يوصف القرن العشرين بأنه "عصر التنوع الموسيقي" لأن الملحنين كانوا يتمتعون بقدر أكبر من الحرية الإبداعية. كان الملحنون أكثر استعدادًا لتجربة أشكال موسيقية جديدة أو إعادة اختراع أشكال موسيقية من الماضي. كما استفادوا من الموارد والتكنولوجيا التي كانت متاحة لهم.
أصوات جديدة من القرن العشرين
من خلال الاستماع عن كثب إلى موسيقى القرن العشرين ، يمكننا سماع هذه التغييرات المبتكرة. هناك ، على سبيل المثال ، أهمية آلات قرع، وفي بعض الأحيان استخدام صانعات الضوضاء. على سبيل المثال ، تمت كتابة "Ionisation" لإدغار فاريزي للإيقاع والعزف على البيانو وصفارتين من صفارات الإنذار.
كما تم استخدام طرق جديدة للجمع بين الحبال وبناء هياكل الوتر. على سبيل المثال ، استخدمت مجموعة البيانو لأرنولد شوينبيرج ، Opus 25 سلسلة من 12 نغمة. حتى المقياس والإيقاع واللحن أصبح غير متوقع. على سبيل المثال ، في فيلم Elliott Carter's Fantasy ، استخدم التعديل المتري (أو تعديل الإيقاع) ، وهي طريقة لتغيير الوتيرة بسلاسة. كانت موسيقى القرن العشرين مختلفة تمامًا عن موسيقى الفترات السابقة.
المفاهيم الموسيقية التي ميزت العصر
كانت هذه بعضًا من أهم التقنيات الموسيقية التي استخدمها مؤلفو القرن العشرين.
- تحرير التنافر - يشير إلى مدى حرية التعامل مع مؤلفي القرن العشرين الحبال المتنافرة. ما اعتبره الملحنون السابقون تنافرًا عولج بشكل مختلف من قبل مؤلفي القرن العشرين.
- الوتر الرابع - تقنية استخدمها مؤلفو القرن العشرين حيث تكون نغمات الوتر هي الفصل الرابع.
- بوليكورد - تقنية تركيبية مستخدمة في القرن العشرين حيث يتم الجمع بين نغمتين ونطقهما في وقت واحد.
- كتلة النغمة - تقنية أخرى تم استخدامها خلال القرن العشرين حيث تكون نغمات الوتر إما نصف خطوة أو خطوة كاملة.
مقارنة موسيقى القرن العشرين بالعصور الماضية
على الرغم من أن مؤلفي القرن العشرين استخدموا و / أو تأثروا بملحنين وأشكال موسيقية من الماضي ، إلا أنهم ابتكروا صوتهم الفريد. يحتوي هذا الصوت الفريد على العديد من الطبقات المختلفة ، قادمة من مزيج من الأدوات ، وصانعات الضوضاء ، والتحولات في الديناميكيات ، والمتر ، والنبرة ، وما إلى ذلك. هذا يختلف عن موسيقى الماضي.
أثناء ال العصور الوسطى، ال الملمس الموسيقي كان أحادي الصوت. تم تعيين الموسيقى الصوتية المقدسة مثل الترانيم الغريغورية على نص لاتيني وتغنى بدون مرافق. في وقت لاحق ، أضافت جوقات الكنيسة سطرًا واحدًا أو أكثر من الأسطر اللحنية إلى الترانيم الغريغورية. هذا خلق نسيج متعدد الألحان. أثناء ال عصر النهضةنما حجم جوقات الكنيسة ، ومعها تم إضافة المزيد من أجزاء الصوت. تم استخدام تعدد الأصوات على نطاق واسع خلال هذه الفترة ، ولكن سرعان ما أصبحت الموسيقى أيضًا متجانسة. الملمس الموسيقي خلال الباروك كانت الفترة أيضًا متعددة الأصوات و / أو متجانسة. مع إضافة الآلات وتطوير بعض التقنيات الموسيقية (على سبيل المثال ، basso المستمر) ، والموسيقى أثناء فترة الباروك أصبحت أكثر إثارة للاهتمام. الملمس الموسيقي للموسيقى الكلاسيكية هو في الغالب متجانس ولكنه مرن. خلال الفترة الرومانسية ، استمرت بعض الأشكال المستخدمة خلال الفترة الكلاسيكية ولكنها أصبحت أكثر ذاتية. ساهمت جميع التغييرات المختلفة التي حدثت للموسيقى من العصور الوسطى إلى العصر الرومانسي في موسيقى القرن العشرين.
الآلات الموسيقية في القرن العشرين
كان هناك العديد من الابتكارات التي حدثت خلال القرن العشرين والتي ساهمت في كيفية تأليف الموسيقى وأداءها. أصبحت الولايات المتحدة والثقافات غير الغربية مؤثرة. وجد الملحنون أيضًا مصدر إلهام من أنواع الموسيقى الأخرى (مثل موسيقى البوب) بالإضافة إلى قارات أخرى (مثل آسيا). كان هناك أيضًا إحياء للاهتمام بالموسيقى والملحنين في الماضي.
تم تحسين التقنيات الحالية وخلق اختراعات جديدة ، مثل الأشرطة الصوتية وأجهزة الكمبيوتر. تم تغيير أو رفض بعض التقنيات والقواعد التركيبية. كان الملحنون يتمتعون بقدر أكبر من الحرية الإبداعية. تم منح الموضوعات الموسيقية التي لم تكن مستخدمة على نطاق واسع في الفترات الماضية صوتًا.
خلال هذه الفترة ، نما قسم الإيقاع واستخدم الملحنون الآلات التي لم يتم استخدامها من قبل. تمت إضافة صانعي الضوضاء ، مما يجعل نغمة موسيقى القرن العشرين أكثر ثراءً وإثارة للاهتمام. أصبحت التناغم أكثر تنافرًا واستخدمت هياكل وتر جديدة. كان الملحنون أقل اهتمامًا بالنغمة ؛ تجاهلها الآخرون تمامًا. تم توسيع الإيقاعات وحققت الألحان قفزات واسعة ، مما جعل الموسيقى غير متوقعة.
الابتكارات والتغييرات خلال القرن العشرين
كان هناك العديد من الابتكارات خلال القرن العشرين التي ساهمت في كيفية إنشاء الموسيقى ومشاركتها وتقديرها. مكنت التطورات التكنولوجية في الراديو والتلفزيون والتسجيل الجمهور من الاستماع إلى الموسيقى في وسائل الراحة في منازلهم. في البداية ، فضل المستمعون موسيقى الماضي ، مثل الموسيقى الكلاسيكية. في وقت لاحق ، حيث استخدم المزيد من الملحنين تقنيات جديدة في التأليف وسمحت التكنولوجيا لهذه الأعمال بالوصول إلى المزيد من الناس ، أصبح الجمهور مهتمًا بالموسيقى الجديدة. لا يزال الملحنون يرتدون قبعات كثيرة ؛ كانوا موصلات ، وفناني أداء ، ومعلمين ، وما إلى ذلك.
التنوع في موسيقى القرن العشرين
شهد القرن العشرين أيضًا ظهور ملحنين من أجزاء مختلفة من العالم ، مثل أمريكا اللاتينية. وشهدت هذه الفترة أيضًا صعود الكثيرين الملحنات. بالطبع ، كانت هناك مشاكل اجتماعية وسياسية قائمة خلال هذه الفترة. على سبيل المثال، الموسيقيين الأمريكيين من أصل أفريقي لم يُسمح لهم بالعزف مع فرق أوركسترا بارزة أو إدارتها في البداية. أيضًا ، تم خنق العديد من الملحنين بشكل إبداعي أثناء صعود هتلر. بقي بعضهم لكنهم أجبروا على تأليف موسيقى متوافقة مع النظام. اختار آخرون الهجرة إلى الولايات المتحدة ، مما جعلها مركزًا للنشاط الموسيقي. تم تأسيس العديد من المدارس والجامعات خلال هذا الوقت لتلبية احتياجات أولئك الذين يريدون متابعة الموسيقى.
