Фелини, де Сика, Роселини, Висконти, Бертолучи, Антониони - Италианското кино има доста голям дял от майстори, които са повлияли на създаването на филми по света. Този списък с топ 10 не е замислен като крайна компилация от най-великите филми на Италия, а по-скоро като отправна точка за изследване. Чао чао!
Немислимо е да говорим за италиански филм, без да включим Федерико Фелини и "Ла Страда" (1954), Сърцераздирателна класика за бедно момиче, което е отведено от жесток силач, за да стане цирков артист, е невъзможно да се устои. Той включва прекрасни изпълнения на Антъни Куин и Джулиета Масина.
Той печели наградата Оскар през 1957 г. (издаден е в САЩ през 1956 г.) за най-добър чуждестранен филм - първия път, когато тази награда беше дадена - и няколко италиански филмови награди, включително за най-добър режисьор. Американският филмов институт го нарича "един от най-влиятелните филми, правени някога". За още ранни Фелини вижте „Нощи на Кабирия“, също с Масина.
Неореалистичният филм на Виторио де Сика от 1952 г. за старец, който е лишен от достойнството си, е тъжен, но не и сантиментален. Легендарният филмов критик Роджър Ебърт го нарече „един от най-добрите италиански неореалистични филми – този, който е най-простият себе си и не посяга към ефекти или напрежение, за да изясни посланието си." Де Сика е известен и с "Крадецът на велосипеди" от 1948 г.
„1900“ (1976), епичната история на Бернардо Бертолучи за селянин и земевладелец през първата половина на 20-ти век, с участието на Робърт де Ниро и Жерар Депардийо. Ако нямате време - "1900" е повече от пет часа - опитайте "Конформистът" (1970) или прочутото "Последно танго в Париж" (1972) с Марлон Брандо и Мария Шнайдер.
„Битката при Алжир“ (1966) е легендарният преразказ на Джило Понтекорво за борбата за независимост на Алжир от Франция през 50-те години на миналия век. Този вечен и мощен филм беше номиниран за три Оскар.
"Най-доброто от младостта"
Тази обширна и завладяваща драма от 2003 г. на Марко Тулио Джордана, най-новият филм в този списък, проследява двама братя от 60-те до 2000-те. Филмът беше прожектиран за първи път в Италия като телевизионен минисериал и пуснат в САЩ като два филма по три часа всеки. Времето лети.
В рецензията си за The New York Times, A.O. Скот казва: „Историята (Джордана) трябва да разкаже... е пълен с нюанси и сложност, но също така е достъпен и завладяващ като велик роман от 19-ти век."
"La Dolce Vita"
Още един шедьовър на Фелини, "La Dolce Vita" (1960), представя Марчело Мастрояни като оригинален папарацо, който преследва Анита Екберг по улиците на Рим и точно в Треви Фонтан. "La Dolce Vita" спечели "Оскар" за най-добър дизайн на костюми в черно-бял филм и беше номиниран за още трима, включително за най-добър режисьор.
"Рим, отворен град"
Забележителният филм на Роберто Роселини от 1945 г. представя борбата на гражданите на Рим от съпротивата през последните дни на нацистката окупация през Втората световна война. Филмът е заснет много малко след освобождението на Рим от съюзниците и с участието на Анна Маняни. Кристен М. Джоунс, пише в The Wall Street Journal през 2014 г. казва, че последните моменти от филма "са все още вълнуващ призив към съвестта и надеждата." Кат Кларк, пише в The Guardian през 2010 г., каза: „Може би няма филм, който да съперничи на хуманизма и яснотата на целта на неореалиста на Роселини шедьовър."
"L'Avventura"
Моника Вити играе жена, която търси изчезнал приятел в Средиземно море в пробивния филм на Микеланджело Антониони от 1960 г., който спечели наградата на журито в Кан.
"Леопардът"
Бърт Ланкастър, Клаудия Кардинале и Ален Делон участват в епичната история от 1963 г. за елегичната грация в сицилианската история на Лукино Висконти за революция и упадък през 1860-те.
Сантименталното любовно писмо на Джузепе Торнаторе към филмите от 1988 г. печели Оскар и Златен глобус за най-добър чуждоезичен филм през 1990 г. и наградата на журито в Кан през 1989 г. Този вълшебен филм проследява живота на италиански режисьор и се разказва в ретроспекция.