Фокусни точки в дефиницията на живописта

click fraud protection

Фокусната точка на картината е зона на акцент, която изисква най-голямо внимание и към която е привлечен погледът на зрителя, привличайки го в картината. Това е като стрелба в мишена, макар и не толкова явно. Това е начинът, по който художникът привлича вниманието към конкретното съдържание на картината и често е най-важният елемент на картината. Фокусната точка трябва да се основава на намерението на художника, причината за направата на картината, така че трябва да бъде определена в началото на процеса.

Повечето репрезентативни картини имат поне една фокусна точка, но могат да имат до три фокусни точки в картината. Една фокусна точка обикновено е доминираща. Това е фокусната точка, която е най-силната, с най-голяма визуална тежест. Втората фокусна точка е субдоминираща, третата е подчинена. Отвъд това число може да започне да става объркващо. Картините без фокусна точка обикновено нямат много вариации - някои се основават повече на модел. Например много от Джаксън Полок по-късни картини, в които той рисува с лирическа последователност от капки, нямат фокусна точка.

Фокусните точки се основават на физиологията на зрението, процеса, чрез който хората всъщност виждат, което ни позволява да се фокусираме само върху едно нещо визуално в даден момент. Всичко останало извън центъра на нашия зрителен конус е извън фокус, с меки ръбове и се забелязва само частично.

Предназначение на фокусните точки

Фокусните точки помагат да се даде смисъл на картината и да се предаде намерението на художника. Отговорност на художника е да определи коя е фокусната точка и да манипулира цветовете, стойностите и композицията, за да създаде фокусна точка, която добавя към смисъла на картината. Не трябва да се оставя на зрителя да отгатне коя е фокусната точка.

Фокусната точка помага да се разкаже на зрителя историята на картината, какво е важно за картината и да се даде драматично въздействие на картината. Множество фокусни точки могат да насочат погледа на зрителя в, през и около картината, осигурявайки зони за пауза на очите за момент, позволявайки на време да усвоят сцената и да съзерцават творбата. Множество фокусни точки също осигуряват ритъм на картината.

Не е необходимо да има конкретна фокусна точка, ако самият обект е фокусна точка, например в портретна картина. В този случай очите често са фокусна точка, заедно със специфични детайли, както при Вермеер Момичето с перлена обица. Създаването на фокусни точки ви дава като художник по-голям контрол върху това как вашите произведения на изкуството се гледат и възприемат.

Когато рисувате, е полезно да си зададете три въпроса: Защо правя тази картина? Какво е най-важното в тази сцена за мен? Какъв е ефектът, който се опитвам да постигна? Отговорът на тези въпроси ще ви помогне да определите и поддържате фокусната си точка. Често си струва да се върнете към тези въпроси, докато рисувате.

Как да създадете фокусни точки

Елементите и принципите на дизайна работят заедно, за да помогнат за създаването и дефинирането на фокусната точка. Някой от елементи на изкуството—линия, форма, цвят, стойност, форма, текстура и пространство — могат да допринесат за дефинирането на фокусната точка във връзка с принципи на чл— баланс, контраст, акцент, движение, модел, ритъм и единство/разнообразие.

Композицията, как елементите и принципите на произведението на изкуството заедно, за да формират структурата на картината, е важна за манипулирането на погледа на зрителя около картината. Композицията може да помогне за определяне на фокусната точка, а фокусна точка може да подсили композицията. Те работят взаимозависимо, за да създадат визуално тегло.

Действителни и подразбиращи се линии може да насочи погледа на зрителя към фокусната точка. Диагоналните линии са особено ефективни, защото са по-динамични от вертикалните и хоризонталните линии и са склонни бързо да пренасят окото на зрителя в картината.

Линиите, които се събират, като железопътни релси, насочващи се в далечината, ще отведат окото ви до фокусна точка.

Контрастът също е много важен. Окото на зрителя обикновено отива първо към зоната с най-голям контраст в картината. Това е мястото, където фокусната точка често е. Контрастът в стойността (тъмно спрямо светлина) е най-забележим, но контрастът в цветовете, формите, цветовата температура или текстурите също може да бъде отличителен и да привлече окото на зрителя.

Допълнителните цветове ще привлекат погледа на зрителя, особено ако са наситени. Изрязване на обекта, както прави камера, и приближаване до него, така че да стане голям и да се изпълни платното, подчертава вашия обект и му придава визуална тежест, което го прави фокусна точка на вашия рисуване.

Рамкирането на нещо помага да се идентифицира като фокусна точка, или в буквална рамка, като рамка на врата или прозорец, или в рамка от клони на дървета или други елементи. Твърдите ръбове са по-забележим отколкото меки ръбове. Те изглеждат по-скоро „на фокус“, отколкото „извън фокус“. Ако искате да подчертаете нещо, втвърдете ръба; ако искате да премахнете акцента върху нещо, смекчете ръба. Твърдите и меките ръбове са известни още като изгубени и намерени ръбове.

Фокусната точка трябва да има повече детайли от другите елементи в картината, за да й придаде визуална тежест. Цветната температура е важна. Топлите цветове са склонни да излязат напред, а студените - да се отдръпват. Това може да се използва за дефиниране на фокусна точка чрез създаване на контраст в цветовата температура в картина. Жълтите и червените първо привличат окото.

Ако включите хора в картина, без значение колко малки, те ще станат фокусна точка. Поставянето на нещо необичайно в рамките на сцената ще я направи и фокусна точка. Например, един квадрат в модел от кръгове ще се откроява и обратно; или червен знак в поле с друг цвят. Всичко, което е аномалия, ще изпъкне за окото на зрителя.

Обратно, изолирането на нещо от сцената ще го направи фокусна точка. Балансирането на група кръгове в една част на картината с един кръг в друга част ще направи изолирания кръг да изпъкне като фокусна точка. Всичко, което не е част от зоната на акцент или фокусна точка, трябва да бъде боядисано по начин, който не привлича вниманието към него: по-меки ръбове, по-неутрални цветове, по-малко контраст.

Къде да намерите фокусната точка

Обикновено искате фокусната точка да бъде разположена добре в рамката на картината, за да донесете погледът на зрителя в картината, но не непременно точно в центъра, въпреки че има време за това също така.

Правилото на третите е широко използвана композиционна насока за локализиране на фокусната точка. Фокусната точка трябва да бъде поставена в едно от пресечните точки на линиите на мрежата на въображаема решетка с тик-так, поставена върху вашата картина, на около една трета от всеки ръб на картината. Използването на правилото на третините ще ви гарантира композиция, която е приятна за окото.

Композиционни форми в стандартен правоъгълен формат, който може да ви помогне да определите къде да поставите вашата фокусна точка включва триъгълник, овал, по-малък правоъгълник и "s" във вертикала ориентация. Намиране на фокусната точка близо до горния десен ъгъл на композицията – или в горния десен ъгъл на правоъгълника, или в горния връх на триъгълника, с леко пристрастие към дясната страна на композицията - обикновено е приятно за зрителите в западните култури, които са свикнали да четат отляво на право.

Съвети

Един от начините да проверите къде се намира фокусната точка в картината е да затворите очите си и след това бавно да ги отворите, като забележите къде първо е привлечено окото ви в картината. За да определите дали имате елементи във вашата картина, които отвличат вниманието от фокусната точка, погледнете фокусната точка за минута и без да движите очите си, вижте дали има нещо друго в картината, което се състезава за нейното внимание и дърпа окото ви към то. Ако е така, тогава или премахнете този елемент, или го намалете, така че да се откроява по-малко от контекста му.

Не забравяйте да осигурите място на зрителя, където да си почине очите. Не всички части на картината трябва да са еднакво сложни или детайлни. Искате да избегнете да направите картината си твърде натоварена. Помислете за балансиране на отрицателни и положителни пространства.

Не давайте на зрителя твърде много информация с твърде много подробности. Ограничете детайлите до фокусната точка. Нека зрителят попълни част от историята. Това помага да се създаде мистерия и интрига. Фокусна точка или множество фокусни точки трябва да помогнат да се разкаже историята на картината, но не всичко историята. За да направите страхотна картина също е важно да ангажирате въображението на зрителя.

Източник:

Дженингс, Саймън, Пълното ръководство за художници, Chronicle Books, Сан Франциско, 2014, стр. 230.

Дебра Дж. Деуит, Ралф М. Ларман, М. Катрин Шийлдс, Портали към изкуството: Разбиране на визуалните изкуства, Темза и Хъдсън.

Дженингс, Саймън, Пълното ръководство за художници, Chronicle Books, Сан Франциско, 2014 г.

Съвпадение на същия цвят на боята в нова марка

Когато преминавате от една марка боя към друга, как можете да сте сигурни, че получавате същия цвят? Не винаги е лесно, но ако знаете къде да търсите тубичката с боя, можете да премахнете много от догадките при закупуването на нова боя. Намиране...

Прочетете още

Мога ли да смесвам флуоресцентни или неонови цветове на боята?

Какво можете да направите, за да добавите флуоресцентни или неонови цветове към вашите картини? Докато може би си мислите, че има начин да смесите ярко розово или неоново зелено от пигменти в кутията си за боя, ще бъдете разочаровани. Тези цветов...

Прочетете още

Създаване на уникален стил на рисуване

въпрос: Как да създам уникален стил на рисуване? Рисувам около година и все още не съм намерил своя собствен стил. Дали ще бъде рисунка, акрил, маслени бои, хора, сгради, животни, пейзажи, картини от снимки или множество други теми, които старател...

Прочетете още