Kilpkaelad läbi aastate
Turtlenecks on olnud lääne kappide põhielement juba aastaid. Kuigi näib, et neid kannavad valdavalt naised, osalevad kõik talve saabudes kilpkonnamängus.
Kuna ma elan Lõuna-Californias, ei ole mul võimalust seda teha, kuid ma hüppan igal võimalusel (isegi kui see lihtsalt tähendab, et temperatuur langes alla 70 kraadi.) Kilpkaelus tekitab minus šiki ja tugev. Rõivas mõjub korraga tagasihoidlikult seksikalt. Need assotsiatsioonid on populaarse eseme ajalooga konteksti asetades nii mõttekad. Kilpkaelad on läbi ajaloo olnud jõu, mässu, stiili ja tagasihoidlikkuse sümbolid.
Esmakordselt 19. sajandil järjepidevalt kantud kilpkonnad olid oma praktilisuse tõttu peamiselt töölisklassi esemed. Merevägi, kalurid ja teised töölised kandsid seda rõivast soojuse ja kaitse tagamiseks. Aastal 1860 hakkasid polomängijad mängimise ajal nendesse riietuma ja seega sai kilpkaelus oma esialgse nime: "polo kael". Kilpkaelus on aastast on see ihaldatud rõivaeseme kõige levinum nimetus, kuigi mõnikord võib seda siiski nimetada polokaelaks. tiik.
Ülejäänud 19. sajandi jooksul oli teos reserveeritud töötavatele meestele ja polomängijatele, kuid see läks üle naiste mood 20. sajandi alguses koos Gibsoni tüdruku esiletõusuga. Seda väljamõeldud tegelast on kirjeldatud nagu "Visuaalne ideaal" 1890-1920. Välimusel oli silmapaistvalt kõrge kaelus ning seda seostati kauni, aktiivse ja iseseisva naisega.
Meie teema püsis klassisüsteemi kõige äärmuslikumates otstes kuni 1920. aastateni, mil dramaturg seda keskklassi seas populariseeris. Noël Coward. Ja see on siis, kui asjad hakkavad muutuma huvitavaks, aga ka rohkem kooskõlas sellega, kuidas me rõivatükki täna näeme. 1940ndatel ja 1950ndatel kujunes eseme tänapäevane ikooniline siluett ja seda kanti kõige rohkem eelkõige Jayne Mansfieldilt. Kilpkaelus muutus töömehe vormiriietusest pommuudise võrgutavaks stiiliks.
Kerige paar aastat edasi ja Audrey Hepburn toob selle "beatnik" või "boheemlaslik" välimus avalikkusele oma kuulsas filmis. "Kõrge kaelusega pulloveril on endiselt võimas võlu, mis ütleb: "Ma olen teistsugune," ütleb Hepburn filmis, tugevdades kilpkonna kasvavat seostradikaalsed akadeemikud, filosoofid, kunstnikud ja intellektuaalid.’.
Selle seos peavooluvastasega kasvas alles 70ndatel. Feministlikele aktivistidele meeldib Dorothy Pitman Hughes ja Gloria Steinem, aga ka rühmad, nagu Mustad pantrid pannud need särgid selga. Turtlenecks andis stiili, mis oli ühtaegu ühtlane ja kordumatu.
Pärast sündmusterohket kümnendit vastupanu peamise osana oli rõivaesemel 1980. aastatel pisut puhkeperiood. Sel kümnendil nägi rõivast muutuma "ebalahedaks" ja liikus kiiresti tagaplaanile kui veel üks põhiline. See kestis 90ndateni, välja arvatud kurikuulus Gapi kampaania ja hiphopi "artistid" nagu Dwayne "The Rock" Johnson. Kampaanias teda ei esinenud, kuid tema kilpkaelus oli maailmas kurikuulus. 90ndad.
Kilpkaelus, kes oli asutusevastane ja pisut nohik, abiellus Steve Jobsi igapäevase riietuse näol. Kuigi ma ei nõustu, et see oli "tahtlik valikKui Jobs kannab vaidlusalust ajalugu omavat rõivaeset, sobib see kindlasti narratiiviga, et kilpkonnad on kantud ja esindavad neid, kes värvivad väljaspool jooni. Ma mõtleksin, et Jobs tõmbas rõivaeseme poole samadel põhjustel, mis aktivistid 70ndatel. Need isikud mõtlesid äri, kuid tegelikult ei tahtnud äri teha – ja kaelus lõi kostüümi, mis oli ühtaegu kehtestamisvastane, kuid ei seganud tähelepanu nende töölt.
Kusagil 2000. aastate keskpaigas said kilpkonnad tagasihoidlikkuse ja ettevaatlikkuse sümboliks. Neid kandsid lapsed ja konservatiivsed täiskasvanud, nende elustiili või inimeste uskumuste metafoor. Veidi hiljem jõudis aga lavale “normcore” ja 90ndate mood elavnes täielikult, muutes nii laheda rõiva taas lahedaks. Tänapäeval, nagu enamikul rõivaesemetel, on ka kilpkaelal palju assotsiatsioone ja kordusi. Kuid klassikalisel mustal pikkade varrukatega versioonil on alati teatud võlu ja atraktiivsus, mis ületab praktilisuse.
Kui me iga päev riides käime, ei arvesta me sageli iga teose ajaloolist konteksti. Teisel päeval kandsin mulle uut triibulist kilpkonna, tundes end nii hubaselt ja lahedalt! Ma ei teadnudki, et kandsin oma päevaga kaasas aastatepikkust radikaalset ajalugu. Usun, et teadlik mood on enamat kui mõistmine, kust meie rõivad füüsiliselt pärit on, vaid sellest, kuidas see on ajas rännanud, et täna meie kappidesse sattuda. Läbimõeldum ostlemine hõlmab tervikliku pilgu loomist iga ostetud eseme taga. Minu jaoks on nii põnev teada, mis sündmused ajaloo jooksul aset leidsid, et sundida mind nüüd rõivast valima.
Asjad juhtuvad juhuslikult, kuid mood ei kuulu nende hulka.
