През Средновековието има две музикални школи, а именно: Ars Antiqua и Ars Nova. И двете училища бяха неразделна част от революцията в музиката по това време.
Например, преди 1100-те години песните са били дирижирани свободно и без премерен ритъм. Ars Antiqua въведе концепцията за измерен ритъм, а Ars Nova разшири тези концепции и създаде още по-дозирани опции.
Ars Antiqua
Ars Antiqua е латински за „антично изкуство“ или „старо изкуство“. Популярността на тази музикална школа се простира от 1100-1300 г. във Франция. Той започна в катедралата Нотр Дам в Париж и излезе от Григорианския песнопение.
Музиката през този период се характеризира с добавяне на хармонии към песнопенията и изтънченост контрапункт. Този тип музика е известен още като органум или форма на пеене в 3-частна хармония.
Друга важна музикална форма от този период е мотетът. Мотетът е вид полифонична вокална музика, която използва ритъм.
Композитори като Хилдегард фон Бинген, Леонин, Перотин, Франко от Кьолн и Пиер де ла Кроа представляват Ars Antiqua, но много произведения през този период остават анонимни.
Арс Нова
Ars Nova е латински за „ново изкуство“. Този период веднага наследява Ars Antiqua, тъй като обхваща между 14-ти и 15-ти век предимно във Франция. Този период е свидетел на изобретяването на съвременната нотация и нарастването на популярността на мотета. Един вид музика, която се появи през този период, е кръглата; при което гласове влизат един след друг на редовни периоди, повтаряйки точно една и съща мелодия.
Важни композитори през периода на Ars Nova включват Филип де Витри, Гийом дьо Машо, Франческо Ландини и други композитори, които остават анонимни.
