Kata-kata tertulis adalah tempat perlindungan bagi saya.
Ini adalah ruang di mana saya tidak dapat diinterupsi, dikoreksi, atau dikritik tanpa perlu, tempat di mana saya dapat merasakan perasaan saya tanpa penilaian. Tetapi akhir-akhir ini, kata-kata saya mencair dan mengecewakan saya ketika saya sangat membutuhkannya, terutama dalam menghadapi perang, kemunduran hak asasi manusia, dan krisis iklim yang berkelanjutan. Ada begitu banyak yang bisa dikatakan tetapi hanya sedikit kata yang tersisa untuk digunakan, belum lagi beberapa perasaan saya bahkan tampaknya tidak sesuai dengan kata-kata untuk menggambarkannya.
Saya membeli papan tulis beberapa minggu yang lalu untuk mencoba dan menangkap tugas dan pemikiran di benak saya yang berpacu, tapi Saya segera menyadari bahwa saya menemukan lebih banyak kesenangan dalam mencoret-coret dan mencoret-coret daripada yang saya lakukan saat merencanakan hal yang harus dilakukan. Dan ketika Pinterest tua yang baik mulai memberi saya saran tentang jurnal seni, saya menyadari bahwa saya masih memiliki semua pemikiran yang sama dari sebelumnya, tetapi mungkin saya hanya perlu mencoba cara baru untuk mengekspresikannya. Jadi, berkat satu terlalu banyak video estetika, saya memutuskan untuk memulai jurnal seni saya sendiri, di mana saya bisa mengekspresikan lebih banyak karya saya. perasaan dalam bentuk dan warna dan gambar figur tongkat yang sangat, sangat buruk—tidak ada kata-kata (kecuali jika itu datang kepada saya), dan tidak ada aturan.
“Bayangkan bisa berjalan ke lanskap yang kaya akan pikiran dan perasaan Anda, di mana impian dan kecemasan Anda sekonkret hutan dan sungai,” kata Saudamini Madra, seorang seniman yang tinggal di LA yang beralih ke seni untuk menghilangkan stres dari kehidupan kerja yang serba cepat. “Jurnal seni adalah tempat Anda dapat memvisualisasikan konsep-konsep amorf ini sebagai pemandangan taktil dan lebih berhubungan dengan diri Anda sendiri.” madra, yang bekerja sebagai seniman mandala, mengatakan bahwa dia menemukan jurnal seni sebagai oase ekspresi, terutama selama ini waktu.
Ini adalah jeda bagi saya juga, untuk menghabiskan waktu dengan gambar, bukan kata-kata. Di luar batasan bahasa, tidak perlu menyunting sendiri, memunculkan wawasan mendalam, atau mengekspresikan diri secara akurat. Latihan ini juga membawa saya kembali ke saat-saat kehadiran di masa kecil saya, di mana saya akan duduk di meja dapur dengan sepupu saya, menggambar dan mengobrol dan umumnya tidak memiliki tempat untuk menjadi. (Serius, kapan terakhir kali Anda duduk dan mencoret-coret perlengkapan sekolah lama Anda?)
Dr Elizabeth Warson, seorang terapis naratif terlatih yang menggunakan pendekatan berbasis seni untuk menavigasi pengurangan stres dan manajemen nyeri, mengatakan bahwa saya tidak sendirian—jurnal kreatif dapat menurunkan kecemasan pada skala yang dilaporkan sendiri. Tetapi banyak orang ragu-ragu untuk memulai, terutama karena mereka menganggap Anda harus menjadi seniman untuk membuat jurnal seni. Tapi itu seperti menganggap Anda harus menjadi penulis untuk membuat buku harian.
Suka jurnal tertulis, sebenarnya ada sedikit hambatan untuk masuk dalam hal membuat jurnal seni. Tentu, Anda bisa tampil maksimal dengan stiker estetis dan pita washi, menggabungkan bunga kering dan potongan tiket konser lama. Tetapi Anda tidak harus memiliki semua aksesori mewah untuk mengekspresikan diri Anda—hanya pena, buku catatan spiral, dan mungkin krayon yang kamu bawa pulang dari Bob Evans bertahun-tahun yang lalu, masih lengket dengan maple sirup.
Jurnal visual bermanfaat bagi mereka yang menemukan tekanan, bukan kesenangan, dalam kata-kata. Mungkin Anda lebih suka tidak meninjau kembali tulisan tangan Anda yang buruk atau tidak punya waktu untuk membuat jurnal tertulis yang terperinci. Mungkin pemrosesan verbal sangat menantang bagi Anda.
Apa pun alasan Anda menjelajahi penjurnalan seni, berikut adalah beberapa tip yang saya ambil untuk membantu Anda menghadapi halaman kosong pertama yang mengintimidasi.
Pusatkan kesenangan dalam prosesnya; Saya tidak tahan bagaimana pensil warna tidak memiliki saturasi, jadi saya menggunakan krayon atau spidol sebagai gantinya! Menciptakan kebiasaan yang berkelanjutan dimulai dengan menikmatinya.
Pekerjaan Anda bisa serealistis atau abstrak seperti yang Anda inginkan. Saya menemukan bahwa kata-kata dapat mengecewakan saya, dan menggambar tangan yang realistis mungkin juga, tetapi gumpalan tinta dan warna sederhana dan dapat diandalkan.
Ingat: Anda tidak perlu memproduksi untuk memposting tentang hal itu di media sosial. (Anda bisa jika Anda mau!) Tetapi tidak ada tekanan untuk berbagi karya seni yang dipoles; Saya tertarik dengan Hancurkan Jurnal Ini proses karena ide ini.
Jika saat ini Anda memiliki terapis, tanyakan apakah mereka memiliki pengalaman dengan terapi informasi seni. “Saya merekomendasikan bekerja dengan terapis yang dapat memandu prosesnya,” kata Warson, atau setidaknya mengikuti pedoman yang diterbitkan dari terapis seni ekspresif berpengalaman. Memiliki kesaksian untuk proses penyembuhan kreatif kita dapat membantu kita membentuk kata-kata (dan mengungkapkan perasaan) untuk gambar yang kita gambar.
Siap? Berikut adalah beberapa petunjuk untuk membuat Anda maju!
Ketika saya sedang dalam perasaan saya, garis-garis pada halaman kosong bisa membuat saya putus asa. Apa yang harus saya katakan ketika dunia sudah penuh dengan kata-kata? Sebaliknya, saya menantikan kenyamanan jurnal seni saya, goresan krayon saya yang menenangkan, halaman kosong yang menyambut saya.
Karena walaupun kata-kata saya mungkin masih mengecewakan saya, jurnal seni ini adalah tempat yang aman di mana ekspresi diri saya bisa berhasil.
