სიტარი არის მოწყვეტილი სიმებიანი ინსტრუმენტი, რომელიც საერთოა კლასიკური ინდური მუსიკისთვის, განსაკუთრებით ინდუსტანური (ჩრდილოეთ ინდოეთის) კლასიკურ ტრადიციებში. მექანიკურად, სიტარი საკმაოდ რთული მუსიკალური ინსტრუმენტია. სიმპათიურ სიმებს ატარებს. ეს არის სტრიქონები, რომლებიც მორგებულია, მაგრამ არ არის ამოღებული და ამის ნაცვლად ვიბრირებენ და გუგუნებენ, როცა მახლობლად აკრავენ სიმებს. სიტარს ასევე აქვს მოძრავი სამაგრები და 20-ზე მეტი სიმი!
სიტარი მორგებულია კლასიკურ რაგაზე, ანუ სასწორზე და უკრავს წვერით, რომელსაც მეზრაბი ჰქვია. მან პოპულარობა დასავლურ სამყაროში ბითლის დროს მოიპოვა ჯორჯ ჰარისონი დაკვრა ოსტატ რავი შანკარისგან ისწავლა და ინსტრუმენტი რამდენიმეში ჩართო ბითლზის სიმღერები, თუმცა ის საუკუნეების მანძილზე არსებობდა ტრადიციულ ინდურ მელოდიებში.
ინსტრუმენტის წარმოშობა და მისი დაკვრა
მე-7 საუკუნეში შემუშავებული ინსტრუმენტი, რომელსაც ჩვენ თანამედროვედ ვიცნობთ, როგორც სიტარს, შესაძლოა მომდინარეობდეს ინდუსტანური მუსიკალური ინსტრუმენტი ვენა, მორგებული ინდოეთის მუგოლების მმართველობისთვის მე-16-18 საუკუნეში. ტრადიციულად გამოიყენება კონცერტებში სამეფო ოჯახის წევრებისა და სპეციალური რელიგიური ცერემონიებისთვის, სიტარი დღემდე რჩება ინდური კულტურის დიდ ნაწილად.
სიტარზე ჩვეულებრივ უკრავს ინსტრუმენტის დაბალანსებით მოთამაშის მოპირდაპირე ფეხსა და მუხლს შორის. მაგალითად, მემარცხენე მოთამაშეს შეუძლია ის მარჯვენა ფეხზე დააჭიროს და მარცხენა მუხლზე გადაჭიმოს. ეს საშუალებას აძლევს ხელებს, რომლებიც ახდენენ ფრთებსა და სიმებს, თავისუფლად იმოძრაონ ინსტრუმენტის სიმძიმის ატანის გარეშე - რაც შეიძლება საკმაოდ მძიმე იყოს.
შემდეგ მოთამაშე იყენებს მეზრაბს, მეტალის არჩევანს, ცალკეული სიმების მოსასხმად, არეგულირებს ტონს ცერით (რომელიც რჩება ფრეტბორდზე). მიუხედავად იმისა, რომ უფრო კომპეტენტურ მოთამაშეებს შეუძლიათ გამოიყენონ გარკვეული ტექნიკები შესრულების ბრწყინვალების მისაცემად, ბევრი შეშფოთება უკვე არსებობს წინასწარ დაყენებულია მიკროტონალური ნოტების დასაკრავად, რაც საშუალებას აძლევს ნოტებს შორის შეუფერხებლად და დინებით გადასვლას, სიტარი ყველაზე ცნობილია ამისთვის.
სიტარის როლი რაგასა და მსოფლიო მუსიკაში
ეს მხოლოდ სწრაფ გლობალიზაციამდე იყო მუსიკა 1950-იან წლებში სიტარი მართლაც გლობალური გახდა. ჯერ კიდევ 1950-იან წლებში, როკ არტისტებმა, როგორიცაა რავი შანკარი, დაიწყეს ინსტრუმენტის გამოყენება მსოფლიო ტურნეებზე, რათა ცოტაოდენი ელფერი მისცენ თავიანთ მუსიკას, რამაც გამოიწვია ახალი ინტერესი ამ პოპულარული ინდური ინსტრუმენტის მიმართ.
ამან გამოიწვია 1960-იანი წლების ხანმოკლე მოდა სიტარის გამოყენების დასავლურ პოპ მუსიკაში. ბითლზმა კარგად გამოიყენა სიტარი თავიანთ ჰიტ სიმღერებში "Norwegian Wood (This Bird Has Flown), "Within You Without You" და "Love You To" 60-იანი წლების ბოლოს. Rolling Stones-მა გამოიყენა ერთი "Paint it Black".
ფსიქოდელიურ როკ საზოგადოებას განსაკუთრებით მოსწონდა ახლო აღმოსავლური მელოდიები, რომლებსაც სიტარის წარმოება შეეძლო. The Doors ცნობადად იყენებდნენ ძირითადად ინდურ სასწორებს თავიანთ ალბომებში, ხშირად იყენებდნენ სხვა ინსტრუმენტებს, სიტართან ერთად, თავიანთი ბრენდის ტრიპი როკის გასაოცარი, მომხიბლავი საყრდენი ტრეკის უზრუნველსაყოფად.
დღეს ელექტრონული მუსიკოსები, პოპ არტისტები, მსოფლიო მუსიკის ანსამბლები და YouTube-ის ცნობილი გიტარისტებიც კი იყენებენ სიტარს შუა აღმოსავლეთის მელოდიების აღძვრისთვის თავიანთ შესრულებაში.
