Jei net esate atsitiktinis devintojo dešimtmečio muzikos gerbėjas, esate daugiau nei susipažinę su vis didėjančiu saksofonas per tą dešimtmetį pop ir roko muzikoje. Sunku tiksliai pasakyti, kodėl per šį laikotarpį saksofono solo tapo toks populiarus ir toks atstumiantis, bet Galbūt virtuvės kriauklės požiūris į gamybą padėjo nuslopinti selektyvumą per dešimtmetį, kuris dažnai yra užimtas susitarimai. Nepaisant to, tikrai yra pavyzdžių, tokių kaip toliau, kai saksofonas buvo naudojamas išmintingai ir net galbūt skoningai devintajame dešimtmetyje, ypač pagrindinio roko žanruose, arenos rokas, ir minkšta uola. Ir, žinoma, visada yra netikėtumų. Pažvelkite į penkias geriausias to meto saksofono dainas – jokia tvarka.
Tikriausiai apgaulė į šį sąrašą įtraukti Clarence'o Clemonso atspalvio kūrinį vien todėl, kad Bruce'as Springsteenas yra matomas sidemanas visada gyrėsi lengviausiu, bet kažkaip stipriausiu saksofono prisilietimu, galbūt iš bet kurio roko muzikanto, kada nors grojusio tai. Šiuo atveju aukščiausios klasės daina padeda sukurti Clemons solo, tačiau vargu ar jai reikia pagalbos teikiant išskirtinis įkvepiantis klestėjimas pagal tvirtą, žemės druskingą melodiją, kurioje jau daug emocijų rezonansas. Tokiu būdu saksofonas čia tampa išmušamuoju smūgiu, atliekantis vaidmenį, kuris retai jam suteikiamas daugelyje muzikinių scenarijų. Nedaug girdite apie žmones, grojančius oro saksofonu savo kambariuose ar minioje koncerto metu, bet Clemons padidina šansus čia.
Ryškus saksofono vaidmuo šiame neįvertintame Ricko Springfieldo brangakmenyje iš pradžių atrodo kaip smūgis prieš jį, ypač turint galvoje lipnų, garų, galbūt net pornišką dainos įžangos toną. Tačiau galiausiai takelis turi du pagrindinius dalykus, kurie padeda pranokti bet kokius pasenusius skambesio elementus. Visų pirma, tai yra dar vienas įrodymas, kad Springfildas yra puikus dainų autorius, gebantis susukti įvairius melodinius sluoksnius į sudėtingas, tvirtas struktūras. Dar geriau, kad čia randama saksofono dalis suteikia reikšmingą, gyvą impulsą, kuris puikiai dera su kitais ne mažiau svarbiais dainos komponentais. Nors iš pradžių šiek tiek sunkus saksofonas, melodija rodo pagrindinį pusiausvyros jausmą, kuris daro stebuklus.
MCA
Jo garbei, Glenas Frey apie Ereliai turėjo gana gerą 80-ųjų įrašą, kai jo dainose buvo naudojamas saksofonas. Bet net daugiau nei patrauklus takelis “Tas, kurį myli“, – šioje lėtai degančioje epochos klasikoje yra gausu saksofono, kuris tikrai padeda jam veikti. Vėlgi, būdamas vienu iš labiausiai pasiekusių roko eros dainų autorių, Frey pradeda nuo stiprybės pozicijos. Be to, galbūt šis takelis siejamas su ikonine TV drama Majamio vicemis čia gali būti veiksnys, bet išgirdusi šią dainą visada matau, kaip iš lietaus nusunktų miesto gatvių kyla garai. Saksofono partija yra skoninga ir tvanki, o galutinis rezultatas yra solidi, gana nesenstanti pop/rock melodija, išvengianti įprastų saksofono popso spąstų.
Puikus palankaus „mažiau yra daugiau“ filosofijos potencialo pavyzdys – šis sudėtingas 1985 m. Stingo solo. neabejotinai siūlo naudos iš „Branford Marsalis“ alto saksofonui, tačiau tai taip pat parodo tinkamą santūrumas. Niekada nešvankūs ar įkyrūs, Marsalis indėlis suteikia tekstūrą ir skonį, neskambėdamas niūriai. Gerai saksofono reputacijai, kad buvęsPolicija Pirmininko Stingo solo debiutas pasirodė taip pat gerai, kaip ir jis, nors galiu spėti, kad daugelis klausytojų visiškai nepastebi subtilaus instrumento buvimo. Žinau, kad pakartotinai klausydamas buvau nustebęs dėl Marsalis pateiktų sluoksnių ir jų neįtikėtino gebėjimo sustiprinti, o ne atitraukti dėmesį šios gerai sukonstruotos dainos rėmuose.
Galbūt netipiškiausias ir žaviausias saksofono pasirodymas devintojo dešimtmečio muzikoje vyksta šiame garsiajame Lee Vingo dažnai prieštaringai vertinamo takelyje. Pankrokas grupė iš Los Andželo. Pavadinimo nuoroda į aptariamą instrumentą, be abejo, kelia panieką, tačiau faktas, kad postmodernus, pašėlęs saksofono solo dainoje užima tiek daug vietos, suteikia visai intriguojančiam originaliam tonui. reikalas. Vingas gali būti geriausiai žinomas dėl kraštutinių dešiniųjų požiūrių, kurių, atrodo, dažnai palaiko, tačiau jo konfrontuojančiuose tekstuose visada buvo ironijos ir net intelektualumo. Šis sudėtingumas persilieja į šios melodijos muzikinius elementus ir paverčia tai transformuojančia devintojo dešimtmečio saksofono akimirka.
