Animatora un filmu producenta Volta Disneja biogrāfija

Volts Disnejs (dzimis Valters Eliass Disnejs; 1901. gada 5. decembris–1966. gada 15. decembris) bija karikatūrists un uzņēmējs, kurš izveidoja vairākus miljardus dolāru vērtu ģimenes izklaides impēriju. Disnejs bija slavenais Mikija peles, pirmās skaņu multfilmas, pirmās Technicolor multfilmas un pirmās pilnmetrāžas multfilmas veidotājs. Papildus uzvarai 22 Kinoakadēmijas balvas savā dzīves laikā Disnejs izveidoja arī pirmo lielo atrakciju parku: Disnejlendu Anaheimā, Kalifornijā.

Agrīnā dzīve

Volts Disnejs piedzima kā Eliasa Disneja un Floras Disneja (dzimis Call) ceturtais dēls Čikāgā, Ilinoisā, 1901. gada 5. decembrī. Līdz 1903. gadam Eliass, meistars un galdnieks, bija noguris no noziegumiem Čikāgā; tādējādi viņš pārcēla savu ģimeni uz 45 akru fermu, ko viņš iegādājās Marselīnā, Misūri štatā. Eliass bija bargs vīrs, kurš saviem pieciem bērniem veica "labošanas" sitienus; Flora bērnus mierināja ar ikvakara pasaku lasījumiem.

Pēc tam, kad abi vecākie dēli uzauga un aizgāja no mājām, Volts Disnejs un viņa vecākais brālis Rojs kopā ar tēvu strādāja fermā. Savā brīvajā laikā Disnejs izdomāja spēles un skicēja lauksaimniecības dzīvniekus. 1909. gadā Eliass pārdeva saimniecību un iegādājās izveidoto laikrakstu maršrutu Kanzassitijā, kur pārcēla savu atlikušo ģimeni.

Tieši Kanzassitijā Disnejam radās mīlestība pret atrakciju parku Electric Park, kurā bija 100 000 elektriskās gaismas, kas apgaismo amerikāņu kalniņus, dimetānnaftalīna muzeju, penny pasāžu, peldbaseinu un krāsainu strūklakas gaismu parādīt.

Cēloties pulksten 3:30 septiņas dienas nedēļā, 8 gadus vecais Volts Disnejs un brālis Rojs piegādāja avīzes, ātri nosnaužot ielās, pirms devās uz Bentonas ģimnāziju. Skolā Disnejs izcēlās ar lasīšanu; viņa mīļākie autori bija Marks Tvens un Čārlzs Dikenss.

Mīlestība zīmēt

Mākslas stundā Disnejs pārsteidza savu skolotāju ar oriģinālām ziedu skicēm ar cilvēku rokām un sejām. Pēc tam, kad viņš bija uzkāpis uz naglas savā laikraksta maršrutā, Disnejam divas nedēļas bija jāpavada gultā, lai atgūtu spēkus. Viņš pavadīja laiku, lasot un zīmējot avīžu stila karikatūras.

Eliass 1917. gadā pārdeva laikrakstu maršrutu un iegādājās partnerību O-Zell Jelly rūpnīcā Čikāgā, pārceļot sev līdzi Floru un Voltu (Rojs bija iestājies ASV flotē). Sešpadsmitgadīgais Volts Disnejs mācījās Makkinlija vidusskolā, kur kļuva par skolas laikraksta jaunāko mākslas redaktoru. Lai samaksātu par vakara mākslas nodarbībām Čikāgas Tēlotājmākslas akadēmijā, viņš mazgāja burkas sava tēva želejas fabrikā.

Vēlēdamies pievienoties Rojam, kurš cīnījās Pirmajā pasaules karā, Disnejs mēģināja pievienoties armijai, taču 16 gadu vecumā viņš bija pārāk jauns. Neatturēts, viņš pievienojās Sarkanā Krusta Ātrās palīdzības korpusam, kas viņu aizveda uz Franciju un Vāciju.

Animācija

Pēc 10 mēnešu pavadīšanas Eiropā, Disnejs atgriezās ASV. 1919. gada oktobrī viņš ieguva darbu kā komercmākslinieks Pressman-Rubin studijā Kanzassitijā. Disnejs studijā satikās un sadraudzējās ar savu kolēģi Ubu Iverksu.

Kad Disney un Iwerks 1920. gada janvārī tika atlaisti, viņi izveidoja Iwerks-Disney Commercial Artists. Klientu trūkuma dēļ duets izdzīvoja tikai aptuveni mēnesi. Ieguvuši darbu Kanzassitijas filmu reklāmu kompānijā par karikatūristiem, Disney un Iwerks sāka veidot reklāmas kinoteātriem.

Disney aizņēmās kameru no studijas un sāka eksperimentēt ar stop-action animāciju savā garāžā. Viņš uzņēma kadrus ar saviem dzīvnieku zīmējumiem, izmantojot dažādas tehnikas, līdz attēli faktiski “pārvietojās” ātrā un lēnā kustībā. Viņa karikatūras (kuras viņš sauca par Laugh-O-Grams) galu galā kļuva pārākas par tām, pie kurām viņš strādāja studijā; viņš pat izdomāja veidu, kā apvienot dzīvu darbību ar animāciju. Disnejs ieteica savam priekšniekam veidot karikatūras, taču viņa priekšnieks kategoriski noraidīja šo ideju, apmierināts ar reklāmu veidošanu.

Smieties-O-Gram filmas

1922. gadā Disnejs pameta Kanzassitijas filmu reklāmu kompāniju un Kanzassitijā atvēra studiju ar nosaukumu Laugh-O-Gram Films. Viņš nolīga dažus darbiniekus, tostarp Iverksu, un pārdeva pasaku multfilmu sēriju Pictorial Films Tenesī.

Disnejs un viņa darbinieki sāka darbu pie sešām multfilmām, no kurām katra bija septiņu minūšu pasaka, kurā apvienota dzīvā darbība un animācija. Diemžēl Pictorial Films bankrotēja 1923. gada jūlijā; rezultātā arī Laugh-O-Gram Films.

Pēc tam Disnejs nolēma izmēģināt veiksmi, strādājot Holivudas studijā par režisoru, un pievienojās savam brālim Rojam Losandželosā, kur Rojs atveseļojās no tuberkulozes.

Nepaveicās ar darbu nevienā no studijām, Disnejs nosūtīja vēstuli Mārgaretai Dž. Vinklere, Ņujorkas multfilmu izplatītāja, lai noskaidrotu, vai viņai ir kāda interese izplatīt viņa Laugh-O-Grams. Pēc tam, kad Vinklere noskatījās karikatūras, viņa un Disnejs parakstīja līgumu.

1923. gada 16. oktobrī Disnejs un Rojs īrēja istabu kāda nekustamā īpašuma biroja aizmugurē Holivudā. Rojs uzņēmās tiešraides grāmatveža un operatora lomu; maza meitene tika nolīgta tēlot karikatūrās; divas sievietes tika nolīgtas, lai tinti un krāsotu celuloīdu, un Disnejs rakstīja stāstus un zīmēja un filmēja animāciju.

Līdz 1924. gada februārim Disnejs bija nolīgis savu pirmo animatoru Rolinu Hamiltonu un pārcēlās uz nelielu veikalu ar logu, uz kura bija uzraksts “Disney Bros. Studija.” Disneja filma "Alise multfilmu zemē" nonāca kinoteātros 1924. gada jūnijā.

Mikipele

1925. gada sākumā Disnejs pārcēla savus augošos darbiniekus uz vienstāvu apmetuma ēku un pārdēvēja savu uzņēmumu par Volta Disneja studiju. Disnejs nolīga tintes mākslinieci Liliānu Boundsu un sāka satikties ar viņu. 1925. gada 13. jūlijā pāris apprecējās viņas dzimtajā pilsētā Spaldingā, Aidaho štatā. Disnejam bija 24 gadi; Liliānai bija 26 gadi.

Tikmēr Mārgareta Vinklere arī apprecējās, un viņas jaunais vīrs Čārlzs Mincs pārņēma viņas multfilmu izplatīšanas biznesu. 1927. gadā Mincs lūdza Disneju konkurēt ar populāro seriālu “Fēlikss kaķis”. Mincs ieteica nosaukumu “Osvalds laimīgais trusis”, un Disnejs izveidoja varoni un izveidoja seriālu.

1928. gadā, kad izmaksas kļuva arvien augstākas, Disnejs un Liliana devās vilciena braucienā uz Ņujorku, lai pārrunātu līgumu par populāro Osvalda seriālu. Mincs atbildēja ar vēl mazāku naudu, nekā maksāja pašlaik, informējot Disneju, ka viņam pieder tiesības uz Osvaldu laimīgo trusi un ka viņš bija pārvilinājis lielāko daļu Disneja animatoru strādāt viņu.

Šokēts, satriekts un noskumis Disnejs iekāpa vilcienā, lai turpinātu garo braucienu atpakaļ. Nomāktā stāvoklī viņš uzskicēja tēlu un nosauca viņu par Mortimer Mouse. Liliāna tā vietā ieteica nosaukumu Mikija pele.

Atgriežoties Losandželosā, Disneja autortiesības pieder Mikimpelim un kopā ar Iverksu izveidoja jaunas karikatūras ar Mikipeli kā zvaigzni. Tomēr bez izplatītāja Disney nevarēja pārdot klusās Mikija peles karikatūras.

Skaņa un krāsa

1928. gadā skaņa kļuva par jaunāko filmu tehnoloģiju. Disney meklēja vairākas Ņujorkas filmu kompānijas, lai ierakstītu viņa karikatūras ar šo jauno jaunumu. Viņš noslēdza darījumu ar Pat Powers no Cinephone. Disney nodrošināja Mikija peles balsi, un Pauerss pievienoja skaņas efektus un mūziku.

Pauers kļuva par karikatūru izplatītāju un 1928. gada 18. novembrī Kolona teātrī Ņujorkā atklāja "Steamboat Willie". Tā bija Disneja (un pasaulē) pirmā multfilma ar skaņu. "Steamboat Willie" saņēma satriecošas atsauksmes, un skatītāji visur dievināja Mikipeli.

1929. gadā Disnejs sāka veidot “Silly Symphony” — multfilmu sēriju, kurā bija iekļauti dejojoši skeleti, Trīs mazās cūkas un citi varoņi, izņemot Mikipele, tostarp Donalds Daks, Dumjš un Plutons.

1931. gadā tika ieviesta jauna filmu krāsošanas tehnika, kas pazīstama kā Technicolor kļuva par jaunāko filmu tehnoloģiju jomā. Līdz tam viss bija filmēts melnbaltā krāsā. Lai apturētu konkursu, Disney samaksāja, lai divus gadus paturētu tiesības uz Technicolor. Viņš filmēja muļķīgo simfoniju ar nosaukumu "Ziedi un koki" filmā Technicolor, parādot krāsainu dabu ar cilvēku sejām, un filma ieguva Kinoakadēmijas balvu kā 1932. gada labākā multfilma.

1933. gada 18. decembrī Liliāna dzemdēja Diānu Mariju Disneju, bet 1936. gada 21. decembrī Liliana un Volts Disneji adoptēja Šaronu Meju Disneju.

Pilnmetrāžas karikatūras

Disnejs nolēma savām karikatūrām pievienot dramatisku stāstījumu, taču, veidojot pilnmetrāžas karikatūru, visi (ieskaitot Roju un Liliānu) teica, ka tas nekad nedarbosies; viņi uzskatīja, ka skatītāji vienkārši nesēdēs tik ilgi pie dramatiskas multfilmas.

Neraugoties uz pretrunām, Disnejs, kas kādreiz bija eksperimentētājs, sāka strādāt pie pilnmetrāžas pasakas "Sniegbaltīte un Septiņi rūķīši." Karikatūras izveide izmaksāja 1,4 miljonus ASV dolāru (milzīga summa 1937. gadā), un drīz vien to nodēvēja par "Disney's Folly".

Tomēr, kad tā pirmizrādi kinoteātros piedzīvoja 1937. gada 21. decembrī, "Sniegbaltīte un septiņi rūķīši" bija kases sensācija. Neskatoties uz lielo depresiju, tas nopelnīja 416 miljonus dolāru.

Ievērojams sasniegums kino jomā, filma saņēma Disneja Goda akadēmijas balvu. Citā bija rakstīts: "Sniegbaltītei un septiņiem rūķīšiem", kas atzīts par nozīmīgu ekrāna inovāciju, kas ir apbūrusi miljonus un radījis lielisku jaunu izklaides jomu.

Savienības streiki

Pēc filmas "Sniegbaltīte" panākumiem Disnejs uzcēla savu moderno Burbankas studiju, kas tika uzskatīta par strādnieku paradīzi aptuveni 1000 darbinieku. Studija ar animācijas ēkām, skaņu skatuvēm un ierakstu telpām producēja filmas "Pinokio" (1940), "Fantasia" (1940), "Dumbo" (1941) un "Bambi" (1942).

Diemžēl šīs pilnmetrāžas karikatūras zaudēja naudu visā pasaulē Otrā pasaules kara sākuma dēļ. Līdz ar jaunās studijas izmaksām Disnejs nokļuva parādos. Viņš piedāvāja 600 000 parasto akciju, kas tika pārdotas par pieciem dolāriem gabalā. Akciju piedāvājumi ātri tika izpārdoti un dzēsa parādu.

Laikā no 1940. līdz 1941. gadam filmu studijas sāka apvienoties; nepagāja ilgs laiks, kad arī Disneja darbinieki vēlējās apvienoties arodbiedrībās. Kamēr viņa strādnieki pieprasīja labāku atalgojumu un darba apstākļus, Disnejs uzskatīja, ka viņa uzņēmumā ir iefiltrējušies komunisti.

Pēc daudzām un karstām sanāksmēm, streikiem un garām sarunām Disnejs beidzot kļuva par arodbiedrību. Tomēr viss process lika Disnejam justies vīlušies un mazdūšīgi.

otrais pasaules karš

Kad jautājums par arodbiedrību beidzot bija atrisināts, Disnejs atkal varēja pievērst uzmanību savām karikatūrām; šoreiz par ASV valdību. Amerikas Savienotās Valstis bija pievienojušās Otrajam pasaules karam pēc Pērlhārboras bombardēšanas, un tās sūtīja miljoniem jaunu vīriešu uz ārzemēm cīnīties.

ASV valdība vēlējās, lai Disnejs izveidotu mācību filmas, izmantojot viņa populāri varoņi; Disneja pienākums ir izveidot vairāk nekā 400 000 pēdu garu filmu (apmēram 68 stundas).

Vairāk filmu

Pēc kara Disnejs atgriezās pie savas darba kārtības un izveidoja "Dienvidu dziesmu" (1946) — filmu, kurā 30% bija animācija un 70% tiešraides. Kinoakadēmija "Zip-A-Dee-Doo-Dah" atzina par 1946. gada labāko filmas dziesmu, savukārt Džeimss Baskets, kurš filmā atveidoja tēvoča Remusa tēlu, saņēma Oskaru.

1947. gadā Disnejs nolēma uzņemt dokumentālo filmu par Aļaskas roņiem ar nosaukumu "Roņu sala" (1948). Tā ieguva Kinoakadēmijas balvu par labāko divu ruļļu dokumentālo filmu. Pēc tam Disnejs piešķīra savu izcilāko talantu, lai izveidotu filmas "Pelnrušķīte" (1950), "Alise Brīnumzemē" (1951) un "Pīters Pens" (1953).

Disnejlendas plāni

Pēc vilciena uzbūvēšanas, lai brauktu ar savām abām meitām pa viņa jaunajām mājām Holmbihilsā, Kalifornijā, Disnejā 1948. gadā sāka formulēt sapni par Mikipeles atrakciju parku pāri ielai no savas studijas. Viņš apmeklēja gadatirgus, karnevālus un parkus visā pasaulē, lai pētītu cilvēku un atrakciju horeogrāfiju.

Disnejs aizņēmās uz savu dzīvības apdrošināšanas polisi un izveidoja uzņēmumu WED Enterprises, lai organizētu savu atrakciju parka ideju, ko viņš tagad sauca par Disnejlendu. Disney un Herb Ryman izstrādāja parka plānus vienā nedēļas nogalē. Plānā bija iekļauti ieejas vārti uz "Main Street", kas vedīs uz Pelnrušķītes pili un uz dažādas interešu zemes, tostarp Frontier Land, Fantasy Land, Tomorrow Land un Adventure Land.

Parks būtu tīrs un inovatīvs, vieta, kur vecāki un bērni varētu kopā izklaidēties braucienos un atrakcijās; viņus izklaidēs Disneja varoņi “laimīgākajā vietā uz zemes”.

Rojs apmeklēja Ņujorku, lai noslēgtu līgumu ar televīzijas tīklu. Rojs un Leonards Goldmeni panāca vienošanos, saskaņā ar kuru ABC piešķirs Disnejam 500 000 USD ieguldījumu Disnejlendā apmaiņā pret iknedēļas Disneja televīzijas seriālu.

ABC kļuva par 35% Disnejlendas īpašnieku un garantēja aizdevumus līdz 4,5 miljoniem USD. 1953. gada jūlijā Disnejs uzdeva Stenfordas pētniecības institūtam atrast vietu savam (un pasaulē) pirmajam lielajam atrakciju parkam. Anaheima, Kalifornija, tika izvēlēta, jo to varēja viegli sasniegt pa automaģistrāli no Losandželosas.

Iepriekšējās filmas peļņa nebija pietiekama, lai segtu Disnejlendas celtniecības izmaksas, kuras celtniecība prasīja aptuveni gadu un izmaksāja 17 miljonus ASV dolāru. Rojs vairākas reizes apmeklēja Amerikas Bankas galveno mītni, lai nodrošinātu lielāku finansējumu.

Disnejlenda tiek atvērta

1955. gada 13. jūlijā Disnejs izsūtīja 6000 ekskluzīvu viesu ielūgumu, tostarp Holivudas filmu zvaigznēm, lai izbaudītu Disnejlendas atklāšanu. ABC nosūtīja operatorus filmēt atklāšanu. Tomēr daudzas biļetes tika viltotas un ieradās 28 000 cilvēku.

Braucieni sabojājās, pārtikas stendos beidzās ēdiens, karstuma vilnis izraisīja tikko uzlietu asfaltu, lai notvertu apavus, un gāzes noplūde izraisīja īslaicīgu slēgšanu dažās tematiskajās zonās.

Neskatoties uz to, ka laikraksti šo karikatūru dienu sauca par "melno svētdienu", viesiem no visas pasaules tā patika, un parks kļuva par lielu panākumu. Deviņdesmit dienas vēlāk viens miljonais viesis izgāja cauri parka turniketam.

Plāni Volta Disneja pasaulei, Floridā

1964. gadā notika Disneja filmas "Mērija Popinsa" pirmizrāde; filma tika nominēta 13 ASV Kinoakadēmijas balvām. Ar šiem panākumiem Disnejs 1965. gadā nosūtīja Roju un dažus citus Disneja vadītājus uz Floridu, lai iegādātos zemi citam atrakciju parkam.

1966. gada oktobrī Disnejs sniedza preses konferenci, lai aprakstītu savus plānus izveidot rītdienas eksperimentālo prototipu kopienu (EPCOT) Floridā. Jaunais parks būtu piecas reizes lielāks par Disnejlendu, un tajā būtu iepirkšanās, izklaides vietas un viesnīcas.

Tomēr jaunā Disneja pasaules izstrāde netiks pabeigta piecus gadus pēc Disneja nāves. Jaunā Magic Kingdom (kas ietvēra ASV Main Street; Pelnrušķītes pils, kas ved uz Adventureland, Frontierland, Fantasyland un Tomorrowland), tika atvērta 1971. gada 1. oktobrī, kopā ar Disneja mūsdienu kūrortu, Disneja Polinēzijas kūrortu un Disneja Fort Wilderness Resort & Campground. EPCOT, Volta Disneja otrā tematiskā parka vīzija, kas atspoguļoja nākotnes inovāciju pasauli un citu valstu demonstrējumus, tika atklāta 1982. gadā.

Nāve

1966. gadā ārsti informēja Disneju, ka viņam ir plaušu vēzis. Pēc plaušu noņemšanas un vairākām ķīmijterapijas sesijām Disnejs savās mājās sabruka un tika uzņemts Sv. Džozefa slimnīcā 1966. gada 15. decembrī. Viņš nomira pulksten 9.35 no akūta asinsrites kolapsa un tika apglabāts Forest Lawn memoriālajā parkā Glendeilā, Kalifornijā.

Mantojums

Disnejs atstāja aiz sevis vienu no lielākajām mediju impērijām pasaulē. Kopš viņa nāves Volta Disneja kompānija ir tikai augusi; šodien tas nodarbina vairāk nekā 200 000 cilvēku un katru gadu rada miljardu ieņēmumus. Par saviem mākslinieciskajiem sasniegumiem Disnejs ieguva 22 Oskarus un daudzus citus apbalvojumus. 1960. gadā viņam tika piešķirtas divas zvaigznes Holivudas slavas alejā (viena par viņa filmu un viena par darbu televīzijā).

Avoti

• Deivids, Ērika un Bils Robinsons. "Disney." Random House, 2015.
• "Disnejlendas stāsts". Volta Disneja produkcija, 1985.