V katerem koli desetletju, v katerem je bil aktiven, je kantavtor Bruce Springsteen produciral neverjetno visok odstotek odličnih pesmi, od žgočih rockerjev do ostrih akustičnih balad do vsega vmes. Pravzaprav bi verjetno lahko sestavil tretji seznam vrhunskih melodij, ne da bi se počutil vsaj malo neupravičeno. Toda oglejte si ta drugi niz Springsteenovih klasikov, ki morda ne bodo vedno deležni pozornosti, ki si jo zaslužijo.
"Dve srca"
Eden najbolj vznemirljivih Springsteenovih full-tilt rockerjev, ta skladba res zveni najbolje v živahnem živo različico, v kateri strastna izvedba skupine E Street Band popestri pevčevo že v grlu ropotujoči vokal. Gre za pesem o romantiki, vendar je za razliko od Springsteenovega poznejšega, bolj kontemplativnega dela na to temo, tudi izjemno romantična, idealistična, nerealistična in odmaknjena. Navsezadnje sta "dve srci boljši kot eno" in kasnejše reševanje "deklice, ki joka" sta čudovita pojma, ki pa ne upoštevata nujno težav dejanskih odnosov. Ampak wow, ali Springsteenu ta vizija tukaj zveni prepričljivo.
"Dan neodvisnosti"
Čeprav je napisana nekaj let pred uradno izdajo na Springsteenovem epskem dvojnem albumu iz leta 1980, The River, je ta strašljiva skladba pripomogla k Springsteenovi poti k vedno bolj osebnemu pisanju pesmi. S tem je enega največjih superzvezdnikov 70-ih popeljal v novo desetletje. Pesem vsebuje vse bistvene elemente Springsteenove najboljše introspekcije, glasbeno pa uživa v impresivnih slojih, ki jih ustvarja zelo zmogljiva podpora skupine E Street Band. Pevec se je že prej osredotočal na težaven odnos z očetom, a ta skladba predstavlja vrhunec takšnega družinskega razmišljanja. Ena najlepših Springsteenovih pesmi.
"zunaj na ulici"
Za.
, Springsteen je bil očitno v ravnotežju med svojo romantično, obsežno in polno upanja vizijo ter svojim zavojem k veliko bolj razočaranemu, temnemu in jeznemu pogledu na svet. To je skladba, ki jasno sodi v prejšnjo kategorijo, absolutno vznemirljiv rocker srednjega tempa, zaradi katerega se zdi vse mogoče, če oseba lahko preprosto pride ven iz hiše in v vrtinec živahnega človeštva "na ulici". To res ni veliko več kot modri ovratnik, pesem, ki dela za vikend, toda v Springsteenih rokah melodija nekako preseže in postane tisto, kar grozi, da bo spremenilo življenje izkušnje. Ne vem, kako mu to uspe.
"cestni patrulj"
Odlikuje se tudi po navdihu malo znanega, a zvestega in briljantnega filma Seana Penna iz leta 1991.
, ta zgodba v zgodbi o dveh bratih ubije poslušalca s svojo strašljivo preprostostjo. Pripovedovalec je obremenjen s tem, da je dober brat z naravnostjo, ki mora vedno skrbeti za nered, ki ga naredi njegov svojeglavi brat. Seveda je intimna, akustična priredba pesmi reprezentativna za skoraj ves Springsteenov album iz leta 1982. Toda različni portreti obupanih, pogosto kriminalno usmerjenih likov so tisto, kar tako v celoti razlikuje skladbe plošče, zlasti občutljivo ravnovesje te.
"Hiša mojega očeta"
Springsteenova sposobnost, da zasuka in ponovno izumlja preproste melodije, ponovno zasije tukaj v tej grozljivi sanjski viziji. Primarna narava obeh sanj (bežanje pred nečim temnim in zloveščem na poti skozi gozd) in očetovski predmet si delita močno univerzalnost, ki jo Springsteen spretno poveča. Navsezadnje skoraj ni presenetljivo, da se resolucija te zgodbe izkaže za temno in odvračajoča; material na.
verjetno ne bi dovolil drugače. To ni prvič ali zadnjič, da Springsteen uporabi podobo hiše v daljavi za velik dramatičen učinek.
"Vlak navzdol"
Pravzaprav gremo tukaj s še eno potjo v hišo v daljavi in razbijajočimi sanjskimi vizijami. Ta skladba, ki je popolnoma zgrajena na enem najboljših Springsteenovih rifov električne kitare, je bila vedno ena mojih najljubših pesmi vseh časov, odkar sem leta 1985 odkril celoten album. Pripoved o šprintu glavnega junaka v poročno hišo ob mesečini se mi je vedno zdela ena najbolj tragičnih pesmi pop glasbe, ki jo tako močno spremljajo mehke orgelske linije. Do zdaj je Springsteenova pesimistična vizija postala skoraj popolna in ta pesem je zame popolna predstavnica rokenrola.
"Brez predaje"
Kljub temu Springsteen ni nikoli popolnoma opustil svojega romantičnega epskega pristopa iz sredine 70-ih. Ta odnos se maščevalno vrača na to skladbo, ki tako prepričljivo opisuje iskanje notranjega miru skozi nenehno naravo boja. Toda konflikt med strahom in upanjem se nadaljuje v nasprotujočih se vrsticah, kot sta "stene moje sobe se zapirajo" in "Želim spati pod mirnim nebom v postelji svojega ljubimca." Springsteenova ogromen katalog glasbe dokazuje, da se nikoli ne naveliča raziskovanja tovrstnih kontrastov, in ko ga poslušalec pripelje do takšnega hitrega rock and rolla, se tega nikoli ne naveliča bodisi.
"težje od ostalih"
Medtem ko je Springsteen za leta 1987 morda skoraj v celoti obrnil svoje skrbi navznoter, je to zagotovo storil na dostopen univerzalen način. Avtor pesmi se spopada z resničnostjo romantičnih odnosov in ne z njihovim namišljenim, abstraktnim veličanstvom se zavezuje, da bo našel način, da bo vreden njegove naklonjenosti ljubljeni. Toda "pot je temna in je tanka, tanka črta" in sprejemanje te resnice ne olajša prehoda njene mučne poti. Potem ko je za snemanje tega albuma odstopil E Street Band, se Springsteen loti sam in ustvari značilen zvok.
"Previden človek"
To zgodbo o Billu Ortonu, titularnem previdnem človeku, bi lahko prav tako enostavno postavili.
če ne bi bilo posebej osebne tematike pesmi. Tukaj se Springsteen spopada z vprašanji, ali je moški lahko vreden ljubezni, ki jo ima, pomisleki, ki bi jih moral imeti vsak vreden moški, ko razmišlja o dolgoročni zvezi. Toda notranja bitka postane v rokah tega odličnega pripovedovalca popolnoma prepričljiva, saj Springsteenov opis neimenovanega hladnost, ki se dviga v Billyju, odlično zajame strah in strah, ki ogrožata vsako razmerje, a ga tudi naredi tako popolno resnično.
"Dva obraza"
Springsteen se še naprej bori z zmedeno, prodorno dvojnostjo osebnosti na tej veliki poti in na zelo neposreden način predstavlja svojo preokupacijo z dvomljivo identiteto. Spomnim se, da sem poslušal celoten album in še posebej to pesem v času svojega življenja, ko sem se obsedeno zadrževal pri teh pomislekih in navsezadnje ne odgovarja na nobena vprašanja, dejstvo, da tako resno preverjanje romantične zmede obstaja v pop glasbi, ostaja tako vzpodbudno kot kdajkoli. Bolj kot karkoli, melodija oznanja, da tudi ko stvari ugotovimo – kot večina od nas, bolj ali manj –, je to samo zato, ker sprejmemo to osrednjo dvojnost.
