οι δύο λευκές γυναίκες με φύλο cis έχουν ερευνήσει κοινά αποδεκτές αφηγήσεις μόδας. Σε ένα επεισόδιο από τον Ιούνιο, αντιμετώπισαν την ανάγκη για πιο περιεκτική ιστορία της μόδας, συμπεριλαμβανομένων ανεκτίμητων πόρων για περαιτέρω μάθηση εκτός του podcast τους. Με πολλούς βαθμούς μεταξύ των δύο, κάθε επεισόδιο ακολουθεί μια ολιστική προσέγγιση για να κατανοήσει τη μόδα με τα χρόνια.
5. Διαμόρφωση του Εαυτού στη Σκλαβιά και την Ελευθερία
Ξεκίνησε ο συγγραφέας και ιστορικός Jonathan Michael Square Διαμόρφωση του Εαυτού στη Σκλαβιά και την Ελευθερία ως ψηφιακό έργο ανθρωπιστικών επιστημών στο Tumblr και Ίνσταγκραμ. Ωστόσο, αφού συγκέντρωσε γρήγορα οπαδούς, επεκτάθηκε σε έναν ιστότοπο, Κελάδημα, YouTube, Facebook, και τώρα ένα zine.
Η Square πιστεύει στη «δύναμη των μέσων κοινωνικής δικτύωσης ως πλατφόρμας για ριζοσπαστική παιδαγωγική» και έχει αξιοποιήσει αυτή τη δύναμη για δημόσια εξερεύνηση και εκπαίδευση σχετικά με τη διασταύρωση μόδας και δουλείας. Σύμφωνα με το site Αφροαρτοριαλισμός, «υποστηρίζει ότι το ντύσιμο και ο στολισμός ήταν ένα σημείο εισόδου στην εμπειρία του σκλαβωμένου [όπως ήταν] ενός από τους Λίγες αρένες στις οποίες οι σκλάβοι θα μπορούσαν ενδεχομένως να ασκήσουν έναν μικρό έλεγχο». Με πολλά εντυπωσιακά πτυχία, συμπεριλαμβανομένου Ph. ΡΕ. στην ιστορία από το NYU, και κάτω από τη ζώνη του, το Square είναι πραγματικά μια πηγή γνώσης.
Ένας σημαντικός πυλώνας της ιστορίας της μόδας είναι η ψυχολογία - προκειμένου να αποκαλύψουμε την πολιτιστική, πολιτική ή κοινωνιολογική σημασία των ρούχων με την πάροδο του χρόνου, πρέπει να δούμε γιατί φοράμε αυτό που κάνουμε. Ιδρύθηκε από δημοσιογράφο μόδας Anabel Maldonado, The Psychology of Fashion™ είναι μια πλατφόρμα που διερευνά ακριβώς αυτό.
Μαζί με την ομάδα της, η Maldonado χρησιμοποιεί το ψυχολογικό της υπόβαθρο για να εξετάσει τη δυναμική στη βιομηχανία της μόδας και τη σύνδεση μεταξύ ταυτότητας, διάθεσης και αισθητικής. Το Psychology of Fashion™ περιλαμβάνει καλά ερευνημένα γράμματα για τις τρέχουσες τάσεις της βιομηχανίας και προσεγμένα κομμάτια για ρούχα και τον εαυτό.
