Ракурсът е техника използван в перспектива за да създадете илюзията за обект, който се отдалечава силно в далечината или на заден план. Илюзията се създава от това, че обектът изглежда по-къс, отколкото е в действителност, което го прави да изглежда компресиран. Това е отличен начин да увеличите максимално дълбочината и размерите на картините и рисунките.
Ракурсът се прилага за всичко, което е нарисувано в перспектива. Това включва сгради, пейзажи, предмети на натюрморт, и цифри.
Визуализирайте ракурс
Познат пример за ракурс в пейзаж ще бъде този на дълъг, прав, плосък път, облицован с дървета. Двата ръба на пътя изглежда се движат един към друг, докато достигат в далечината. В същото време дърветата изглеждат по-малки и пътят изглежда много по-къс, отколкото би бил, ако върви направо на много висока планина пред нас.
Ракурсът във фигурна рисунка или картина засяга пропорциите на крайниците и тялото. Ако рисувате човек, лежащ по гръб с краката му, обърнати към вас, ще нарисувате краката му по-големи от главата, за да уловите илюзията за дълбочина и триизмерност.
По същество ракурсът може да помогне за създаване на драма в картина.
Техниката става популярна през Ренесанса
Използването на ракурс става популярно през периода на Ренесанса на изкуството. Добър пример във фигура е "Оплакването над мъртвия Христос" (° С. 1490, Pinacoteca di Brera, Милано), от ренесансовия художник Андреа Мантеня (1431–1506).
Гърдите и краката на Христос са по-къси, за да предадат усещане за дълбочина и пространство. Привлича ни и ни кара да чувстваме, че сме до Христос. Но краката на Христос, видяни в ракурс, всъщност биха изглеждали по-големи в тази поза. Мантеня избра да направи краката си по-малки, за да може да види и привлече вниманието на зрителя към главата на Христос.
Можете да го видите в много известни картини
След като се научите да разпознавате ракурса, ще започнете да го виждате в много известни картини. Стенописите на Микеланджело в Сикстинската капела (1508–1512), например, са изпълнени с техниката. Художникът го използва често и затова картините му имат толкова голямо измерение.
По-специално, погледнете панела „Разделянето на светлината от мрака“. В него ще видите, че Бог се явява, сякаш възкръсва. Тази илюзия разчита на ракурс.
Друг пример е "Гол мъж по легнало легло, гледан в съкратен ракурс" (° С. 1799–1805), от Джоузеф Малорд Уилям Търнър (1775–1851) в галерия Тейт. Можете да видите, че ръцете и торса на преден план са компресирани.
Това е прост и ефективен начин да придадете на тази креда върху хартиена скица истинска дълбочина. Въпреки че липсват фонови елементи, които да ни дадат представа за измерението, усещаме, че фигурата се простира от сцената.
Как да практикувате и да го включите в произведението си
Добавянето на ракурс към вашето собствено произведение на изкуството е въпрос на практикуване на техниката. Ще искате да направите това, като погледнете нещата от екстремна гледна точка, която придава на вашия обект невероятна дълбочина. Колкото по-драматична е перспективата, толкова по-отчетлив ще бъде ракурсът.
Може да започнете, като застанете близо до много висока сграда като небостъргач или църковна камбанария. Погледнете нагоре и нарисувайте вашата перспектива на обекта, като сградата се простира в центъра на вашата снимка. Забележете колко кратко изглежда от този ъгъл и как частта от сградата, която е най-близо до вас, е значително по-голяма от върха на сградата.
За да практикувате ракурс в фигурна рисунка, полезни са малки дървени манекени. Художниците ги използват през цялото време, за да изучават човешката форма и те са идеални и за перспектива. Поставете своя манекен в поза, подобна на примерите за фигури, които обсъдихме, след което манипулирайте тялото, крайниците и ъгъла от там.
С времето и практиката не би трябвало да имате проблеми с включването на ракурс във вашето произведение на изкуството.
-Редактирано от Лиза Мардър
