Ако сте фен на Andrew Lloyd Webber's Фантомът на операта, може би сте наясно с други музикални версии на романа на Гастон Леру от 1910 г. Много преди да стане рекордьор на Бродуей, фантом беше адаптиран в мелодрами, неми филми, трилъри за матине и дори балет.
Преди Уебър фантом:
Кен Хил създава сценичен мюзикъл на фантом още през 70-те години на миналия век, десетилетие преди мегахита на Уебър. Музиката от продукцията на Хил съчетава части от класически оперни мелодии с остроумни (и често глупави) текстове. Андрю Лойд Уебър и продуцентът Камерън Макинтош гледаха продукцията на Хил, като по този начин предизвикаха собствените си идеи как да създадат своя собствена версия.
Докато сър Уебър разработваше своя фантом, създателите на вдъхновените от Фелини девет обмисляха идеи за следващия си проект. Композиторът Мори Йестън и драматургът Артър Копит избраха да адаптират романа на Леру. За тяхно съжаление, докато приключваха своя мюзикъл, те отвориха списание Variety, за да открият, че следващата феерия на Уебър е не друг, а
„Фантом – американската музикална сензация“:
Финансовите поддръжници на Йестън и Копит не искаха да се конкурират с човека, който донесе света котки, така че те се отказаха от проекта. Мюзикълът Копит и Йестън събира прах за известно време, но в началото на 90-те драматургът е нает да се адаптира фантом като минисериал. Успехът на Копит с телеспектакъла позволи на дуото да стартира своя продукция фантом в Тексаския театър под звездите. Въпреки че спектакълът никога не е бил на Бродуей, той е спечелил последователи, радвайки публиката в регионални и обществени театри.
Музика и текстове на Yeston:
Партитурата подражава на стила на оперети от началото на века, преминавайки от романтично ефирното към мелодраматично замисленото. Може би защото мелодиите на Уебър са залегнали в съзнанието ми още от тийнейджърските ми години, ние все още предпочитаме дуетите Майкъл Крауфорд / Сара Брайтман. Някои от песните на Yeston просто не правят много за мен. По-специално, повтарящата се лирика „Операта е нападната от фантом“ от „Фантомната фуга“ граничи с смешното, а романтичното число („Кой би могъл да те мечтае“), предоставено от графа, бледнее в сравнение със стандарта на Уебър и Блек, „Всичко, което искам от Вие." (Имайте предвид, че създателите на Forbidden Broadway биха твърдяли, че и двете либрета не са нищо повече от безумна глупост, недостойна за Карта с отличителен знак.)
По-силните песни са дадени на глас от Кристин; нейните солови номера и дуетите й с Phantom са деликатни и очарователни. Също така в края се появява един от музикалните акценти на шоуто – трогателен дует между баща и син. Както при много предавания, ако изпълнителите не са изключителни вокалисти/актьори, тези песни може да изглеждат емоционално принудени, дори открито сантиментални.
Скриптът на Копит:
Книгата на мюзикъла следва интересна структура. Първото действие безгрижно представя героите, често играейки за смях. Дори Фантомът разказва няколко вицове. (Разбира се, човек бива убит в първите 10 минути – но по някакъв начин енергията все още е забавна!) Подкрепата героите са доста анимационни (но не бяха точно реалистични в продукцията на Уебър, между другото). И все пак, по време на втори акт настроението помрачава. Предстоящо чувство за обреченост и скръб оцветява всяка песен. Подобно на версията на Уебър, последните сцени са горчиво сладко оплакване на любов, която никога не може да бъде изпълнена.
Най-трогателното послание на сценария на Копит е, че красотата на музиката облекчава болката от грозотата на живота. Музиката прави пътуването си струва трудностите.
