Cuvântul scris este un loc de refugiu pentru mine.
Este un spațiu în care nu pot fi întrerupt, corectat sau criticat inutil, un loc în care îmi pot simți sentimentele fără a judeca. Dar, în ultimul timp, cuvintele mele se lichefiază și mă eșuează atunci când am cea mai mare nevoie de ele, mai ales în fața războiului, a retrocedării drepturilor omului și a crizei climatice continue. Sunt atât de multe de spus, dar puține cuvinte au rămas de folosit, ca să nu mai vorbim că unele dintre sentimentele mele nici măcar nu par să se potrivească cu cuvinte pentru a le descrie.
Am achiziționat o tablă albă acum câteva săptămâni pentru a încerca să surprind sarcinile și gândurile din mintea mea de curse, dar Mi-am dat seama repede că găsesc mult mai multă plăcere în a mâzgăli și a mâzgăli decât în a-mi complot de făcut. Și când bunul Pinterest a început să-mi ofere sfaturi despre jurnalul artistic, mi-am dat seama că încă mai am aceleași gânduri de înainte, dar poate că aveam nevoie doar să încerc un nou mod de a le exprima. Așa că, datorită prea multor videoclipuri estetice, am decis să-mi încep propriul jurnal de artă, în care să-mi pot exprima mai mult sentimente în forme și culori și desene foarte, foarte proaste ale figurilor stick - fără cuvinte (dacă nu vin la mine) și nu reguli.
„Imaginați-vă că puteți păși într-un peisaj bogat al gândurilor și sentimentelor tale, unde visele și anxietățile tale sunt la fel de concrete ca pădurile și râurile”, spune Saudamini Madra, un artist din Los Angeles care s-a orientat către artă pentru a elimina stresul din viața profesională în ritm rapid. „Jurnalele de artă sunt locul în care poți vizualiza aceste concepte amorfe ca pe o scenă tactilă și să te relaționezi mai bine cu tine însuți.” Madra, a cărei activitate ca artist mandala, spune că a considerat că jurnalul de artă este o oază de exprimare, mai ales în timpul acestor ori.
Este un răgaz și pentru mine să petrec timp cu imagini în loc de cuvinte. În afara restricțiilor de limbaj, nu este nevoie să mă autoeditez, să vin cu o perspectivă profundă sau să mă exprim cu acuratețe. Practica mă readuce și la momentele de prezență din copilăria mea, în care stăteam la masa din bucătărie cu verii mei, desenam și discutam și, în general, nu aveam unde să stau. (Serios, când ai stat ultima oară și ai mâzgălit cu vechile tale rechizite școlare?)
Dr. Elizabeth Warson, un terapeut narativ instruit care folosește o abordare informată pe artă pentru a naviga prin reducerea stresului și gestionarea durerii, spune că nu sunt singur—jurnalul creativ poate reduce anxietatea pe scale auto-raportate. Dar mulți oameni ezită să înceapă, în principal pentru că presupun că trebuie să fii un artist pentru a ține un jurnal de artă. Dar este ca și cum ai presupune că trebuie să fii scriitor pentru a ține un jurnal.
Ca jurnalul scris, există de fapt puține bariere în calea intrării atunci când vine vorba de ținerea unui jurnal de artă. Sigur, poți face totul cu autocolante estetice și bandă washi, încorporând flori uscate și taloane vechi de bilete la concert. Dar nu trebuie să ai toate accesoriile de lux pentru a te exprima - doar un pix, un caiet cu spirală, și poate acele creioane pe care le-ai adus acasă de la Bob Evans cu toți acești ani în urmă, încă lipicioase cu arțar sirop.
Jurnalul vizual este benefic pentru cei care găsesc presiunea, nu plăcerea, în cuvinte. Poate că preferați să nu vă revizuiți scrisul de mână prost sau să nu aveți timp să țineți un jurnal scris detaliat. Poate că procesarea verbală este deosebit de dificilă pentru tine.
Oricare ar fi motivul pentru care explorați jurnalul de artă, iată câteva sfaturi pe care le-am luat pe parcurs pentru a vă ajuta să vă confruntați cu prima pagină goală intimidantă.
Centrați plăcerea în proces; Nu suport cum creioanele colorate sunt lipsite de saturație, așa că folosesc în schimb creioane sau markere! Crearea unui obicei durabil începe cu a te bucura de el.
Lucrarea ta poate fi la fel de realistă sau abstractă pe cât ți-ai dori. Găsesc că cuvintele mă pot dezamăgi, iar desenarea mâinilor realiste ar putea, de asemenea, dar petele de cerneală și culoare sunt simple și de încredere.
Tine minte: Nu trebuie să produceți pentru a posta despre asta pe rețelele sociale. (Poți dacă vrei!) Dar nu există nicio presiune pentru a împărtăși o piesă de artă lustruită; Sunt intrigat de Distruge acest jurnal proces tocmai din cauza acestei idei.
Dacă aveți în prezent un terapeut, întreabă-l dacă are experiență în terapia bazată pe artă. „Recomand să lucrezi cu un terapeut care poate ghida procesul”, spune Warson, sau cel puțin urmărește au publicat ghiduri de la terapeuți experimentați în arte expresive. A avea un martor al procesului nostru creativ de vindecare ne poate ajuta să formăm cuvinte (și să verbalizăm sentimentele) pentru imaginile pe care le desenăm.
Tot gata? Iată câteva recomandări pentru a te ajuta să mergi!
Când sunt în sentimentele mele, rândurile de pe o pagină goală pot fi descurajatoare. Ce să spun când lumea este deja plină de cuvinte? În schimb, aștept cu nerăbdare confortul jurnalului meu de artă, zgârietura liniștitoare a creioanelor mele, pagina goală care mă întâmpină
Pentru că, deși cuvintele mele s-ar putea încă să mă eșueze, acest jurnal de artă este un spațiu sigur în care exprimarea mea de sine poate reuși.
