Не всяко аниме трябва да има щастлив край - всъщност някои от най-добрите са създадени да бъдат тъжни. Японски аниматори — и всъщност японската култура — отдавна са били очаровани от смъртта, мрачните и справянето с тях мъка и тъга, често създаващи красиви произведения на изкуството, споделени и ценени от деца и възрастни еднакво.
Следващият списък с тъжни аниме може просто да предизвика сълзи по причини, различни от просто разбити сърца - въпреки че има много и такива! Разгледайте тези страхотни предавания и филми, включващи някои от най-трагичните сюжети и сцени в киното.
Приятелката на Джинтан от детството (момиче) Менма почина преди години и както Джинтан, така и кръгът от приятели, които той имаше по това време, сега разтворен, тихо се обвиняват за случилото се. Сега призракът на Менма се завърна в живота на Джинтан — призрак, който само той може да види, и чието присъствие изисква той да възстанови старите си приятелства и да успокои нейния дух веднъж завинаги.
Това, което започва като глупава комедия за механиката на това да имаш призрак за приятелка, се завръща градуси в история, решена да разбие сърцата ни, и тя повече от постига своя път до момента, в който е над.
След излизането си през 2011 г., поредицата от 11 епизода беше последвана от филмова адаптация през 2013 г. и телевизионен сериал на живо през 2015 г., всички от които станаха любими на феновете. Очевидно плачът беше в тогава!
Историята на "Василиск" разказва историята на "Ромео и Жулиета" чрез свръхестествено овластени кланове нинджи. В този случай въпросните звездни любовници са издънки на враждуващите фракции, Куга и Ига, всеки от които е украсен с ужасяващ набор от способности за разнасяне на смърт.
Но шоуто не е само за нинджа на нинджа екшън; става дума и за начина, по който всяка страна има своите любови и лоялност и как цялата нежност и човечност са жестоко унищожени от войната, която водят. Екшън адаптацията на същата история запазва и обречената романтика, въпреки че анимето се разширява то по различни начини — включително показване колко са били шансовете за щастие на повече от едно поколение унищожени.
Едно от най-мрачните и най-ефикасни аниме заглавия, реализирани някога — и още по-сърцераздирателни за него — „Берсерк“, адаптиран от еднакво мрачна и мощна манга серия.
В него самотен фехтовач на име Гутс се присъединява към армията на наемниците, известна като Хоукс, под командването на харизматичен и амбициозен млад мъж на име Грифит, който ще направи всичко, за да постигне мечтата си да създаде свое собствено кралство — дори ако това означава да сключи фаустовска сделка с подземния свят и да жертва собствените си приятели в процес.
Тристранната връзка, която се развива между Гутс, Грифит и дясната жена на Грифит Каска е сред най-добрите по рода си в анимето, а също и една от най-тъжните.
Достатъчно страхотно, шоуто се завърна за втората си итерация през 2016 г. като продължение на заглавната филмова трилогия „Арка на Златния век“. Така че, ако все още сте в настроение за някакво тъжно аниме, след като завършите оригиналния цикъл, настройте се на първия сезон на новото шоу!
Черешов цвят пада с приблизително пет сантиметра в секунда и в този филм се използва като начин да се извикат фините разстояния, които се появяват между хора, които смятат, че са близки. Тази едночасова анимация на режисьора Макото Шинкай преплита три истории за любовта и загубата в съвременния свят.
В съчетание със запазената марка на Шинкай великолепни образи и занижен разказ, трагедията не е напълно без награда. Има емоционални възнаграждения през цялото време, но най-големият чук пада в края и ако този не донесе сълзи, много малко ще.
Студио Гибли обикновено е синоним на слънчево, оптимистично забавление, подходящо за всички възрасти, но „Гробът на светулките" е ужасяващо изключение. Адаптиран от квази-автобиографичния роман на Акиюки Носака, той се занимава с момче и неговата малка сестра, които бягат в провинцията в последните дни на Втората световна война, когато бомбардировката на Токио унищожава техните У дома.
Те обаче не са пригодени да оцелеят сами и безразличието на ближния им скоро се отразява и на двамата. „Сърцераздирателният“ не започва да го обобщава. И да си помислим, че тази отрезвяваща медитация за ужасите на войната първоначално е била планирана като двойна функция със сладостта и светлината на "Моят съсед Тоторо!"
Мрачната, квази-автобиографична новела на Осаму Дазай „Ningen Shikkaku“ — „Вече не е човек“ или „Дисквализиран от това да бъдеш човек“ на английски буквален превод на заглавието — е непрекъснат бестселър в Япония откакто се появи за първи път през 1949 г., малко преди автора самоубийство.
Поръчан като една от редица скорошни аниме адаптации на класическата японска литература в аниме сериала „Aoi Bungaku“ („Blue Literature“), поредицата от четири епизода съчетава възпоминание на Япония през 20-те и 30-те години на миналия век с фантасмагорични образност.
Добра отправна точка за тази история може да бъде американският филм, така че всеки, който търси щастлив край, трябва да се пазят. Но що се отнася до неудобните преживявания, това е едно от най-ефективните и стилно визуализирани.
Това шоу има основните очертания на приключенска суматоха: едно мършаво дете се пренася в паралелен свят, където животът е труден и насилствен. Но тон на шоуто е изумително мрачно и мрачно. Това може да е едно от най-мрачните анимета, направени за масова (т.е. не-артхаус) публика.
Заслужава си пътуването с някои забележителни анимации и продуцентски дизайн, най-вероятно ще трябва да сте в много добро настроение, за да оцелеете през цялото, мрачно нещо.
Този самостоятелен игрален филм, който се развива след събитията от телевизионния сериал, прави едно нещо и го прави добре – отнема всичко герои от шоуто и ги подлага на история за такава непрестанна трагедия, че граничи с жестоки и необичайни наказание.
Най-добре е за съществуващите фенове на шоуто, които нямат нищо против да получат нищо освен щастлив край, но до тази степен работи и филмът работи с безмилостна ефективност.
Където „Seisou-hen" беше продължение "Цуйоку-кен" е предистория, която също е известна на американската публика като „Samurai X: Trust & Betrayal“. Историята разказва как Химура Кеншин стана Батусай, безчувственият убиец на антишогунатските революционни сили на предмодерната Япония.
Това е опустошителна история във всяко отношение, където човек без сърце открива, че има такова, само за да осъзнае, че да имаш сърце означава, че сега имаш още нещо, което може да бъде ранено. Или да те отрежа изцяло.
"Шики" номинално е сериал на ужасите - и с право. Трудно е да се разбере какви други етикети бихте могли да приложите към история за семейство вампири, които се установяват в малко градче, сгушено в японската провинция и го превръщат в своя детска площадка.
Най-изненадващо е как шоуто еволюира от основен готически хорър постановка в пълна трагедия, отчасти като си играе с нашите симпатии. До края на шоуто станахме свидетели на удивителен обрат: „невинните“ жители на града, на които бяха жертва, се оказва, че имат точно толкова капацитет за зло, колкото и вампирите, а "чудовищата" се оказват по-симпатични, отколкото бихме могли вярвам.
Крайният резултат не е просто ужас — въпреки че има много от тях, предупреждавайте) — но и тъга. Това е забележително с това, че е нещо много по-нюансирано и вълнуващо от повечето ужас аниме някога да постигне.
Лесно най-мрачното и тъжно аниме, правено някога, „Texhnolyze“ беше пуснато за първи път в Япония през 2003 г. Действието се развива в гигантски антиутопичен град, където подземен борец с награди губи крайниците си, след като обиди престъпен бос и ги заменя с изкуствени заместители, които го превръщат в машина за отмъщение от един човек - доколкото отмъщението в техния свят всъщност би количество към каквото и да е.
Непрестанно тъжен, но не и безполезен, този сериал има красота на мрака си и не можете да кажете, че краят, въпреки цялата му безнадеждност, също не съдържа мярка за изкупление. Не бихме препоръчали обаче да гледате тази поредица безумно – наистина е доста тъжно!
