Культура з контекстом
Як і в більшості випадків західної історії, історію моди часто розповідають через білу лінзу, незважаючи на винаходи та внесок творців BIPOC в індустрію. Але історія ясна, і ці платформи та подкасти надають вичерпний, цілісний та точний контекст.
Слідкуйте та слухайте, щоб дізнатися про ікони моди BIPOC, які мають і продовжують формувати так багато моди та культури.
1. База даних моди та рас
Кімберлі М. Дженкінс працює над Інтернетом База даних моди та рас відколи вона почала викладати більше семи років тому. Викладаючи неповний робочий день у Parsons School for Design, Дженкінс створив курс «Мода та раси», який потім переріс у виставку, представлену в коледжі в 2018 році. Зараз вона працює доцентом кафедри моди в Університеті Райерсона в Торонто і перезапустила загальнодоступну онлайн-платформу з усією інформацією, яку вона отримувала протягом багатьох років. (Платформа виросла з проекту під назвою «Програма моди та перегонів», створений у співпраці з колегою Ріккі Бердом у 2017 році.)
Згідно з веб-сайтом, «База даних про моду та раси наповнена інструментами, які розширюють історію моди. і кинути виклик хибному уявленню в системі моди». Завдяки добре дослідженим матеріалам, безлічі корисних ресурсів, і а щотижневий бюлетень, база даних має на меті надати доступний та академічний погляд на децентралізацію історії моди. Крім того, нещодавній раунд успішного фінансування дозволив команді компенсувати BIPOC, хто бажає зробити свій внесок у сайт. Ознайомтеся з інструкціями щодо їх подання тут.
2. Unravel: модний подкаст
Unravel: модний подкаст народився в 2015 році, щоб заповнити прогалину в «каноні та лексиконі моди». Його мета – просвітити громадськість про важливість моди історія як засіб розуміння історії та культури в цілому та розширення традиційних вчень через співпрацю з експертів. «Наша мета — стати провідником для розуміння моди та її місця у світі як у минулому, так і в сьогоденні», — пояснюють ведучі Жасмін Хелм, Дана Гудін та Джой Девіс.
Усі три господарі витратили значний час на вивчення областей, які часто залишаються поза увагою в їхній галузі: Гудін, консерватор текстилю, досліджує команчі Нація (Нумуну), а Хельм, дослідник моди, зосереджується на вбранні та текстильній культурі афро-корінних груп у прибережному регіоні Блуфілдс Нікарагуа. Девіс, дослідник моди та історії, досліджує моду та расовий аналіз в іспанських колоніальних картинах. (Вони влучно використовують хештег #fashionnnerd, щоб описати себе та лояльних слухачів.)
3. Хронологія історії моди
У 2015 році, Хронологія історії моди був започаткований як пілотний проект між викладачами мистецтвознавства та студентами Технологічного інституту моди. Сьогодні платформа функціонує як «джерело з відкритим доступом для знань з історії моди», включаючи оригінальний контент та кураторську інформацію від музеїв та експертів з усього світу. Він має на меті зробити цей вміст доступним для студентів, науковців або всіх, хто цікавиться модою.
На даний момент платформа працює з виділеними розділами для есе BIPOC та ЛГБТ, а також їх оглядами століття, словником моди, аналізом одягу, особливостями дизайнера тощо. Є щось, що ви хотіли б додати на сайт? Ви можете знайти докладні вказівки щодо внеску тут.
4. Одягнений: Історія моди
Одягнений: Історія моди має на місію дослідити «хто, що, коли і чому ми носимо» за модою. Випускники Технологічного інституту моди Ейпріл Калахан і Кессіді Закарі, шоу транслюють нові епізоди щотижня, що обговорюють все, від історії леопардового принта до сучасної моди події.
Оскільки останні події розгорталися, дві білі жінки цис-статі досліджували загальноприйняті модні наративи. В епізоді з червня, вони розглянули потребу в більш інклюзивній історії моди, включаючи безцінні ресурси для подальшого навчання за межами їхнього подкасту. З багатьма ступенями між ними, кожен епізод використовує цілісний підхід до розуміння моди протягом багатьох років.
5. Створення себе в рабстві та свободі
Почав письменник та історик Джонатан Майкл Сквер Створення себе в рабстві та свободі як цифровий гуманітарний проект на Tumblr і Instagram. Однак після швидкого накопичення підписників він розширився на веб-сайт, Twitter, YouTube, Facebook, а тепер журнал.
Square вірить у «силу соціальних медіа як платформи для радикальної педагогіки» і використовує цю силу, щоб публічно досліджувати та навчати на перетині моди та рабства. За матеріалами сайту Афросарторіалізм, «він стверджує, що одяг і прикраси були точкою входу в досвід поневолених [так як це було] одним із небагато арен, на яких раби могли б хоч трохи контролювати». З багатьма вражаючими ступенями, в тому числі Ph. д. в історії з Нью-Йоркського університету та авторів під його поясом, Square є справді джерелом знань.
Важливим стовпом історії моди є психологія — щоб з часом розкрити культурне, політичне чи соціологічне значення одягу, ми повинні подивитися, чому ми носимо те, що робимо. Заснований модним журналістом Анабель Мальдонадо, Психологія моди™ це платформа, яка досліджує саме це.
Разом зі своєю командою Мальдонадо використовує свій досвід психології, щоб досліджувати динаміку в індустрії моди та зв’язок між ідентичністю, настроєм та естетикою. The Psychology of Fashion™ містить добре досліджені статті про поточні тенденції галузі та продумані статті про одяг і себе.
