Освен ако даден актьор не е звезда в едно лично шоу, неговият или нейният актьорски опит ще включва много сътрудничество и ангажираност с други актьори. На теория актьорът трябва да може да улавя езика на тялото и тона на своите колеги актьори, реагирайки по подходящ начин и безпроблемно дори в най-трудните ситуации.
Проблемите, с които се сблъскват актьорите на сцената, когато нещата се объркат
Много актьори са били част от сцена, в която репликите са изпуснати. Без подходящо обучение, актьорите често стоят без думи, чудейки се какво се е случило и какво да правят след това. С разбиране на импровизацията и сътрудничество, актьорите могат безпроблемно да продължат сцената, насочвайки историята обратно към сценария.
Подобни ситуации се случват в театър на живо през цялото време. Реквизитът е изчезнал, репликата е пропусната, масата е на грешна позиция и актьорите трябва да работят заедно, за да поддържат сцената напред по правдоподобен начин.
Как актьорите се научават да се носят по течението на сцената
Част от правилното обучение за неочакваното включва подобряване на работата което изисква творческо сътрудничество. Играта „Да, и“ принуждава актьорите да избягват да отхвърлят идеите на другите членове на актьорския състав и вместо това да намерят начин да се носят по течението. „Да, и“ е обратното на „Не, но“, което е отговор, който може да доведе до катастрофа на сцената.
Играта "Да и" е много проста. В ан подобряване на ситуацията, от актьорите се изисква да приемат идеите на своите колеги актьори и да надграждат върху тях. Например в началото на сцената първият герой започва с създаване на обстановка и сюжет, както се вижда по-долу.
- Персонаж #1: „Какъв горещ и жалък ден да си служител в ранчото! " (Следвайки метода „Да, И“, вторият знак ще приеме предпоставката и ще добави към ситуацията.)
- Персонаж #2: „Да, и шефът каза, че няма да получим вода, докато тази ограда не бъде поправена.“
- Персонаж #1: "Да и не е ли той най-злият проклетник, за когото сме работили?"
- Персонаж #2: „Да, и това ме накара да се замисля как да зарежа този каубойски живот и да се отправя към Сан Франциско.“
Развитието на конфликт може да помогне на актьорите да продължат сюжета
Сега сцената може да продължи безкрайно, като актьорите просто се съгласяват един с друг. Най-добре е обаче да развиете и конфликт. Например:
- Персонаж #2: „Да, и това ме накара да се замисля как да зарежа този каубойски живот и да се отправя към Сан Франциско.“
- Персонаж #1: „Да, и ще си разорен двадесет минути след като слезеш от дилижанса.
- Персонаж #2: "Да, и предполагам, че мислиш, че можеш да се справиш по-добре?!"
- Персонаж #1: „Да! И след като направих състоянието си в търсене на злато, се връщам и купувам това жалко ранчо и ти ще работиш за мен!"
След като работят върху упражненията „Да, и“, актьорите в крайна сметка се научават как да правят сцени, в които прегръщат идеите и концепциите, предложени от колеги изпълнители. Актьорите всъщност не трябва да казват думите „Да, И“, за да работи системата. Те просто трябва да потвърдят това, което героят казва и да му позволят да изгради сцената.
Ако актьорите откажат своя колега изпълнител, сцената може да е мъртва във водата, преди дори да е имала шанс. Вижте как може да се развие:
- Персонаж #1: „Какъв горещ и жалък ден да си служител в ранчото!“
- Персонаж #2: "Не, не е. И ние също не сме собственици на ранчо."
