Ръководство за начинаещи по история на музиката

click fraud protection

Музиката е универсална. Музиката също е относителна и субективна. Един човек може да хареса определен стил музика, докато друг човек може да не. За някои хора добрата музика може да бъде оркестрова симфония, джаз сет, електронен ритъм или дори нещо толкова просто като чуруликане на птици. Отделете малко време, за да помислите каква музика харесвате, докато четете нашето ръководство за начинаещи за историята на музиката.

Произход и история на музиката

Има много теории за това кога и къде възниква музиката. Въпреки това, много историци смятат, че музиката е съществувала преди да съществува човек. Това животно участваше в музиката. Въпреки това историографите посочват, че има шест периода в музиката и всеки период има определен стил, който значително допринесе за това какво е музиката днес.

Средновековието/средновековието

Средновековието, което обхваща 6-ти до 16-ти век, включва средновековна музика. През това време имаше два основни типа музикални стилове; монофонични и полифонични. Основните форми на музика включват григорианско песнопение и 

обикновен. Plainchant е форма на църковна музика, която няма инструментален съпровод и включва само пеене или пеене. За известен период това беше единственият вид музика, разрешена в християнските църкви. Около 14-ти век светската музика става все по-известна, поставяйки сцената на музикалния период, известен като Ренесанса.

Ренесанс

Ренесанс означава "прераждане". В контекста на музиката през 16-ти век властта на Църквата върху изкуствата отслабва. Така композиторите по време на Ренесансов период успяха да доведат до много промени в начина на създаване и възприемане на музиката. Например музикантите експериментират с cantus firmus, започват да използват повече инструментали и създават по-сложни музикални форми, включващи до 6 гласови части.

барок

Думата "барок" идва от италианската дума "barocco", което означава причудливо. Бароковият период е време, когато композиторите експериментират с форма, музикални контрасти, стилове и инструменти. В този период се развиват операта, инструменталната музика и др барок музикални форми и стилове. Музиката стана хомофонична, което означава, че една мелодия ще бъде подкрепена от хармония.

Известни инструменти, включени в композициите от бароковия период, включват цигулка, виола, контрабас, арфа и обой.

Бароковият период в историята на музиката се отнася до стиловете от 17-ти и 18-ти век. В Висок барок периодът продължава от 1700 до 1750 г., през който италианската опера е по-драматична и експанзивна.

Класически

Музикалните форми и стилове на Класически период, който обхваща от 1750 до 1820 г., се характеризира с по-прости мелодии и форми като сонатите. През това време средната класа има по-голям достъп до музика, а не само високообразованите аристократи. За да отразят тази промяна, композиторите искаха да създадат музика, която е по-малко сложна и по-лесна за разбиране. В пиано е несъмнено основният инструмент, използван от композиторите по време на Класически период. Най-вече, Моцарт написва първата си симфония и Бетовен е роден през този период.

Романтичен

Историографите определят Романтична музика период между 1800 и 1900 г. Музикалните форми на Романтичен период използва музика за разказване на история или изразяване на идея и разширява използването на различни инструменти, включително духови инструменти. Инструментите, които са били изобретени или подобрени през това време, включват флейта и на саксофон.

Мелодиите стават по-пълни и по-драматични, тъй като романтиците вярват, че позволяват на въображението и интензивните си емоции да се извисят през произведенията им. До средата на 19-ти век народната музика става популярна сред романтиците и се набляга повече на националистическите теми.

20-ти век

Музиката през 20-ти век донесе много иновации за това как музиката се изпълнява и оценява. Изпълнителите бяха по-склонни да експериментират с нови музикални форми и използваха технологии, за да подобрят своите композиции. Ранните електронни инструменти включват динамофона, Термен и Ондес-Мартно.

20-ти век музикалните стилове включват импресионистична, 12-тонална система, неокласика, джаз, концертна музика, сериализъм, случайна музика, електронна музика, нов романтизъм и минимализъм.

Музикални символи и команди на нотацията на пиано

Научете за различни музикални символи, бележки акценти и артикулационни знаци; как се записват промени в динамиката и обема; и как ключовите подписи работят в музиката на пиано. Музикална динамика Бренди Креймър Музикалната динамика контролира с...

Прочетете още

Как да играете музикални дуплети

Дуплет – вид туплет – е групиране на ноти от две, което се вписва в дължината на три от своите тип нота. Например: Дуплети с осма нота обхваща дължината на три нормални (или „прави“) осми ноти.Дуплети от шестнадесета нота обхваща дължината на три ...

Прочетете още

Ръководство за движения в музиката

В музикалната композиция движението е музикално произведение, което може да се изпълнява самостоятелно, но е част от по-голяма композиция. Движенията могат да следват собствената си форма, ключ и настроение и често съдържат пълна резолюция или кр...

Прочетете още