Vokaloppvarming er rutine for rollebesetninger og teatertimer. De hjelper til med å fokusere skuespillerne, få dem til å jobbe sammen, og gir stemmene deres litt oppmerksomhet før prøver og forestillinger.
"Emotion Orchestra" er ideell for grupper på 8 - 20 utøvere eller studenter. Alder betyr ikke så mye; Imidlertid må yngre utøvere virkelig ta hensyn til dramaøvelsen for å være effektiv.
Hvordan det fungerer
Én person (dramasjefen eller gruppelederen eller klasseromslæreren) fungerer som "Orkesterdirigent."
Utøverne sitter eller står på rader eller i små grupper, som om de var musikere i et orkester. I stedet for å ha en strengseksjon eller en messingseksjon, vil dirigenten imidlertid lage "følelseseksjoner."
For eksempel:
- To utøvere er utpekt som "Sadness Section"
- Tre utøvere utgjør "Joy Section"
- To til utgjør "Fryktseksjonen"
- Én person kan være "skyldseksjonen"
- En annen utøver kan være "Confused Section"
- Og listen over følelser kan fortsette!
Veibeskrivelse
Forklar deltakerne at hver gang dirigenten peker eller gester til en bestemt seksjon, vil utøverne lage lyder som kommuniserer deres utpekte følelser. Oppmuntre deltakerne til å unngå å bruke ord og i stedet komme med lyder som formidler deres gitte følelse. Gi dette eksemplet: "Hvis gruppen din har følelsen "Irritert", kan du lage lyden "Hmph!"
Tildel deltakerne til små grupper og gi hver gruppe en følelse. Gi alle litt tid til planlegging slik at alle gruppemedlemmene blir enige om lydene og lyder de skal lage. (Merk: Selv om stemmer er de viktigste "instrumentene", bruken av klapping og annet kroppsperkusjon lyder er definitivt tillatt.)
Når alle gruppene er klare, forklar at når du som dirigent løfter hendene høyt, betyr det at volumet skal øke. Lave hender betyr en reduksjon i volumet. Og akkurat som maestroen til en symfoni gjør, vil dirigenten for følelsesorkesteret bringe seksjoner i ett om gangen og tone dem ut eller bruk en lukket håndbevegelse for å indikere at en seksjon skal slutte å lage bråk. Alt dette krever at deltakerne følger nøye med og samarbeider med dirigenten.
Leder Emotion Orchestra
Før du begynner, sørg for at alle dine "musikere" er helt stille og fokusert på deg. Varm dem opp ved å peke på en seksjon om gangen, og legg deretter til en annen og en annen, og bygg til slutt til et klimaks vanvidd hvis du ønsker det. Avslutt stykket ditt ved å tone ut én seksjon om gangen og avslutte med lyden av kun én følelse.
Understrek at enhver musiker i orkesteret må være sikker på å ta hensyn til dirigenten og følg instruksjonene gitt ved å peke, løfte hendene, senke hendene og knyttneven knyter sammen. Denne avtalen om å følge dirigentens anvisninger er det som får alle orkestre – også denne typen – til å fungere.
Som dirigent kan det være lurt å eksperimentere med en etablert beat og få følelsesmusikerne dine til å levere lydene sine mens de beholder takten. Det kan også være lurt å ha en seksjon til å holde en jevn takt og andre seksjoner fremføre rytmiske lyder som fungerer på toppen av den takten.
Variasjoner over temaet
Byens lydbilde. Hvilke lyder hører du i en by? Be deltakerne om å komme opp med en liste over lyder som horn som tuter, T-banedører som lukkes, konstruksjonslyder, skritt som haster, bremser som skriker osv. og deretter tildele én bylyd per seksjon og dirigere et bylydbildeorkester på samme måte som beskrevet ovenfor for Emotion Orchestra.
Andre lydlandskap eller orkesterideer. Landet eller et landlig område, en sommernatt, stranden, fjellene, en fornøyelsespark, en skole, et bryllup osv.
Mål for aktiviteten
"Orkestrene" beskrevet ovenfor gir deltakerne øvelse i arbeider produktivt sammen, følge instruksjoner, følge en leder, og varme opp stemmene sine. Etter hver «forestilling» er det morsomt å diskutere effekten av de kreative kombinasjonene av lyder på både deltakere og lyttere.
