Cilvēki bieži vien pārprot abstrakto mākslu, jo viņi meklē kaut ko reālu un konkrētu, ar ko varētu identificēties. Ir dabiski mēģināt nosaukt un izprast to, ko piedzīvojam un uztveram pasaulē, tik tīri abstrakti māksla ar savu neatpazīstamo priekšmetu un neparedzamajām formām, krāsām un līnijām var izrādīties izaicinoša. Daudzi cilvēki neredz atšķirību starp profesionāla abstraktā gleznotāja mākslu un mazuļa mākslu, tāpēc ir daudz grūtāk atrast tai nozīmi.
Atšķirības atpazīšana starp bērnu mākslu un abstrakto mākslu
Lai gan starp tām var būt dažas līdzības atzīmes bērnu un profesionālu abstraktu mākslinieku darinātie, līdzības ir virspusējas. Ir vairāki iemesli, kāpēc bērni glezno (un daži no tiem pašiem iemesliem, bez šaubām, šiem cilvēkiem turpinās arī pieaugušā vecumā kas kļūst par profesionāliem māksliniekiem), bet līdz tam laikam ir vairāk pārdomu, plānošanas un izpratnes par vizuālajiem elementiem un mākslas principi. Šī izpratne piešķir profesionālajam darbam lielāku sarežģītību un redzamu struktūru, kas bieži vien ir uztverama pat nemāksliniekam.
Tā kā abstraktā māksla galvenokārt attiecas uz formāliem dizaina elementiem, nevis obligāti balstās uz atpazīstamiem attēliem, tā ir ļoti nozīmīga. kā mākslinieks ir izmantojis elementi mākslu, lai nodotu īpašu principi mākslas, jo tieši tas piešķir gleznai nozīmi un sajūtu.
Iepazīstoties ar pagātnes darbu, kultūru un laika periodu
Profesionālā abstraktā māksla bieži ir daudz vairāk par to, ko redzat uz audekla virsmas. Tas var būt par pašu procesu, ko mākslinieks var izmantot simbolisms, vai arī mākslinieks kaut ko redzamu ir samazinājis līdz tā abstraktajai būtībai. Tāpēc ļoti palīdz pārzināt visu mākslinieka darbu kopumu — viņa darbu daiļrade. Tādā veidā jūs zināt, kādas gleznas ir pirms tās, ko redzat, un tas ļoti palīdzēs to izprast.
Katrs mākslinieks ir arī savas kultūras, vietas un laika perioda produkts. Ja zināt māksliniekam nozīmīgo vēsturi, varēsiet arī labāk izprast viņa vai viņas gleznu.
Pīts Mondriāns
Piemēram, Pīts Mondriāns (1872-1944) bija holandiešu mākslinieks, kas visvairāk pazīstams ar savām minimālajām ģeometriskām abstraktajām gleznām pamatkrāsās. Redzot šīs gleznas, varētu rasties jautājums, kas tajās ir tik īpašs. Bet, kad jūs saprotat, ka "viņš radikāli vienkāršoja savu gleznu elementus, lai atspoguļotu to, ko viņš redzēja kā garīgo kārtību, kas ir redzamā pamatā. pasauli, radot skaidru, universālu estētisku valodu savos audeklos,” jūs sliecaties vairāk novērtēt viņa šķietamo vienkāršību. gleznas.
Viņš sāka gleznot tradicionālās reprezentācijas ainavas, bet pēc tam strādāja sērijās, kurās katra nākamā glezna kļuva vairāk abstrakti un reducēti uz līnijām un plaknēm, līdz sasniedza punktu, kur viņa gleznas kļuva par abstrakcijām, kas vispazīstamākās publiski.Pelēkais koks(1912) ir viena no sērijas gleznām.
Kā teica pats Mondrians: "Skaistuma emocijas vienmēr aizēno objekta izskats. Tāpēc objekts ir jāizslēdz no attēla."
Skatīt rakstu Pīts Mondriāns: tīru abstraktu gleznu evolūcija lai redzētu piemērus Mondriana virzībai no reprezentācijas uz abstrakciju.
Abstraktajai mākslai ir nepieciešams laiks, lai to absorbētu
Daļa no mūsu problēmas, novērtējot abstrakto mākslu, ir tāda, ka mēs sagaidām, ka mēs to nekavējoties “dabūsim”, un nedodam sev laiku sēdēt ar to un absorbēt to. Ir nepieciešams laiks, lai absorbētu abstraktās mākslas darba nozīmi un emocijas. Visā pasaulē populārā Lēnās mākslas kustība ir pievērsusi uzmanību faktam, ka muzeju apmeklētāji bieži pārvietojas pa muzejiem ļoti ātri, pavadot mazāk nekā divdesmit sekundes atsevišķam mākslas darbam un tādējādi palaižot garām lielu daļu no mākslas darba piedāvājums.
Kā analizēt abstrakto mākslu
Analizējot jebkuru mākslas darbu, ir trīs pamata soļi:
- Apraksts: Ko tu redzi? Nosakiet acīmredzamo un pēc tam iedziļinieties. Nosakiet redzamos dizaina elementus un principus. Kādas ir krāsas? Vai tie ir silti vai vēsi? Vai tie ir piesātināti vai nepiesātināti? Kāda veida līnijas tiek izmantotas? Kādas formas? Vai tas ir vizuāli līdzsvarots? Vai tai ir simetrisks vai asimetrisks līdzsvars? Vai daži elementi atkārtojas?
- Interpretācija: Ko mākslas darbs cenšas pateikt? Kā redzamās un aprakstītās lietas veicina tās vēstījumu? Kā tas tev liek justies? Vai ir ritms vai kustība? Vai tas liek jums justies laimīgam vai skumjam? Vai tas nodod enerģiju, vai arī tas rada klusuma un miera sajūtu? Izlasi gleznas nosaukumu. Tas var sniegt jums ieskatu par tā nozīmi vai nolūku.
- Novērtējums: Vai tas strādā? Vai jūs tas kaut kādā veidā aizkustina? Vai jūs saprotat mākslinieka nolūku? Vai tas uzrunā tevi? Ne katra glezna uzrunās katru cilvēku.
Kā teica Pablo Pikaso, “Nav abstraktās mākslas. Vienmēr jāsāk ar kaut ko. Pēc tam jūs varat noņemt visas realitātes pēdas.
Lielākā daļa abstraktās mākslas sākas ar kopēju cilvēku pieredzi. Jums, iespējams, būs jāpavada kāds laiks ar gleznu, lai atklātu, kas tas ir un ko tas jums nozīmē. Glezna atspoguļo unikālu sarunu starp mākslinieku un konkrētu skatītāju. Lai gan, lai glezna tevi aizkustinātu, par mākslinieku nekas nav jāzina, iespējams, ka skatītājs ar vislielākajām zināšanām par abstrakto mākslinieku un viņa vai viņas izcelsmi vislabāk novērtēs un sapratīs mākslas darbs.
Avoti:
Prātīgs citāts, www.brainyquote.com
Pīts Mondrians holandiešu gleznotājs, Mākslas stāsts, http://www.theartstory.org/artist-.mondrian-piet.htm
