Арт песента е жанр на светската вокална музика с корени, които могат да бъдат проследени до Средна възраст. В Шекспировата Англия, например, поезията и музиката на английския Ренесанс са въведени в мадригали и други музикални форми от елизабетински композитори като напр. Джон Дауланд.
Арт песента стана особено популярна през Романтична ера на Европа от 19-ти век и в резултат на това художествената песен често се счита за жанр на романтичната музика. Рециталът на художествената песен е един от най-строго формализираните музикални жанрове, в който сингъл, елегантно облечен и официално обучен певец изпълнява колекция от свързани песни, придружени от пианист.
Характеристики
Художествените песни се характеризират с:
- Кратко парче за соло глас;
- Добре написани стихове, които могат или да бъдат съставени (тоест всяка строфа на стихотворението се пее на различна мелодия) или строфичен (в която всички строфи на стихотворението се пеят на една и съща музика);
- Съпровод на пианист с виртуозни техники;
- Високо художествено и литературно качество; и
- Заключителна част, свирена от пиано, наречена постлюдия.
Група от художествени песни, всички свързани с една музикална идея, се нарича песенен цикъл (Liederkreis или Liederzyklus на немски). Примерите за цикли на песни включват "Cypress Trees" от Антонин Дворжак и "Les nuits d'été" от Хектор Берлиоз.
Средновековни корени: немска художествена песен
Немската художествена песен е известна на немски като Излъга, или Lieder във форма за множествено число. Ранните лъжеци бяха монофоничен, използвайки една мелодична линия, а най-старите ръкописи, с които разполагаме, са датирани от 12-ти и 13-ти век. До 14-ти век се предпочитат полифоничните лидери — песни с още две мелодични линии — стил, който достига най-голямата си популярност в средата на 16-ти век. Lieder може също да бъде придружен от a камера ансамбъл или пълен оркестър.
В началото на 15-ти век възниква традицията да се вземе полифонична художествена песен и да се преработи. Тези промени могат да бъдат изключително леки, например, когато откъс от тенор може да бъде вмъкнат в нова композиция, по-скоро като модерна вземане на проби. Но композиторите създават и значителни нови композиции от стари, заимствайки мелодии и структури на стари любими, за да иновират в нови форми, които попадат както в свещените, така и в светските сфери.
Романтично възраждане
След 16-ти век популярността на lieder намалява, до възраждането му през 19-ти век. Произведения на забележителни поети като Гьоте са пуснати на музика от също толкова забележителни композитори като Йоханес Брамс, който е написал около 300 солови произведения. Други активни композитори на песни включват Франц Шуберт, който композира 650 песни (като "Death and the Maiden", "Gretchen at the Spinning Wheel, „Little Heath Rose“, „The Erlkönig“ и „The Trout“) и няколко цикъла на песни (т.е. „Winterreise“). Робърт Шуман е композирал 160 песни и пет песенни цикъла, а Хуго Волф е написал около 300 песни, много от които са публикувани след смъртта му.
Източници:
- Мекони Х. 1994. Преработки на художествени песни: преглед.Вестник на Кралската музикална асоциация 119(1):1-42.
- Нехер Е. 2011. Рециталът на художествената песен в преглед.The Hudson Review 64(2):325-330.
- Уитнър АЗ. 1957. Песента на модерното изкуство на английски. Американски учител по музика 6(4):2-23.
