Ennakointi on tekniikka käytetty perspektiivissä luoda illuusion esineestä, joka vetäytyy voimakkaasti etäisyyteen tai taustalle. Illuusio syntyy siitä, että esine näyttää lyhyemmältä kuin se on todellisuudessa, mikä saa sen näyttämään puristuneelta. Se on erinomainen tapa maksimoida maalausten ja piirustusten syvyyttä ja ulottuvuutta.
Lyhentäminen koskee kaikkea, mikä piirretään perspektiivissä. Tämä sisältää rakennuksia, maisemia, asetelma esineitä, ja lukuja.
Visualisoi ennakointi
Tuttu esimerkki lyhentämisestä maisema olisi pitkä, suora, tasainen puiden reunustama tie. Tien kaksi reunaa näyttävät liikkuvan toisiaan kohti ulottuessaan kaukaisuuteen. Samaan aikaan puut näyttävät pienemmiltä ja tie näyttää paljon lyhyemmältä kuin jos se kulkisi suoraan edessämme olevalle erittäin korkealle vuorelle.
Figuuripiirustuksen tai maalauksen lyhentäminen vaikuttaa raajojen ja vartalon mittasuhteisiin. Jos maalaat selällään makaavaa henkilöä jalat sinua kohti, maalaisit hänen jalkansa päätä suuremmaksi vangitaksesi illuusion syvyydestä ja kolmiulotteisuudesta.
Pohjimmiltaan ennakointi voi auttaa luomaan draamaa maalauksessa.
Tekniikasta tuli suosittu renessanssin aikana
Lyhentämisen käyttö yleistyi taiteen renessanssin aikana. Hyvä esimerkki kuvassa on "Valituslaulu kuolleesta Kristuksesta"(n. 1490, Pinacoteca di Brera, Milano), renessanssimaalari Andrea Mantegna (1431–1506).
Kristuksen rintakehä ja jalat ovat lyhyempiä syvyyden ja tilan tunteen välittämiseksi. Se vetää meidät sisään ja saa meidät tuntemaan, että olemme Kristuksen puolella. Kuitenkin Kristuksen jalat nähtynä lyhennyksenä olisivat itse asiassa näyttäneet suuremmilta tässä asennossa. Mantegna päätti pienentää jalkojaan voidakseen nähdä ja kiinnittää katsojan huomion Kristuksen päähän.
Voit nähdä sen monissa kuuluisissa maalauksissa
Kun opit tunnistamaan ennakoinnin, alat nähdä sen monissa kuuluisissa maalauksissa. Esimerkiksi Michelangelon Sikstuksen kappelin freskot (1508–1512) on täytetty tekniikalla. Taiteilija käytti sitä usein ja siksi hänen maalauksissaan on niin suuri ulottuvuus.
Katso erityisesti "Valon erottaminen pimeydestä" -paneelia. Siinä näet, että Jumala näyttää nousevan ylös. Tämä illuusio perustuu ennakointiin.
Toinen esimerkki on "Makaava miesalaston, nähty lyhennettynä"(n. 1799–1805), kirjoittanut Joseph Mallord William Turner (1775–1851) Tate Galleryssä. Voit nähdä, että etualalla olevat kädet ja vartalo ovat puristuneet.
Se on yksinkertainen ja tehokas tapa antaa tälle liidulle paperille luonnos todellista syvyyttä. Vaikka siitä puuttuu taustaelementtejä, jotka antaisivat käsityksen ulottuvuudesta, saamme sellaisen vaikutelman, että hahmo ulottuu näyttämöltä.
Kuinka harjoitella ja sisällyttää se taideteokseen
Lyhennyksen lisääminen omaan taiteeseen on tekniikan harjoittelua. Haluat tehdä tämän tarkastelemalla asioita äärimmäisestä näkökulmasta, mikä antaa aiheelle uskomattoman syvyyden. Mitä dramaattisempi näkökulma, sitä selvempi lyhennys on.
Voit aloittaa seisomalla lähellä erittäin korkeaa rakennusta, kuten pilvenpiirtäjää tai kirkon tornia. Katso ylös ja piirrä perspektiivi esineeseen siten, että rakennus ulottuu kuvan keskelle. Huomaa, kuinka lyhyeltä se näyttää tästä kulmasta ja kuinka sinua lähinnä oleva rakennuksen osa on huomattavasti suurempi kuin rakennuksen yläosa.
Harjoittelemaan ennakointia kuvio piirustus, pienet puiset mallinuket ovat hyödyllisiä. Taiteilijat käyttävät näitä jatkuvasti tutkiakseen ihmisen muotoa ja ne sopivat täydellisesti myös perspektiiviin. Aseta mallinukkesi asentoon, joka on samanlainen kuin käsittelemiemme kuvioesimerkkien kanssa, ja käsittele sitten vartaloa, raajoja ja kulmaa sieltä käsin.
Ajan ja harjoittelun myötä sinulla ei pitäisi olla ongelmia lyhennyksen sisällyttämisessä taideteokseen.
- Toimittanut Lisa Marder