Os 4 clarinetistas de jazz mais famosos de todos os tempos

Jimmy Dorsey

Um dos mais diversos instrumentistas do balanço e nas eras das big band, Jimmy Dorsey começou sua carreira musical como trompetista em Shenandoah, Pensilvânia. Mais tarde, ele aprendeu saxofone e começou a dobrar no clarinete.

Junto com seu irmão Tommy, que tocava trombone, Jimmy Dorsey formou o Dorsey’s Novelty Six, uma das primeiras bandas de swing a ser transmitido no rádio. Os dois continuaram trabalhando juntos nos 15 anos seguintes, até que uma disputa entre irmãos os separou em 1935. Ele continuou a dirigir sua própria orquestra até se juntar a Tommy durante os anos 1950, quando eles começaram a apresentar o Jackie Gleason’s Show de palco Programa de TV.

Como solista, Dorsey tocou com considerável sutileza, freqüentemente dando maior destaque à sua banda e vocalistas. Como Dorsey era principalmente saxofonista, dá muito trabalho encontrar exemplos de suas gravações de clarinete.

Gravação recomendada: The Very Best of Jazz Clarinet & Saxophone, Vol. 1-4 (Coleção Platinum).

Benny Goodman

Se Benny Goodman foi ou não o maior clarinetista de jazz de todos os tempos, é uma questão que ainda não foi resolvida. Mas não há dúvida de que ele foi um dos mais inovadores.

Seu Carnegie Hall O show de 1938 foi chamado de “festa de debutante” pelo idioma, uma performance que deu credibilidade ao jazz junto ao grande público. Sua decisão de incluem jogadores afro-americanos em sua orquestra durante os anos 1930 era algo inédito na época.

Jogador prodigioso, Goodman fez sua primeira aparição profissional aos 12 anos. Dois anos depois ele fez sua estréia com Bix Beiderbecke e fez suas primeiras gravações solo aos 18 anos. Ao longo de sua carreira, ele tocou com quase todas as grandes estrelas de sua época, desde Louis Armstrong para Billie Holiday para Charlie Christian, apareceu em vários filmes (o que era típico da época) e fez centenas de gravações.

Sua forma de tocar fala por si: espírito livre e swing, mas sempre sob controle, a epítome da classe. Sua gravação de assinatura, "Let’s Dance", pode ser a melodia de jazz mais reconhecida da história.

Gravação recomendada: Benny Goodman essencial (Columbia)

Jimmy Guiffre

Nascido em Dallas, Texas em 1921, Jimmy Guiffree foi um clarinetista, saxofonista e arranjador inovador. Ele começou sua carreira trabalhando com Woody Herman durante a década de 1940, onde criou um arranjo conhecido da música da banda, "Quatro irmãos." Durante a década de 1950, Guiffre se tornou um jogador-chave no movimento Cool Jazz, trabalhando com Shelly Manne e Shorty Rogers.

Na década de 1960, Guiffre empurrou o clarinete na arena do free jazz, juntando-se ao pianista Paul Bley e ao baixista Steve Swallow para formar um dos trios mais importantes do período. Considerando que grande parte do "free jazz" era marcadamente agressivo, o trio Guiffre abordou o estilo de uma forma mais parecida com música de câmara. Guiffree se tornou um educador e jogou até a década de 1990 antes de morrer de pneumonia aos 86 anos.

Gravação recomendada: Concerto do Jimmy Guiffre Trio (Jazz exclusivo).

Artie Shaw

Outro instrumentista e arranjador inovador que atuou durante os anos de swing e big band entre 1925 e 1945, Artie Shaw se tornou o primeiro líder de banda branco a contratar um cantor negro em tempo integral quando assinou Billie Holiday para sua banda em 1938. Ele também deu Buddy Rich seu início, convocando-o para uma turnê com a banda durante o mesmo período.

Shaw também era um arranjador inovador, que olhava para a música clássica como base para seus arranjos, que às vezes incluíam cordas. Ao longo de sua carreira, durante a qual vendeu quase 100 milhões de discos, Shaw também experimentou bebop, instrumentação incomum (como cravo) e ritmos afro-cubanos.

Sua gravação de “Stardust” é considerada um clássico do swing.

Gravação recomendada: Artie Shaw essencial (RCA)