जब कला बनाने की बात आती है तो यदि कोई एक सिद्धांत है जिसका मैं पालन करता हूं, तो वह यह है: “अपने विचारों का लालच मत करो। आप जो कुछ भी जानते हैं उसे दे दीजिए, और अधिक आपके पास वापस आ जाएगा।''
“अपने विचारों का लालच मत करो। आप जो कुछ भी जानते हैं उसे दे दीजिए, और अधिक आपके पास वापस आ जाएगा।''
- पॉल आर्डेन
मुझे यह उद्धरण पॉल आर्डेन की 2003 की पुस्तक "यह महत्वपूर्ण नहीं है कि आप कितने अच्छे हैं, बल्कि यह है कि आप कितना अच्छा बनना चाहते हैं।” आर्डेन का ज्ञान विज्ञापन में एक रचनात्मक निर्देशक के रूप में उनके वर्षों से आता है, और इस पुस्तक में, उन्होंने व्यावसायिक सलाह के रूप में सीखे गए अपने सबक पेश किए हैं। फिर भी, किताब ने मुझ पर असर किया। ऐसा प्रतीत होता है कि वह ठीक उसी बिंदु को संबोधित कर रहे थे जहां रचनात्मक प्रक्रिया कभी-कभी रुक जाती है, महत्वाकांक्षा और मान्यता की हमारी इच्छा के साथ इसके चौराहे पर।
प्रतिस्पर्धी दुनिया में कला बनाने से बिखराव की मानसिकता को बढ़ावा मिलता है, जो प्रत्येक कलाकार को इसके खिलाफ खड़ा कर देती है अन्य झूठे दिखावे के तहत कि कलाकार बनने और कला बनाने के सीमित तरीके हैं। इससे हमें मिलने वाले हर विचार को मूल्यवान मानना आसान हो जाता है - रचनात्मक विकास के लिए एक गुप्त हत्यारा।
जो कोई भी रचनात्मक अभ्यास करता है, वह आपको बताएगा कि इसमें काफी मात्रा में डर आता है: असफलता का डर, आलोचना का डर, विचारों या प्रतिभा या प्रेरणा के ख़त्म हो जाने का डर, एक दिन अपने काम पर बैठने और यह देखने का कि कुआं पूरी तरह से ख़त्म हो चुका है सूखा।
डेविड बेयल्स और टेड ऑरलैंड ने अपनी 2001 की किताब में लिखा है, "अब कला बनाने का मतलब अनिश्चितता की स्थिति में काम करना है।"कला और भय।” "इसका मतलब है संदेह और विरोधाभास के साथ जीना, कुछ ऐसा करना जिसकी किसी को परवाह नहीं है कि आप क्या कर रहे हैं, और जिसके लिए न तो श्रोता और न ही पुरस्कार हो सकता है।"
“कला बनाना कठिन है। इसमें समय और अभ्यास लगता है, कभी-कभी बहुत सारा पैसा, ऊर्जा और स्थान, बार-बार असफल होने की इच्छा का उल्लेख नहीं करना पड़ता है।
कला बनाना कठिन है. इसमें समय और अभ्यास लगता है, कभी-कभी बहुत सारा पैसा, ऊर्जा और स्थान, बार-बार असफल होने की इच्छा का तो जिक्र ही नहीं। हार मानना आसान है और बहुत से लोग ऐसा करते हैं। लंबे दिन के अंत में टीवी देखना या फोन पर स्क्रॉल करना, या अगली सुबह खुद को अपने वर्कशॉप, कंप्यूटर या स्टूडियो में खींचने के बजाय सो जाना आसान है। और कभी-कभी, एक खाली पृष्ठ का सामना करने की स्तब्ध, घबराई हुई संभावना आपको प्रयास करने से भी रोकने के लिए पर्याप्त होती है।
क्योंकि कुछ बनाने के लिए, आपके पास एक विचार होना चाहिए, है ना? ये कहां से आते हैं? आप उन्हें कैसे रखते हैं? आप कैसे जानते हैं कि उनका उपयोग कैसे करना है? और आप यह कैसे सुनिश्चित कर सकते हैं कि आपके पास और भी अधिक होता रहेगा?
मैंने पाया है कि इनमें से किसी भी प्रश्न का उत्तर देने का केवल एक ही तरीका है, और वह यह है: अपने सभी विचार दे देना।
आपको अपने विचारों को जमा क्यों नहीं करना चाहिए?
आर्डेन कहते हैं, “जमाखोरी के साथ समस्या यह है कि आप अंतत: अपने आरक्षित भंडार से ही गुजारा करते हैं। आख़िरकार, आप बासी हो जायेंगे।”
जमाखोरी एक भय आधारित कृत्य है. यह एक आदत विकसित हुई है, चाहे आपको अपने आस-पास के सभी लोगों के साथ ईर्ष्यापूर्वक प्रतिस्पर्धा करना सिखाया गया हो, या केवल इसलिए क्योंकि आपको लगता है कि अच्छे विचार बहुमूल्य और दुर्लभ चीजें हैं, जिन्हें सुरक्षित रूप से संग्रहीत करने की आवश्यकता है संरक्षित। ये दोनों आवेग, समझने योग्य होते हुए भी, एक स्वस्थ रचनात्मक अभ्यास के साथ सीधे तौर पर भिन्न हैं।
समस्या शब्दाडंबर में ही है: रखना, जमा करना, स्टॉक करना और सावधानी से रखवाली करना, ये सभी ऐसे शब्द हैं जो अप्रयुक्त और अछूते खजानों से भरी बासी, अंधेरी जगहों का आभास कराते हैं।
"यदि आप अपने विचार साझा करते हैं, तो आप विश्वास के एक शक्तिशाली पुनर्योजी कार्य का अभ्यास कर रहे हैं।"
इस धूल भरी जगह पर कब्ज़ा करना दमघोंटू है। यह अपने आप में खींचता है, विकास को रोकता है और गति को सीमित करता है।
रिक रुबिन विचार-उत्पादन प्रक्रिया की तुलना एक नदी से की जाती है: “सामग्री की एक नदी हमारे बीच से बहती है। जब हम अपने कार्यों और विचारों को साझा करते हैं, तो उनकी पुनः पूर्ति हो जाती है। यदि हम उन सभी को अंदर पकड़कर प्रवाह को अवरुद्ध कर देते हैं, तो नदी नहीं चल सकती और नए विचार प्रकट होने में देरी होगी।
यदि आप अपने विचार साझा करते हैं, तो आप विश्वास के एक शक्तिशाली पुनर्योजी कार्य का अभ्यास कर रहे हैं। आप न केवल अपना खजाना खाली कर रहे हैं और खुद को उसे लगातार भरने के लिए मजबूर कर रहे हैं, बल्कि आप खुद को उस प्रक्रिया पर भरोसा करना भी सिखा रहे हैं। आप फिर से सृजन करने की अपनी क्षमता पर विश्वास करना चुन रहे हैं।
"उन्हें दे दो" का क्या मतलब है?
मैं अपने विचारों को शाब्दिक रूप से देने के निर्देश को लेता हूं, और इसका हर तरह से पालन करता हूं जिससे मैं इसकी व्याख्या कर सकूं: मैं अपने विचारों को सभी के साथ साझा करता हूं, यहां तक कि अन्य कलाकारों के साथ भी जो उनका उपयोग कर सकते हैं। मैं दोस्तों के साथ विचार-विमर्श करता हूं और अपनी ऊर्जा और विचारों को लेकर उदार हूं। लेकिन सबसे बढ़कर, मैं अपने सभी विचारों पर यथासंभव, शीघ्रता से और पूर्णता के बारे में बहुत अधिक चिंता किए बिना कार्य करता हूँ।
“जो कुछ भी तुम स्वतंत्र रूप से और बहुतायत से नहीं देते वह तुम्हारे लिए व्यर्थ हो जाता है। तुम अपनी तिजोरी खोलो और राख पाओ।”
- एनी डिलार्ड
एनी डिलार्ड ने इसे सबसे अच्छा कहा है, इसलिए मैं उन्हें आपको यह बताने दूंगी: “जो चीज़ अच्छी लगती है उसे किताब में बाद की जगह के लिए या किसी अन्य किताब के लिए जमा न करें; यह दे दो, यह सब दे दो, अभी दे दो। किसी अच्छी चीज़ को बाद में किसी बेहतर जगह के लिए सहेजने का आवेग उसे अभी खर्च करने का संकेत है। बाद में कुछ और आएगा, कुछ बेहतर होगा। ये चीजें कुएं के पानी की तरह पीछे से, नीचे से भरती हैं। इसी प्रकार, जो कुछ आपने सीखा है उसे अपने तक ही सीमित रखने का आवेग न केवल शर्मनाक है, बल्कि विनाशकारी भी है। जो कुछ भी आप स्वतंत्र रूप से और प्रचुरता से नहीं देते वह आपके लिए व्यर्थ हो जाता है। तुम अपनी तिजोरी खोलो और राख पाओ।”
यहाँ, डिलार्ड कह रहे हैं कि किसी अज्ञात भविष्य के आदर्श के लिए किसी विचार को ताक पर रखना उस विचार को ही ख़त्म कर सकता है। इस बात से डरने के बजाय कि यह विचार आपका आखिरी हो सकता है, इसकी जीवन शक्ति का उपयोग करें और इसे तुरंत खर्च करें ताकि आप अपने अगले विचार के लिए तैयार रह सकें।
मेरे अनुभव में विचार की मृत्यु तब भी होती है जब आप अपने काम के बारे में बात करने से डरते हैं। अपने विचारों को दूसरों के साथ साझा करने से वास्तव में वही प्राप्त होगा: ज्ञान, अनुभव या दृष्टिकोण का आदान-प्रदान कि, यदि आपने अपने छोटे से भंडार के ऊपर ईर्ष्यालु अलगाव में संतरी खड़ा होना चुना होता, तो आपको कभी भी पहुंच प्राप्त नहीं होती को। दूसरों द्वारा आपसे "चोरी" किए जाने का डर इस धारणा को मजबूत करता है कि आपका विचार पूरी तरह से सच है मौलिक (शायद यह नहीं है!), या यह कि मौलिकता ही कला के मूल्य का एकमात्र माप है (यह)। नहीं है!)
उदार बने; विश्वास रखें कि आप जो देंगे वह दस गुना होकर आपके पास वापस आएगा। आपकी कला और जीवन इसके लिए ही बेहतर होगा।
विचार कला नहीं है
"आपको यह विचार कैसे आते हैं?" प्रश्नोत्तरी के दौरान दर्शकों द्वारा लेखकों से पूछे जाने वाले सबसे आम प्रश्नों में से एक है। लेखक ने कहा, "कितना अजीब सवाल है, मानो कोई विचार वृक्ष है जो फल देता है।" लारिसा फाम पेरिस रिव्यू में लिखा. उर्सुला के. ले गिनी इसी नाम से 1987 के एक निबंध में इस प्रश्न को उत्तरहीन बताते हुए कहा गया है कि इसमें कथा साहित्य कैसे रचा जाता है, इसके बारे में दो मिथक हैं: “पहला मिथक: लेखक होने का एक रहस्य है। यदि आप यह रहस्य जान सकें, तो आप तुरंत एक लेखक बन जायेंगे; और रहस्य यह हो सकता है कि विचार कहां से आते हैं। दूसरा मिथक: कहानियाँ विचारों से शुरू होती हैं; कहानी का मूल एक विचार है।"
ये मिथक हैं क्योंकि ये इस ग़लत धारणा पर आधारित हैं कि केवल एक विचार ही कला होने के लिए पर्याप्त है। लेकिन कला वह चीज है: कहानी, संगीत, नृत्य, पेंटिंग, जो कुछ भी बनाया गया है, गढ़ी गई चीज वह है जिसे एक सामान्य व्यक्ति ने विचार के साथ बनाया था।
"कला सामग्री को दिखाने से आती है, तब भी जब आपका दिमाग बेकार हो, तब भी जब आपके मन में कुछ भी न हो।"
ले गिनी कहते हैं, "जितना अधिक मैं 'विचार' शब्द के बारे में सोचता हूं, मुझे इसका मतलब उतना ही कम पता चलता है।" "मुझे लगता है कि यह किसी चीज़ की अवधारणा और गठन की जटिल, अस्पष्ट, समझ में न आने वाली प्रक्रिया को दर्शाने के लिए 'विचार' का एक प्रकार का आशुलिपि उपयोग है। जब इसे लिखा जाएगा तो यह एक कहानी बन जाएगी।'' इस विचार पर इतना दबाव शायद इसलिए है क्योंकि बहुत से लोग रचनात्मक की वास्तविकता को नहीं समझते हैं काम। चूँकि कला इतनी शक्तिशाली हो सकती है, इसलिए इसके अस्तित्व के बारे में कुछ पौराणिक कथाओं पर विश्वास करना आसान है, विशेष रूप से "म्यूज़" जैसे सम्मोहक मिथकों पर।
कलाकार की पूरी रूमानी परंपरा है कि वह जोश में आने से पहले प्रेरणा की बिजली गिरने का इंतजार करता है उत्कृष्ट कृति, लेकिन मैं जानता हूं कि प्रत्येक रचनात्मक व्यक्ति आपको बताएगा कि सच्चाई बहुत कम आकर्षक है: कला थकाऊ, नियमित, समर्पित से आती है एक का पीस इसका मतलब है एक दिन में 1000 शब्द लिखना, भले ही हर वाक्य कूड़ेदान के लिए लिखा गया हो, या उससे लिया गया हो हर सुबह एक घंटे के लिए जीवन, तब भी जब रिसाइक्लिंग में केवल खाली कॉफी कप ही खींचने होते हैं बिन.
कला सामग्री को प्रदर्शित करने से आती है, तब भी जब आपका दिमाग सुस्त हो, तब भी जब आपके मन में कुछ भी न हो, इससे पहले कि आप जानते हों कि जब आप काम करना शुरू करेंगे तो क्या होने वाला है। आप वैसे भी दिखाई देते हैं क्योंकि आप जानते हैं कि किसी बिंदु पर, कभी-कभी जब आप इसकी कम से कम उम्मीद करते हैं, तो अच्छी चीजें भी दिखाई देती हैं।
ध्यान दें और इसका उपयोग करें
सही विचार की प्रतीक्षा करने के बजाय, अधिकांश कलाकार हर जगह, हर समय प्रेरणा प्राप्त करते हैं, केवल ध्यान देने की अपनी क्षमता को निखारकर। “आपको दिवास्वप्न देखने से विचार मिलते हैं,” कहते हैं नील गैमन. “आपको बोर होने से विचार मिलते हैं। आपको हर समय विचार मिलते रहते हैं। लेखकों और अन्य लोगों के बीच एकमात्र अंतर यह है कि हम इसे तब नोटिस करते हैं जब हम ऐसा कर रहे होते हैं।''
आप अपनी प्रेरणा स्वयं बन सकते हैं, अपना खुद का जादू बनाना, बस द्वारा ध्यान देना सीखना और अपने अभ्यास के लिए उपस्थित होने के लिए प्रतिबद्ध हैं। बेयल्स और ऑरलैंड लिखते हैं, "कला बनाना एक सामान्य और गहन मानवीय गतिविधि है।" "कलाकारों को जिन कठिनाइयों का सामना करना पड़ता है वे दूरस्थ और वीरतापूर्ण नहीं हैं, बल्कि सार्वभौमिक और परिचित हैं।"
इस विचार से भयभीत न हों: चाहे आप पूर्णता की प्रतीक्षा कर रहे हों, या आपको लगता है कि यह पहले भी किया जा चुका है, या कोई अन्य कहानी जो आपके दिमाग में डर आपको बता रहा है। यह विचार नहीं है, लेकिन आप इसके साथ क्या करते हैं, यह मायने रखता है - और आप कितनी बार प्रयास कर सकते हैं इसकी कोई सीमा नहीं है!
"विश्वास रखें कि आप खाली होने पर भी अपने अभ्यास को प्रदर्शित करके नए विचार उत्पन्न करना जारी रखेंगे।"
एनी डिलार्ड कहती हैं, "यह सब खर्च करो, इसे गोली मारो, इसे खेलो, इसे खो दो, सब कुछ, तुरंत, हर बार।" विश्वास रखें कि आप खाली होने पर भी अपने अभ्यास को प्रदर्शित करके नए विचार उत्पन्न करना जारी रखेंगे। बिना किसी डर के विचारों के साथ तेजी से और ढीले ढंग से खेलें और उस ऊर्जा को बार-बार अपने अभ्यास में लगाएं।
मेरे पति, जो एक लेखक भी हैं, वह पहले व्यक्ति हैं जिनके पास मैं तब जाती हूं जब मुझे लगता है कि लाइटबल्ब बंद हो गया है और मैं किसी नए विचार के बारे में ऊर्जा की पहली विद्युत तरंग में फंसकर चर्चा कर रही हूं। मैं उनके कार्यालय में दौड़ता हुआ आता हूं, यह सोचते हुए कि मुझे क्या लगता है कि एक दृश्य कैसे होना चाहिए, या मैं एक चरित्र को उस अजीब समस्या से कैसे बाहर निकालने जा रहा हूं जिसमें मैंने उन्हें रखा है। वह हमेशा बिना प्रभावित हुए विनम्रता से सिर हिलाता है।
वह कहते हैं, ''आइए इसे पेज पर देखें।'' यह एक प्रेमपूर्ण अनुस्मारक है कि यह केवल वहीं है, जो काम हम बनाते हैं, जहां एक विचार किसी भी वास्तविक जादू को ले सकता है।
स्टेफ़नी एच. टूट पड़ना
