Постоје два уобичајена погрешна назива о Монету. Први је тај што су Монеове слике, као импресиониста, настале спонтано. У ствари, Монет је пажљиво проучавао своје теме, планирао своје слике и вредно радио на постизању својих резултата. Често је сликао серију истих тема како би ухватио променљиве ефекте светлости, мењајући платна како је дан одмицао.
Друга је да су све Монетове слике настале на локацији. У ствари, многи су насликани или довршени у његовом атељеу. Цитира се Монет: "Без обзира да ли су моји погледи на катедралу, моји погледи на Лондон и друга платна насликани из живота или не, то се никога не тиче и нема никакве важности."1
Боје у Монетовој палети
Монет је користио прилично ограничену палету, избацујући смеђе и земљане боје, а до 1886. нестала је и црна. Упитан 1905. које је боје користио, Монет је рекао: "Поента је знати како користити боје, чији је избор, кад се све каже, ствар навике. У сваком случају, ја користим белу пахуљицу, кадмијум жуту, вермилион, дубоку љутину, кобалтно плаву, смарагдно зелену, и то је све. " 2
Према Џејмсу Херду у његовој књизи Боји као Моне, анализа Монетових слика показује да је Монет користио ових девет боја:
- Олово бело (савремени еквивалент = титанијум бело)
- Хром жуто (савремени еквивалент = кадмијум жути светло)
- Кадмијум жути
- Виридиан греен
- Смарагдно зелена
- Француски ултрамарин
- Кобалт плава
- Маддер ред (савремени еквивалент = ализарин цримсон)
- Вермилион
- Слоновача црна (али само ако копирате Монет од пре 1886)
Палета је пример а ограничена палета, који користе многи сликари, топлог и хладног за сваку примарну боју, заједно са белом. Неки сликари, попут Монеа, такође ће често додавати секундарну боју, зелену, како би олакшали мешање пејзажног зеленила, и да се користи за мешање са ализарин гримизом за прављење а хроматска црна. (Више о бојама које су импресионисти користили за сенке, види које су боје сенке.)
Монетова употреба лаког тла
Монет је сликао на платну које је било светле боје, попут беле, веома бледо сиве или врло светло жуте, и користио је непрозирне боје. Детаљна студија једне од Монеових слика показаће да су се боје често користиле директно из цеви или мешале на платну. Али да је такође промешао боје - користећи танке, изломљене слојеве боје која омогућава доњим слојевима боје да сијају.
Монет је изградио текстуру својим потезима четкице, који варирају од дебелих до танких, са ситним мрљама светлости, додајући контуре за дефиницију и хармонију боја, радећи од тамног до светлог.
Монетове слике из серије
Монет је изнова и изнова сликао многе теме, али свака од његових серија слика је другачија, било да се ради о слици локвања или пласту сена.
У октобру 1890. Монет је написао писмо ликовном критичару Густаву Геффроиу о серији стогова које је сликао, рекавши: "Ја сам тежак у томе, тврдоглаво радим на низу различитих ефеката, али у ово доба године сунце залази толико брзо да је немогуће пратити га... што даље идем, све више видим да мора да се уради много посла како би се исцртало оно што тражим: 'тренутност', 'коверта' изнад свега, иста светлост се ширила по свему... Све сам више опседнут потребом да искажем оно што доживљавам, и молим се да ми остане још неколико добрих година јер мислим да бих могао напредовати у том смеру... "3
Слика стогова сена приказана у овом чланку једна је од серије слика на којима је Монет радио крајем августа 1890. враћајући се у исто поље и предмет дан за даном годину дана да проучи ефекте светлости у различито доба дана и годишња доба.
Ажурирала Лиса Мардер.
_________________________
Референце:
1. Монеове године у Гивернију, п28, Метрополитан Мусеум оф Арт, Нев Иорк 1978.
2. Монет сам, п196, уредио Рицхард Кендалл, МацДоналд & Цо, Лондон, 1989.
3. Монет сам, п172, уредио Рицхард Кендалл, МацДоналд & Цо, Лондон, 1989.
