Bár Brazília a világ ötödik legnagyobb országa, összterülete nagyobb, mint az Egyesült Államoké, a legtöbb ember csak két zenei formáját ismeri: szamba és bossa nova. De ennél sokkal, de sokkal több is létezik. A zene jelentős szerepet játszik a brazil életben, és Brazília zenéje olyan széles, mint maga az ország, és olyan sokszínű, mint az emberek.
Portugál Brazíliában
A portugálok 1500-ban partra szálltak Brazíliában, és hamarosan afrikai rabszolgamunkát kezdtek behozni az országba, miután elfogadták, hogy a helyi törzseket nem könnyű rákényszeríteni arra, hogy a betolakodónak dolgozzanak. Ennek eredményeként a brazil zene egy afro-európai fúzió. Míg ez Latin-Amerika legtöbbjére igaz, Brazíliában az afro-európai hagyományok ritmusukat és táncformájukat tekintve eltérnek egymástól, mivel a tánc nem olyan páros formát ölt, mint máshol. És a domináns nyelv a portugál, nem a spanyol.
Lundu és Maxixe
Az lundu, amelyet a rabszolgák vezettek be, ez lett az első „fekete” zene, amelyet az európai arisztokrácia elfogadott Brazíliában. Kezdetben erotikus, illetlen táncnak tartották, de szólódallá változott (
Choro
Az choro század végén Rio de Janeiróban fejlesztették ki a portugál fado és az európai szalonzene keverékéből. Hangszeres formaként a choro egyfajta dixieland/jazz zenei stílussá fejlődött, és az 1960-as években újjáéledt. Ha érdeklődik a modern choro zene iránt, az Os Inguenuos zenéje kiváló kiindulópont.
Samba
A brazil populáris zene a szamba század végén. A Choro a szamba előfutára volt, és 1928-ra „samba iskolákat” alapítottak a szamba képzésére, nem utolsósorban a Carnaval számára. Az 1930-as évekre a legtöbb ember számára elérhetővé vált a rádió, és a szamba népszerűsége az egész országban elterjedt. Azóta a populáris zene különféle formáira mind hatással volt a szamba, beleértve Brazília korábbi hagyományos dal- és táncformáit.
Bossa Nova
A külföldi zene hatása a huszadik századon keresztül folytatódott, és Brazília jazzfelfogásából adódó egyik legnépszerűbb fejlemény a bossa nova. Amerika első igazán világméretű zenéje, színpadi játék zenéjeként vált népszerűvé Fekete Orfeusz, írta Antonio Carlos Jobim és Vinicius de Moraes. Később Jobim "The Girl from Ipanema" című száma Brazílián kívül a legismertebb brazil dal lett.
Baiao és Forro
Brazília északi partjának (Bahia) zenéje viszonylag ismeretlen Brazílián kívül. Kuba és a karibi szigetek közelsége miatt a bahiai zene közelebb áll a kubai trovához, mint más brazil műfajokhoz. Baiao a dalok olyan történeteket mesélnek el, amelyek leírják az embereket, küzdelmeit, és gyakran politikai aggodalmakat is hangoztatnak. Az 1950-es években Jackson do Pandeiro a tengerparti ritmusokat a régebbi formákba építette be, és a zenét a mai nevén forro.
MPB (Musica Popular Brasilera)
MPB leírására használt kifejezés brazil pop az 1960-as évek vége után. Az ebbe a kategóriába tartozó zene lazán meghatározott, és megfelel annak, amit latin popnak gondolnánk. Roberto Carlos, Chico Buarque és Gal Costa tartoznak ebbe a kategóriába. Az MPB túllép a brazil zene más típusainak földrajzi korlátain. A népszerűségtől eltekintve az MPB érdekes, innovatív és ma a legnépszerűbb zene Brazíliában.
Egyéb formák
Egy könyvre lenne szükség ahhoz, hogy leírjuk a Brazíliában ma elérhető rengeteg zenei stílust. Tropicalia, musica nordestina, repentismo, frevo, capoeira, maracatu, és róka csak néhány a többi népszerű zenei stílus közül, amelyek bővelkednek egy olyan országban, amely szeret énekelni és táncolni.
Alapvető albumok
- Brazil Classics 1. kötet – Beleza Tropical
- Brazil Classics Vol 2 - O Samba
- Brazil Classics Vol 3 - Forro stb. (Brazília északkeleti része)
- Antonio Carlos Jobim daloskönyv (Bossa Nova)
- Canta Brazil: A nagy brazil énekeskönyv
