O rap-rock tem sido uma cena musical próspera desde o final do século 20, mas como surgiu? Para entender o rap-rock e melhor apreciar o gênero canções essenciais, primeiro precisamos olhar para os primeiros dias do hip-hop para mapear sua ascensão em popularidade e eventual aceitação pela comunidade do rock.
Origens do Rap-Rock: o Hip-Hop Is Born (início dos anos 1980)
Quando o hip-hop floresceu no início dos anos 1980, não poderia ter sido mais diametralmente oposto ao rock. Naquela época, o rock mainstream havia muito amadurecido além de suas primeiras raízes de contracultura na década de 1960 em uma indústria lucrativa extremamente respeitada. Em comparação, os primeiros rappers eram apenas garotos de Nova York se divertindo em festas rimando sobre discos. Embora as origens do rock 'n' roll possam ser rastreadas até os inovadores afro-americanos como Chuck Berry, as bandas de rock de maior sucesso foram os intérpretes brancos. Mas à medida que o hip-hop ganhou estatura durante os anos 80, os maiores artistas do gênero permaneceram como artistas negros, representando uma alternativa ao rock que não era apenas estilística, mas também racial.
"Walk This Way" define o cenário para o rap-rock (meados da década de 1980)
Como sempre acontece quando um novo e empolgante subgênero musical emerge, houve tantos que abraçaram esse novo som quanto houve quem tentasse descartá-lo como uma moda passageira ou, pior, uma forma de arte marginal que só agradava aos urbanos Negros.
Mas, à medida que o hip-hop / rap continuou a estabelecer uma cabeça de ponte comercial, esses preconceitos começaram a se dissipar. Um dos primeiros indicadores de uma mudança social foi em 1986, quando o Run-D.M.C., Um dos grupos de rap mais respeitados da época, se juntou à banda de rock dos anos 70 Aerosmith para um remake do a canção de sucesso da banda "Walk This Way". De forma reveladora, o vídeo mostrava Aerosmith e Run-D.M.C. em estúdios de gravação separados apresentando suas próprias marcas de música, mas uma vez Run-D.M.C. começa fazendo rap na letra de "Walk This Way", o vocalista do Aerosmith atravessa a parede adjacente para balançar o refrão, sinalizando uma fusão literal e metafórica de hard rock e rap. A música introduziu Run-D.M.C. para o grande público White e, curiosamente, também revitalizou a carreira então debatida do Aerosmith. Mas tão importante quanto, o single predisse a formação de um novo subgênero musical vital: rap-rock.
The Beastie Boys e Public Enemy Bring the Noise (final dos anos 1980)
Nos anos que se seguiram, o rap e o rock continuaram uma tentativa de namoro. Especificamente, os grupos de rap encontraram uma afinidade com a vibração anti-estabelecimento e a intensidade sonora do metal. No mesmo ano em que "Walk This Way", de Run-D.M.C., chegou às paradas, um trio de hip-hop do White Brooklyn chamado Os Beastie Boys lançaram "Licensed to Ill", um álbum de festa estrondosa que teve multi-platina vendas. Mais tarde, a maior banda de hip-hop do final dos anos 80, Public Enemy, fez um sample do Slayer em uma faixa de seu álbum de 1988, "It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back. "Cimentando ainda mais sua afinidade com o metal, o Public Enemy se juntou ao Anthrax em 1991 para um remake do single de PE" Bring the Noise ".
Rap-Rock se torna popular (início de 1990)
O amanhecer dos anos 90 viu dois híbridos de metal-rap interessantes alcançarem um público considerável. A banda de arte-metal Faith No More apresentou um letrista, Mike Patton, que misturou canto tradicional com rap, principalmente em seu sucesso de 1990 "Epic". E aclamado rapper de Los Angeles Ice-T ganhou notoriedade com sua banda de hard rock Body Count, cujo álbum homônimo de 1992 incluía a polêmica canção “Cop Killer”, que inspirou protestos em todo o país.
Conforme o rap se tornou a música popular predominante do país durante o início dos anos 90, os grupos de rock continuaram a integrar as convenções do hip-hop em seu som. Raiva contra a máquina, liderado pelo vocalista Zack de la Rocha, foi inspirado no hip-hop político de grupos como Public Enemy e manteve a retórica militante ao adicionar solos incendiários do guitarrista Tom Morello.
Ao mesmo tempo, os Beastie Boys procuravam se distanciar das travessuras atrevidas de garotos de fraternidade de "Licensed to Ill" e decidiram retornar ao seu primeiro amor: instrumentos ao vivo. Começando como uma banda de hardcore, o grupo incorporou a estética "faça você mesmo" do punk em "Check Your Head", de 1992, resultando em um recorde inovador que capturou a cultura do skate suburbano com uma mistura boba de rap, rock, funk e lixo.
Entre o rock de protesto raivoso de Rage e o entrelaçamento descontraído do rock e hip-hop dos Beastie Boys, era o momento certo para um movimento completo. O rap-rock estava pronto para os holofotes.
Idade de ouro do Rap-Rock (final dos anos 1990)
Se a descoberta do rap-rock pudesse ser identificada em um momento específico, provavelmente seria o lançamento de Limp Bizkit'S "Outro significado"no verão de 1999. O segundo álbum da banda da Flórida, com o single "Nookie", vendeu mais de 7 milhões de cópias graças à agressão metálica de Rage e à atitude preguiçosa dos Beastie Boys no skate. Apresentando uma participação especial de Method Man, um membro do grupo de hip-hop hardcore underground Wu-Tang Clan, "Significant Other" sinalizou a viabilidade comercial do rap-rock.
Depois do sucesso de "Significant Other’s", as bandas de rap-rock tiveram mais facilidade em invadir as rádios convencionais. Primeiro, a banda de rock californiana Papa Roach entrou em cena em 2000 com seu single “Last Resort”. Alguns meses depois, Linkin Park, outra banda da Califórnia, lançou "Hybrid Theory". Embora Limp Bizkit tenha tido problemas para corresponder ao sucesso de "Significant Other" nos álbuns subsequentes e Papa Roach começou focando principalmente em canções de rock, o Linkin Park permaneceu como o grupo de rap-rock mais visível do século 21, até mesmo colaborando com o rapper Jay-Z no álbum de 2004 "Collision Curso."
O estado do rap-rock hoje
Mas agora que o rap-rock se tornou um subgênero proeminente, ele está passando por uma falta de novos talentos para manter a cena próspera. Parte disso pode ser atribuída à recente queda na popularidade do hip-hop. Depois de ser o estilo musical dominante por 15 anos, o rap perdeu market share em comparação ao pop e ao country, fazendo com que o rap-rock pareça menos excitante de uma alternativa musical. Assim como o hip-hop ajudou a restaurar a vitalidade do rock ‘n’ roll no início dos anos 1980, será interessante ver se um novo estilo surgirá para reanimar o rock e o rap.
