Глория Гейнор - "Никога не мога да кажа сбогом" (1974)
Клифтън Дейвис, част от екипа от автори на песни на Motown, написа „Never Can Say Goodbye“ и за първи път е записана от Jackson 5 през 1970 г. Те стигнаха до номер 2 в американската поп класация. През 1974 г. продуцентите преработват песента като диско плоча за изгряващата R&B вокалистка Глория Гейнор. Сред продуцентите беше Меко Монардо, който по-късно удари номер 1 в класацията за поп сингли с диско версия на „Междузвездни войни Theme“. Глория Записът на Gaynor на "Never Can Say Goodbye" е част от 19-минутен диско пакет от първата страна на албума на същия име. Това беше новаторски разширен микс, който ще положи основата за по-късни 12-инчови единични ремикси, използвани в танцови клубове.
"Never Can Say Goodbye" попадна в топ 10 в американската поп класация и се издигна чак до #1 в новопрохождащата диско класация. Това е забележителност, която проправи пътя за диско революцията. Глория Гейнор се завръща през 1978 г. с друг диско хит, определящ кариерата, "I Will Survive", който се превръща в поп хит номер 1.
Британската група Communards пусна версия на "Never Can Say Goodbye" през 1987 г. Кавърът им стигна чак до #2 в танцовата класация на САЩ.
Гледам видео
Bee Gees - "Трябва да танцуваш" (1976)
Трите №1 поп хитови песни, които Bee Gees написан и записан специално за саундтрака към хитовия филм Треска в събота вечер помогна дискотеката да влезе в мейнстрийма на поп. „Staying Alive“, „Night Fever“ и „How Deep Is Your Love“ са легендарни поп хитове на епохата. Въпреки това, най-добрият и най-пълен диско запис на триото "You Should Be Dancing" попадна в класациите година по-рано. Той беше включен в Треска в събота вечер филмов саундтрак за важни танцови сцени.
„You Should Be Dancing“ остава единственият запис на Bee Gees, който се нареди на №1 в диско класацията, където остана седем седмици. Освен това прекара една седмица на върха на поп класацията. Сред студийните музиканти, участващи в записа, са Стивън Стилс на барабаните. Той беше в същото студио като Bee Gees, записвайки албума на Stils-Young Band Дълго да бягаш.
"You Should Be Dancing" е първият поп хит №1 на Bee Gees, който включва запазената марка фалцет вокали на Barry Gibb. В необичайно постижение за група от бели музиканти, "You Should Be Dancing" удари #4 в R&B класацията за сингли.
Вики Сю Робинсън - "Turn the Beat Around" (1976)
Ранната изпълнителска кариера на Вики Сю Робинсън се състоеше в това, че е била предимно малко играч в шоута и филми на Бродуей. Тя се появява за първи път в поп запис като резервен вокалист за хитовия албум на Тод Рундгрен от 1972 г. Нещо/Нещо? Продуцентът на RCA Уорън Шац беше достатъчно впечатлен от гласа на Вики Сю Робинсън, че смяташе, че тя може да бъде диско звезда. Една от първите песни, които записва, е „Turn the Beat Around“, написана от братята Джералд и Питър Джаксън. Те се свързаха с вокалиста чрез инженера Ал Гарисън, гаджето на Вики Сю Робинсън.
Силно ударната "Turn the Beat Around" бързо се превърна в дискотека. Стигна чак до №1 в диско класацията за един месец и проби в топ 10 на поп. Оркестровият аранжимент с плътен ударен разбив е емблематичен за много ранни диско хитове. Вики Сю Робинсън записва главния си вокал в сингъл на 26 септември 1975 г.
Глория Естефан връща песента на #1 в танцовата класация през 1994 г. с нейната кавър версия. Тя прекоси радио форматите, както и постигна #4 в съвременната класация за възрастни и #13 в поп класацията.
Гледам видео
Телма Хюстън - "Не ме оставяй по този начин" (1977)
Харолд Мелвин и Blue Notes за първи път записаха „Don’t Leave Me This Way“. Легендарният соул отбор на Филаделфия Кенет Гембъл и Леон Хъф са съавтори на песента и тя се появява в Harold Melvin and the Blue Notes от 1975 г. албум Събудете се всички. Никога не издаван като официален сингъл в САЩ, той достигна #3 в американската диско класация, след като кавър версията на Телма Хюстън на песента се превърна в легендарен удар.
Първоначално е назначен "Не ме оставяй по този начин". Даяна Рос като продължение на нейния диско хит "Love Hangover". Този запис обаче така и не се осъществи и вместо това на Телма Хюстън, наскоро подписала с Motown, беше предложена песента. Елегантното й изпълнение очарова клубната публика и скоро се превърна в дискотека №1 и също оглави поп класацията. Той донесе на Телма Хюстън награда Грами за най-добър женски R&B вокал. Песента се превърна в значим химн за гей общността в нейните битки срещу епидемията от СПИН през 80-те и 90-те години.
Комунарите записаха кавър версия на "Don't Leave Me This Way" през 1986 г. Тя отиде на №1 в британската поп класация за сингли, превръщайки се в най-продаваната песен на годината там. В САЩ се класира на 1 място в танцовата класация.
Гледам видео
Дона Съмър - "Чувствам любов" (1977)
Копродуциран от Джорджо Мородер и Пийт Белот, "I Feel Love" е една от най-влиятелните песни на всички времена. Преди излизането си, повечето диско плочи са използвали акустични оркестри за бек песни на своите записи. Moroder и Bellotte използваха изцяло електронен фонов запис с Moog синтезатор. Въздействието беше футуристичен звук, който оказа дълбоко влияние върху развитието на синти-попа и техно. С Дона Съмър дихателни, еротични вокали, записът спечели висока оценка от критиците.
"I Feel Love" достигна #6 в поп класацията. През 1978 г. петнадесетминутен ремикс на "I Feel Love" от Сан Франциско DJ Patrick Cowley се превръща в ъндърграунд хит. През 1995 г. Дона Съмър попада в топ 10 в класацията за танци с нов ремикс на „I Feel Love“.
През 2011 г. Библиотеката на Конгреса добави записа на Дона Съмър на „I Feel Love“ в Националния регистър на звукозаписите. Когато за първи път чу "I Feel Love", прочут продуцент на електронна музика Брайън Ино според съобщенията каза: "Този сингъл ще промени звученето на клубната музика през следващите петнадесет години."
Гледам видео
Шик - "Le Freak" (1978)
Китаристът Найл Роджърс и басистът Бърнард Едуардс създадоха групата Шик през 1976г. Това беше предимно студийно облекло и те постигнаха значителен диско хит с първото си издание "Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah).“ Въпреки това, последващият „Le Freak“ се превърна в легендарната диско класика. Песента е почит към славните дни на диско клуб Studio 54 в Ню Йорк. Продадени са над седем милиона копия.
Със своята характерна драскава китара и гумена бас линия, "Le Freak" стана първата песен, която попадна на #1 в Billboard Hot 100 три различни пъти. В комбинация с парчетата "I Want Your Love" и "Chic Cheer", "Le Freak" също оглави диско класацията. През 2018 г. Библиотеката на Конгреса избра "Le Freak" за добавяне към Националния регистър на звукозаписите.
Гледам видео.
Lipps Inc. - "Funkytown" (1980)
През 1980 г. върхът на присъствието на диско в мейнстрийм поп класацията е приключил. Самата денс музика започваше да минава в ъндърграунд, когато синтипопът на новата вълна, пауър баладите и поп-ориентираният R&B превзеха основните класации. "Funkytown" излезе от лявото поле, съставено от базирания в Минеаполис продуцент Стивън Грийнбърг. Той привлече Синтия Джонсън Мис Черна Минесота от 1976 г., за да изпълни отличителния вокал. "Funkytown" беше голям хит, прекарайки четири седмици на №1 в мейнстрийм поп класацията и оглави диско класацията. Използването му на електронни звукови ефекти повлия на по-късните танцови записи.
През 1986 г., само шест години след като Lipps Inc. хит #1 с "Funkytown", австралийската група Pseudo Echo пусна кавър версия. Звукът е рок музика със соло на китара в средата на записа. Кавърът на Pseudo Echo е хит #6 в класацията за поп сингли в САЩ и #4 в класацията за танци. Това беше единственият поп хит на групата в САЩ.
Гледам видео
Яз - "Ситуация" (1982)
Синти-поп дуото на Депеш Мод основателят Винс Кларк и вокалистката Алисън Мойет записаха като Yazoo в Европа, но по правни причини пуснаха музиката си под името Yaz в САЩ. Двамата записаха два легендарни синти-поп албума преди яростната раздяла. Първият Горе при Ерик включва два #1 денс хита в САЩ "Don't Go" и "Situation". Албумът едва успя да пробие в топ 100 в САЩ, но в крайна сметка беше сертифициран като платинен за продажби.
В допълнение към дълбоко душевния вокал на Alison Moyet, "Situation" включва нейния смях. Този фрагмент е бил използван много други пъти като извадка за други записи, включително в в световен мащаб #1 разбийте "Макарена". През 1999 г. поредица от ремикси върна "Situation" на #1 в САЩ танцова диаграма.
Легендарният диско ремиксьор Франсоа Кеворкян създаде най-известния ремикс на „Situation“. През 1999 г. а нова партида ремикси изпрати "Situation" обратно на върха на танцовата класация в САЩ за втори време.
Гледам видео
Шанън - "Нека музиката свири" (1983)
„Let the Music Play“, дебютният сингъл на певицата Шанън, се счита за забележителност в развитието както на денс поп, така и на по-специфичния поджанр high energy. Продуцентът Крис Барбоса, ключова фигура в развитието на фристайл денс музиката, получава основна заслуга за уникалното звучене на ритъм парчето на „Let the Music Play“.
До 1983 г. голяма част от денс музиката се движи ъндърграунд, но бълбукащата ритъм линия на "Let the Music Play" звучи различно за публиката и връща денс музиката в мейнстрийма на поп. Песента хит #8 в американската поп класация и стана първият от четирите #1 денс хитове на Шанън.
Историците на денс музиката отчитат "Let the Music Play" като един от записите, които поставиха началото на нова златна ера за денс-поп музиката след края на ерата на дискотеката.
Гледам видео
Pet Shop Boys - "Момичета от Уест Енд" (1984)
"West End Girls", дебютният сингъл от Pet Shop Boys, беше издаден два пъти. Първият път беше версия, произведена от ветерана от танцовата музика Боби Орландо. Пистата спечели положително внимание от танцовите клубове. През 1985 г., презаписаната версия, продуцирана от Стивън Хейг, се появява в дебютния албум на Pet Shop Boys Моля те. Тази версия стана поп хит №1 както в САЩ, така и във Великобритания. T.S. Класическото стихотворение на Елиът „The Waste Land“ вдъхнови текста на „West End Girls“. Записът на Pet Shop Boys спечели наградата Brit за най-добър сингъл и наградата Ivor Novello за най-добър международен хит.
След успеха на "West End Girls", Pet Shop Boys, съставен от дуото Нийл Тенант и Крис Лоу, се превърнаха в едно от най-успешните танцови музикални изпълнители на всички времена. Комбинацията им от електронни парчета със силно стилизираните и грамотни текстове на Нийл Тенант определя ролята им в развитието на денс музиката. Pet Shop Boys изпълниха "West End Girls" на церемонията по закриването на Олимпийските игри в Лондон през 2012 г.
Гледам видео
Хърби Ханкок - "Rockit" (1983)
"Rockit" от легендарния джаз пианист Хърби Ханкок, е забележителност в развитието на денс музиката с използването на скреч и други техники на грамофона, изпълнявани от GrandMixer D.ST. Придружаващото музикално видео беше толкова голям пробив, колкото и самата песен. Кевин Годли и Лол Крем, бивши от поп групата 10CC, режисираха клипа. Тя включва движението на различни кинетични скулптури от художника Джим Уайтинг във времето на музиката. Той спечели пет музикални награди за видео MTV.
"Rockit" е включен в албума на Хърби Ханкок Бъдещ шок, новаторско сътрудничество с авангарден басист и продуцент Бил Ласуел. Много от песните са разработени по време на турне от Ласуел и неговия сътрудник в авангардната музикална екипировка Material, Майкъл Бейнхорн. Албумът Бъдещ шок се изкачи до #43 в класацията за албуми и спечели платинен сертификат за продажби. "Rockit" оглави денс класацията и попадна в топ 10 в класацията за R&B сингли.
Гледам видео
Майкъл Джексън - "Били Джийн" (1983)
"Били Джийн" от Майкъл Джексън е един от най-забележителните поп записи от втората половина на 20-ти век. Това също беше голям денс хит. Много наблюдатели го нарекоха като запис след дискотека със звук, който сочеше напред към бъдещето. "Billie Jean" беше номер 1 в поп класацията за седем седмици, като същевременно оглави класацията за танци.
"Billie Jean" спечели награди Грами за най-добър мъжки R&B вокал и Най-добра R&B песен. Също така често се включва в списъците с най-големите поп хитови сингли на всички времена. Майкъл Джексън казва, че когато е написал "Billie Jean", това е бил един от онези редки моменти, когато знаете, че песента ще бъде хит. Продуцентът Куинси Джоунс искаше да изостави инструменталното въведение към песента, но Майкъл Джексън настоя да го запази, защото именно частта от записа го накара да иска да танцува.
Гледам видео
M/A/R/R/S - "Напомнете силата на звука" (1987)
„Pump Up the Volume“ за първи път се появи като неловко сътрудничество между групата за електронна музика Colourbox и алтернативната рок група A R Kane. Ръководителят на лейбъла 4AD Иво Уотс-Ръсел предложи сътрудничеството, след като всяко действие изрази интерес към изследване на набиращия се жанр хаус музика. Оригиналната версия на "Pump Up the Volume" идва от Colourbox и беше силно ударна, почти инструментална песен. A R Kane добави допълнителна китара, а след това семплите и скреч миксирането на DJ-и Chris "C.J." Macintosh и Dave Dorrell го направиха да блесне. Сътрудниците никога повече не записаха като M/A/R/R/S, защото първият запис беше твърде неприятно изпитание.
"Pump Up the Volume" проправи пътя за развитието на британската кисел хаус музика и използването на семплиране в значими записи. Записът оглави американската денс класация и се изкачи до #13 в мейнстрийм поп класацията.
Гледам видео
C+C Music Factory - "Ще те накара да се изпотиш" (1990)
Дуото за продуциране на танцова музика и писане на песни Дейвид Коул и Робърт Кливилс създадоха групата C+C Music Company през 1989 г. "Gonna Make You Sweat" беше първият им сингъл. След като щурмува на върха както в денс, така и в поп класациите, записът се сблъсква с правни проблеми, тъй като изключва вокалистката Марта Уош както от кредитите, така и от музикалното видео. В крайна сметка, извънсъдебно споразумение реши правните въпроси. Рапърът Freedom Williams беше другият основен вокалист. Песента е определящ запис на денс музика от началото на 90-те, въвеждайки атлетичен стил в музиката. Дейвид Коул загива трагично като жертва на СПИН на 32-годишна възраст през 1995 г.
"Gonna Make You Sweat" често се използва за спортни събития. Заедно със съвременните Technotronic, те бяха част от това, което стана известно като химни на джокингите за тяхното повсеместно присъствие в атлетичните състезания.
Гледам видео
Deee-Lite - "Groove Is In the Heart" (1990)
„Groove Is In the Heart“ е написана в края на 80-те и изпълнена на живо още през 1989 г., но е записана едва през 1990 г. Той е изграден около набор от семпли и пуснат като дебютен запис от триото Deee-Lite. Групата се състоеше от двама диджеи Дмитрий и Това Тей, както и вокалистката Lady Miss Kier. Легендарният Bootsy Collins, басистът на Funkadelic, се появява в записа и е представен гост вокалист. Q-Tip на A Tribe Called Quest допринася за гост рап.
"Groove Is In the Heart" удари #1 в танцовата класация и достигна #4 в поп класацията. Това беше първият от поредица големи танцови хитове от Deee-Lite. Придружаващото музикално видео включва запомнящо се появяване на лейди мис Киър с думите "Deee-groovy!" Bootsy Collins също заявява: "Groove е в сърцето."
Гледам видео
РуПол - "Супермодел (по-добре да работиш)" (1993)
РуПол беше пионер, който въведе културата на дърпане в масовия поток и привлече уважително внимание към хората, които избират да излязат извън традиционните роли на половете в живота си. За първи път той имаше национална експозиция, след като се появи в музикалното видео от 1989 г. за хита на B-52 "Love Shack". През 1993 г. записва дебютния си албум Супермодел на света.
Дебютният сингъл на големия лейбъл "Supermodel (You Better Work)" първо придоби популярност в ъндърграунд клубове за гей танци, но след това проби в мейнстрийма. Музикалното видео получи силна подкрепа от MTV и малко вероятно одобрение от Кърт Кобейн от Nirvana. "Supermodel (You Better Work)" отиде на #2 в класацията за танци и проби в поп класацията на #45.
Актрисата Лауанда Пейдж, известна с изявите си в телевизионното шоу Санфорд и син, записва изречени сегменти за „Супермодел (по-добре работите)“. Тя също се появи в множество музикални видеоклипове на RuPaul.
Гледам видео
Тони Бракстън - "Un-Break My Heart" (1996)
„Un-Break My Heart“ е един от най-добрите примери за използване на техники за ремиксиране, за да превърнете баладен хит в занитващо разбиване на дансинга. Ремиксите на хаус музиката на "Un-Break My Heart" донесоха мощните вокали на Тони Бракстън в клубовете. Резултатът беше огромен денс хит номер 1.
Оригиналният поп-R&B запис също имаше огромен успех. Той стигна до №1 в поп класацията и спечели награда Грами за най-добър женски поп вокал. Универсалността на вокала позволява на песента да има рядкото постижение да достигне #1 или #2 в поп, денс, R&B и съвременни класации за възрастни.
Слушам
Мадона - "Лъч светлина" (1998)
Мадона е лесно най-успешният изпълнител на танцова музика за всички времена, удряйки #1 в танцовата класация повече от 45 пъти. През 1998 г. тя си сътрудничи с изпълнителя на електронна музика Уилям Орбит. Повлиян от нарастващия й интерес към източния мистицизъм, "Ray Of Light" е оптимистичен поглед към женската сила. Мадона каза, че оригиналният запис на песента е бил напълно превъзходен и е дълъг повече от десет минути. Тя смяташе, че това е самодоволно и красиво.
"Лъчът на светлината" получи едни от най-силните положителни критични отзиви за кариерата на Мадона. Той спечели номинации за три награди Грами, включително запис на годината. Той спечели Грами за най-добър танцов запис.
"Ray Of Light" се изкачи до върха на денс класацията и достигна #5 в поп класацията. Придружаващото музикално видео, повлияно от експерименталния филм Кояанискаци и режисиран от Йонас Акерлунд, спечели наградата за видео музика на MTV за видео на годината.
Гледам видео
Шер - "Вярвай" (1998)
на Шер масовият завръщащ се хит сингъл "Believe" беше един от първите комерсиални записи, използващи широко звукови ефекти с Auto-Tune. Комбинацията от новаторски звук, оптимистична продукция и оптимистичните вокали на Шер го превърнаха в огромен световен хит. Той се превърна в най-големия поп хит на Шер за всички времена, достигайки #1 в класациите по целия свят, включително в САЩ, също така достигна върха от класацията за танци, превръщайки се в първия от поредица от хитове, които направиха Шер една от най-добрите танцови изпълнителки в света късно в нея кариера. "Believe" спечели наградата Грами за най-добър танцов запис и беше номиниран за запис на годината.
„Believe“ беше първата в поредица от три поредни танцови хитове №1 на Шер в САЩ. През 2002 и 2003 г. тя пусна още три танцови хитове №1. До 2013 г. Шер има осем танцови хита №1 за петнадесет години.
Гледам видео
Daft Punk - "One More Time" (2000)
Френско дуо за електронна музика Дафт Пънк са известни със своята смесица от хаус музика с елементи на класическа дискотека. "One More Time" е окончателна песен в техния каталог. Той включва вокал от американския R&B певец Romanthony, който е силно променен от Auto-Tune. Феновете на денс музиката веднага прегърнаха записа. Удря #1 в класацията за денс музика в САЩ и проби в американската поп класация. В Обединеното кралство "One More Time" достигна #2 в мейнстрийм поп класацията.
Daft Punk станаха международни поп суперзвезди през 2013 г. с издаването на албума Памети с произволен достъп и хитовият сингъл "Get Lucky". Те върнаха звука на дискотеката в поп мейнстрийма в САЩ.
Гледам видео
Боб Синклар с участието на Стив Едуардс - "World Hold On" (2006)
Боб Синклар е френски диджей и продуцент, който помогна за привличането на световно внимание към френската хаус музикална сцена. Сред критичните елементи на работата му са използването на диско струни и семпли. Неговият сингъл "World, Hold On" се превърна в шок в танцови клубове по целия свят. Той спечели номинация за награда Грами за най-добър ремиксиран запис. Песента оглави американската денс класация и достигна до топ 10 в поп класациите в цяла Европа. Певецът Стив Едуардс в британска хаус певица, която се появява в широк спектър от танцови записи. „World Hold On“ беше вторият от четири поредни танцови хита №1 на Боб Синклар в САЩ.
Гледам видео
Дейвид Гета с участието на Кели Роуланд - "Когато любовта поеме" (2009)
"When Love Takes Over" за първи път е концептуализиран като инструментал от френския диджей за хаус музика и продуцент Дейвид Гета. Въпреки това, американски R&B певец Кели Роуланд се влюби в песента и поиска да напише и запише вокали за нея. Тя написа текста с близнаците Nervo, Мириам и Оливия Нерво.
Преди издаването на сингъла, David Guetta имаше значителен успех в поп класациите у дома във Франция и два топ 10 хита в Обединеното кралство "When Love Takes Over" го изпратиха в топ 10 на поп класациите около свят. Той също така се появи в топ 30 на мейнстрийм поп радио, давайки на американската поп публика първия им истински вкус от работата на Дейвид Гета. "When Love Takes Over" оглави класацията за танци в САЩ. Две години по-късно, през 2011 г., Дейвид Гета стана поп суперзвезда в САЩ с три поредни топ 10 сингъла на поп хита.
Гледам видео
Лейди Гага - "Лош романс" (2009)
Лейди Гага стана известност, като изцяло прегърна денс музиката с нейния хит номер 1 „Just Dance“. В края на 2009 г. тя достига артистичен връх с грандиозността амбициозен "Лош романс". Песента има първото си представяне като част от саундтрака за шоу на пистата на Седмицата на модата в Париж от дизайнера Александър Маккуин. „Bad Romance“ е тясно сътрудничество с денс-поп продуцента RedOne.
Текстовете на „Bad Romance“ изследват тенденцията на Лейди Гага да избира романтични партньори за връзки, които никога не работят. Песента отразява и параноята, която изпитва по време на турнета. „Bad Romance“ включва и някои текстове на френски език.
"Bad Romance" беше обсипан с признание на критиката, тъй като удари #1 в танцовата класация и #2 в поп класацията. Той спечели награда Грами за най-добър женски поп вокал, а прочутият придружаващ музикален видеоклип спечели наградата на MTV Video Music за видео на годината.
Гледам видео
Avicii - "Събуди ме" (2013)
Шведският диджей Тим Берглинг, известен още като Avicii, беше един от най-горещите млади изпълнители в денс музиката, когато се качи на сцената, за да изсвири "Wake Me Up!" на живо на Ultra Music Festival през 2013 г. Неговото парче "Levels" беше голям поп и денс хит по целия свят през 2011 г. Въпреки това, "Събуди ме!" беше нещо различно с група на живо, R&B вокалист Aloe Blacc и дори влияния от кънтри музиката. Въпреки че някои бяха ядосани от новата посока, Avicii скоро спечели огромното мнозинство от феновете.
"Събуди ме!" стана огромен хит, оглавявайки американската денс класация и мейнстрийм класацията за поп радио. Той също така удари номер 1 в много други страни по света. Иновациите на Avicii отвориха вратите за други изпълнители, за да разширят палитрата на своя танцов клубен звук. "Събуди ме!" се появява в първия студиен албум на Avicii Вярно. Стигна до топ 5 в класацията за албуми в САЩ.
Avicii почина на 28 години през 2018 г.
Гледам видео
Royskopp & Robyn - "Направи го отново" (2014)
Royskopp е норвежки дует за електронна музика. Те достигат до топ 5 в норвежката поп класация три пъти между 2005 и 2009 г., както и отбелязват серия от незначителни поп хитове в Обединеното кралство. Робин е шведска поп изпълнителка, която записа серия от поп хитове по целия свят, но не успя да удари поп класациите на САЩ след два топ 10 поп хита през 1996-1997 г. като тийнейджър. През 2014 г. двата скандинавски акта обединиха усилията си.
Съобщава се, че "Do It Again" е написана от триото след "епична вечер" в Берген, Норвегия. Резултатът беше щастлив инцидент в студиото. "Do It Again" беше възхвалявана от критиците и достигна #1 в танцовата класация в САЩ. Това беше един от най-големите денс хитове на годината.
Гледам видео
