لقد كنت ترسم منذ بضع سنوات ، وقد عرضت عملاً في عرض جماعي في مركز فني محلي ، وربما بعت لوحة أو اثنتين. هل أنت مستعد لتخطي لقب فنان هاوٍ؟
يعتبر التمييز بين الهواة والفنانين المحترفين عملاً صعبًا. إنها ليست مجرد مسألة قدرتك على إنشاء لوحات جميلة. كما أنه لا علاقة له بما إذا كان لديك وظيفة "حقيقية" أم لا. هناك العديد من العوامل التي تلعب دورًا في اتخاذ هذه الخطوة وهي لا تحدث على الفور.
بقدر ما يكره العديد من الفنانين الهواة سماع ذلك ، فإن النجاح لا يحدث بين عشية وضحاها ولا يعتمد على المهارة أو الشخصية وحدها. كرس الفنانون المحترفون سنوات من حياتهم لإنتاج فنونهم وبيعها.
عدد قليل جدًا من الفنانين أصبحوا أحاسيس بين عشية وضحاها ويتوجهون إلى صالات العرض في مدينة نيويورك. يستغرق الأمر وقتًا وهناك فنانين محترفين في كل مستوى يبيعون في أماكن مختلفة. على الرغم من تنوعها ، هناك عدد من الأشياء التي يشترك فيها الفنانون المحترفون وإليك بعض الأسئلة التي يجب أن تطرحها على نفسك.
# 1 - ما الوسيط الذي تستخدمه؟
معارض معرض الهواة مليئة بلوحات مائية. في حين أنه لا يوجد خطأ في الألوان المائية وهناك بعض المحترفين الرائعين الذين يعملون في الوسط ، إلا أنها غالبًا ما تكون علامة على أنك فنان هاو.
يبدأ العديد من الرسامين بالألوان المائية لأنهم يعتقدون أنها أسهل. في بعض الجوانب ، هذا صحيح ولكن ستجد أن الأكريليك و زيوت قابلة للذوبان في الماء من السهل تعلمها وهذه الدهانات أفضل في إخفاء أخطاء المبتدئين (وهناك أخطاء ، اعترف بها).
ليس عليك الغوص في الأمر تعقيدات الدهانات الزيتية ولكن يمكن استخدام الأكريليك كخطوة في هذا الاتجاه. من خلال القيام بذلك ، ستتعلم التقنيات التي يستخدمها المحترفون ، مثل عمل impasto و باستخدام وسائط لمعالجة الطلاء.
حتى فنانو الألوان المائية المحترفون يعرفون ويمكنهم استخدام وسائل الرسم الأخرى ومن المهم أن يفعلوا ذلك اكتشف خياراتك بينما لا تزال جديدًا على الفن. قد تجد أنك تستمتع أكثر بوسيط آخر.
من المهم أيضًا استخدام الدهانات عالية الجودة بغض النظر عن الوسيلة التي تختارها. بمجرد أن يكون لديك أساس في التقنية ، ابدأ في الاستثمار في لوازم فنية احترافية وستلاحظ اختلافًا في جودة عملك.
# 2 - ماذا ترسم؟
السؤال التالي الذي يجب أن تسأله لنفسك هو ماذا ترسم؟ تعتبر المناظر الطبيعية والحياة الساكنة مثالية للمبتدئين وهناك العديد من المحترفين الذين يلتزمون بهذه الموضوعات طوال حياتهم المهنية ، ولكن هناك الكثير في العالم للرسم.
هل حاولت الرسم التجريدي؟ ماذا عن الانطباعية؟ ربما تكون الوسائط المختلطة هي دعوتك الحقيقية. الشيء هو أنك لن تعرف أبدًا حتى تحاول وليس هناك سبب للبقاء في نفس الموضوع ما لم تحبه حقًا وجربت الآخرين.
بدأ كل فنان محترف بنفس الموضوعات. استمر البعض في العمل مع هؤلاء وأتقنوهم وغامر الكثيرون بالخروج إلى ما وراء تلك الحدود التقليدية. لقد تحدوا أنفسهم لإيجاد الإلهام خارج مشهد جبلي جميل وهذا غالبًا ما يقودهم إلى ذلك إنشاء لوحات أكثر تعبيرًا ذات معنى أعمق لكل من أنفسهم والمشاهدين (وفي النهاية المشترين).
أيضًا ، هل تقوم ببساطة برسم نسخة من صورة فوتوغرافية؟ في حين أن هذا مرجع شائع للفنان وجيد لممارسة العمق والمنظور ومهارات الألوان ، إلا أنه ليس مثاليًا على المدى الطويل.
لا يزال بإمكانك استخدام صورة كمرجع للزهور أو المناظر الطبيعية ، ولكن كمرجع فقط. بدلاً من نسخ الصورة ، استخدمها لرسم تفسيرك الخاص للموضوع. هذه مهارة أساسية لأي فنان أن يتعلمها أثناء نموه.
# 3 - كيف هو عرضك التقديمي النهائي؟
يعرف الفنانون المحترفون أن كل لوحة لا تكتمل إلا بعد إتقان العرض النهائي. كما أنهم لا ينتظرون حتى تنتهي اللوحة للتفكير في كيفية تعليقها على الحائط.
إذا حضرت عددًا كافيًا من العروض الفنية ، فستلاحظ بسرعة أن الفنانين المحترفين لا يلتزمون بالقماش القياسي أو أحجام الورق. قد لا يستخدمون الأسطح التقليدية. هذا لأن الركيزة - حجمها وشكلها وملمسها - تم اختيارها بعناية لتلك القطعة الفنية المحددة.
العديد من الفنانين المحترفين تمتد لوحاتهم الخاصة أو قص الألواح الصلبة إلى أحجام غير موجودة في متاجر الفنون والحرف. قد تكون إحدى اللوحات أفضل على قماش مربع بينما يجب أن تكون اللوحة الأخرى على لوحة مستطيلة طويلة بهدف إضافة إطار. يتعلق الأمر برمته بتصور القطعة الفنية النهائية والعمل بهذه الفكرة من البداية.
يعتبر التأطير مجال عرض تقديمي آخر يختلف فيه الهواة والمحترفون. سوف يرمي العديد من الرسامين الهواة لوحة في إطار كفكرة متأخرة مع القليل من الاعتبار لكيفية عملها مع القطعة. من ناحية أخرى ، يختار المحترفون التأطير (والحصائر ، إذا لزم الأمر) بعناية فائقة حتى لا ينتقص أي شيء من اللوحة.
أيضًا ، ضع في اعتبارك أن الإطارات ليست ضرورية دائمًا. ستلاحظ أن العديد من اللوحات الاحترافية التي تحتوي على عامل "WOW" عبارة عن حوامل قماشية عميقة معلقة على الحائط.
# 4 - هل طورت أسلوبًا؟
عندما تكون قد حددت وسيلة الاختيار الخاصة بك ، واستكشفت الموضوع ، وتعلمت كيفية إنهاء لوحاتك بشكل احترافي ، فإن الخطوة التالية هي تطوير أسلوب شخصي. ما الذي يجعل لوحاتك مختلفة عن أي لوحة أخرى موجودة؟ هل لوحاتك متماسكة كجسم عمل أم أنك في كل مكان؟
يأتي الأسلوب الشخصي جنبًا إلى جنب مع التقنية والوسيط والموضوع ويميل إلى التطور بشكل طبيعي بمرور الوقت. لا يعني الأسلوب أنك ترسم نفس الشيء مرارًا وتكرارًا أو تستخدم نفس لوحة الألوان على كل لوحة قماشية. إنه يشير إلى شكل ومظهر لوحاتك.
اكتشف سلفادور دالي العديد من الوسائط الفنية ، لكن جميعها تتميز بأسلوب دالي المميز. وينطبق الشيء نفسه على بيكاسو الذي انغمس في الفخار الذي كان له أسلوبه.
لكل فنان أسلوبه وعندما تبدأ في تطويره ، فهذا هو الوقت الذي تعرف فيه حقًا أنك في طريقك لتصبح محترفًا. مفتاح العثور عليه هو متابعة رؤيتك ، والاستفادة من ترخيصك الفني ، والطلاء ، والطلاء ، والطلاء!
# 5 - ما هو دافعك؟
الفنانون يتحدثون عن دوافعهم طوال الوقت. ما الذي يجعلك تنهض من السرير كل صباح لتلوينه؟ كيف تجد الطاقة التي تقضيها في نهاية كل أسبوع في نقل عملك الفني إلى المعارض والعروض؟ لماذا تفعل ما تفعله؟
كل فنان ، محترف وهواة ، له دوافعه الخاصة. بشكل عام ، نحب جميعًا أن نفعل ما نقوم به ونشعر بالرضا من الإبداع. بالنسبة للفنان المحترف ، فإن الأمر يتجاوز ذلك.
يرغب بعض الفنانين في نقل رسالة عميقة في كل لوحة. يأمل الآخرون ببساطة في كسب عيشهم من فعل ما يحبون. ومع ذلك ، فإن جميع الفنانين المحترفين يعرفون ذلك لديك للإبداع وسيفعلون كل ما يحتاجون إليه لمواصلة القيام بذلك.
على الجانب الآخر ، ينتظر العديد من الفنانين الهواة أن يأتي الإلهام. إذا لم يكونوا في حالة مزاجية ، فلن يكلفوا أنفسهم عناء النظر إلى اللوحة القماشية. حتى أنهم قد يتوقفون عن الرسم إذا ظهر نشاط آخر في يومهم.
ليس من السهل تشتيت انتباه المحترفين أو تمزيقهم بعيدًا عن عملهم الجاري ، فقد يستغرق الأمر في بعض الأيام كارثة طبيعية لإبعادهم عن الاستوديو. التفاني هو الدافع الأساسي لديهم وهم يعلمون أنهم بحاجة إلى مواصلة العمل ، يحتاجون إلى النهوض من السرير ، يحتاجون إلى الطلاء قدر الإمكان.
يبحث الفنانون المحترفون باستمرار عن مصدر إلهام للرسم التالي. إنهم يعرفون أيضًا أن اللوحة التالية ستكون أفضل من اللوحة السابقة وأن هناك دائمًا مجال للتحسين. هذا يثيرهم.
# 6 - هل أنت نشط في مجتمع الفن؟
يمكن أن يكون الفن حياة منعزلة للغاية ، مليئة بالساعات والأسابيع وحدها في الاستوديو. ومع ذلك ، يعرف كل فنان جيد أنه يتعين عليه الخروج إلى العالم في وقت ما. هذا هو ، بعد كل شيء ، من أين يأتي الإلهام.
تعمل معارض الجاليري والمعارض الفنية والمنظمات الفنية المحلية على إبقاء الفنانين على اتصال بالفنانين الآخرين. يعتبر العديد من الفنانين أن فتح حفلات الاستقبال ضروري لعملهم وقد ينظرون إليه على أنه بديل لنزهة الشركة. إنها فرصة للتفاعل مع فنانين ومحترفين آخرين في مجتمع الفن.
بدلاً من أن يكونوا منعزلين أو منافسين ، يتطلع العديد من الفنانين المحترفين إلى التحدث مع فنانين آخرين. يقارنون الملاحظات ويتحدثون عن الأعمال الحديثة أو المعارف المشتركة ويظهرون الدعم لبعضهم البعض.
يوجد في العديد من المدن والبلدات مجتمعات فنية نشطة ونابضة بالحياة وهذا أحد العوائق التي يحتاج الفنانون الهواة إلى اختراقها. إذا كنت خجولًا أو جديدًا في المشهد ، فاحضر الأحداث الفنية واقف في الظل لمشاهدة كيفية تفاعل الفنانين الآخرين. قدم نفسك للرسامين الذين تعجبهم أو ابتكر حديثًا صغيرًا لبدء محادثة.
يعرف الفنانون الناجحون أن نجاحهم لا يعتمد فقط على جودة أعمالهم أو مدى تكلفتها. تلعب الشخصية دورًا كبيرًا في المجتمع الفني ومع المشترين أيضًا. كلما كنت أكثر إثارة للاهتمام ، كان تلقي فنك أفضل. يعاني العديد من الفنانين من هذا الأمر وهم انطوائيون بالفطرة لكنهم يتعلمون أن يصبحوا أكثر انفتاحًا بمرور الوقت.
# 7 - هل أنت مستعد لرؤية الفن على أنه "وظيفة"؟
هناك أخلاقيات عمل معينة لدى الفنانين المحترفين. لا يهم ما إذا كان فنهم مهنة بدوام كامل أو مسعى بدوام جزئي بعد عملهم اليومي ، فهم لا يزالون يفهمون هذا الفن يكون العمل ويعاملونه على هذا النحو. إنها حقًا وظيفة رائعة ، لكنها مع ذلك مهمة.
هناك الكثير لكونك فنانًا محترفًا أكثر من مجرد إنشاء فن رائع يشتريه الناس. قبل أن يشتري أي شخص ، يجب أن يعرف ذلك.
هذا يعني أنه يجب على الفنانين تسويق أنفسهم وعرض أعمالهم في صالات العرض والمتاحف والمعارض الفنية. إنهم بحاجة إلى إكمال التطبيقات والعروض ، وتسعير عملهم ، وإدارة التكاليف ، وتخطيط كل عنصر يدخل في كل جزء من هذه الأجزاء من اللغز.
بالإضافة إلى ذلك ، يجب على شخص ما تنظيف حمام الاستوديو. هناك أيضًا موقع ويب وجهاز كمبيوتر يجب صيانتهما ، وصورًا يتم التقاطها لإظهار العمل عبر الإنترنت ، ويجب على شخص ما التأكد من عدم نفاد الطلاء أو القماش (أو القهوة) في الاستوديو.
يقوم العديد من الفنانين بكل هذا بمفردهم أو بمساعدة عدد قليل من أفراد الأسرة أو الأصدقاء أو المساعد أو الممثل العرضي. إنه عمل كثير وستصادف عددًا لا بأس به من الفنانين الذين يقضون وقتًا أطول في أداء المهام الدنيوية المرتبطة ببيع أعمالهم الفنية أكثر مما يقضونه في إنشائه.
لماذا ا؟ لأنه إذا لم تفعل يبيع عملك ليس لديك المال صنع المزيد من الفن!
هذا واقع الفنان المحترف وليس الطريق الأسهل في الحياة. يواجه الكثير منهم عقبات ومع ذلك يجدون في كثير من الأحيان قدرًا كبيرًا وصغيرًا من النجاح لإبقائهم متحمسًا.
بقدر ما يحب جميع الفنانين أن يبدعوا ببساطة لمدة ثماني ساعات في اليوم أو يتوقفوا عن المقهى كل ظهيرة ، الحقيقة هي أنه عمل تجاري وفي كثير من الأحيان يعود الأمر إلى الفنان لإدارة الكل شيء.
الفنانون المحترفون هم أساتذة في إدارة وتنظيم الوقت لأنهم يجب أن يكونوا كذلك. إن فكرة الفنان الطائر الذي يتجول طوال اليوم وهو يتأرجح بالفرشاة على القماش في بعض الأحيان هي أسطورة.
هل أنت مستعد لتصبح محترفًا؟
مرة أخرى ، إنه سؤال صعب ولا يمكن لأحد سواك الإجابة. هناك اعتقاد خاطئ بأن حياة الفنان المحترف إما وردية ورائعة أو قضاها جوعًا. لا يوجد أي من هذين الأمرين دقيقًا تمامًا ولا يوجد فنانان متماثلان.
سواء كنت تتابع مهنة فنية احترافية أم لا ، استمر في الإبداع. سوف تجد الرضا الشخصي في الرسم الذي يمكن أن تمنحه لك هوايات قليلة أخرى. لا تثبط عزيمتك ورسم ببساطة!
