Как мога да бъда известен художник? Това е често задаван въпрос от млади художници, които искат да знаят как да станат успешни художници. Можеш ли да бъдеш художник? Разбира се, можете. Можете ли да станете известен художник? Може би. Може би не. Възможно е. Но в изкуствата няма гаранции. В скорошно телевизионно риалити шоу австралийски хореограф Джейсън Коулман коментира, че знаменитостта не е нещо, което сте избрали, а нещо, което ви се е случило. Понякога художниците вършат страхотна работа и докато си изкарват прехраната, никога не са добре познати извън техния непосредствен кръг или няколко колекционери - докато посредствените артисти, като уцелят правилната културна нотка или бъдат взети от правилния дилър, могат да станат домашни имена. Славата е непостоянен бизнес.
Знайте какво искате
Знаеш ли какво всъщност означава да си художник? Удивително е колко много митове вярват хората за това да си художник. Някои от тях могат да бъдат истински проблем, ако ги вземете твърде сериозно. Изненадващо, гладуването в мансарда, проблемът с наркотиците и дори нетрадиционната прическа са по избор. Много велики художници са доста трезви хора, които вероятно бихте си помислили, че са водопроводчици или бояджии, ако ги видите на улицата.
Станете художник
Първото нещо, което трябва да направите, за да станете известен, е на първо място да бъдете художник! Как го правиш? Вие правите изкуство. Защо поставям тази стъпка преди училището по изкуства? Защото имате нужда от портфолио да вляза в художествено училище. Художественото училище може да ви направи по-добър художник, но на първо място трябва да имате инстинкт и желание да правите изкуство. Можете да развиете уменията, докато вървите, но мястото, от което започвате, е да започнете да творите. А скицник е отлично място за начало.
Изучаване на чл
Трябва да сте по-добри от средното, ако искате да сте известни. Ще трябва да научите за теориите на изкуството и историята на изкуството, както и да научите техниките, от които се нуждаете, независимо дали това е рисуване и рисуване, техники на дигитално изкуство, скулптура или съвременни методи за инсталиране и видео производство. Художественото училище може да ви помогне с всичко това, както и да ви насърчи да мислите дълбоко върху философията и да работите в мрежа с други художници. Можете също така да се развивате чрез самостоятелно обучение, четене, нощни уроци и семинари. За да ви помогнем да помислите за някои от проблемите, засягащи вашия избор, вижте тази статия за това дали трябва да отидете в училище по изкуства.
Правя план
Изграждане на художествена кариера отнема време. Колекционерите искат да знаят, че изкуството, което купуват, ще се увеличи в стойността си и че художникът продължава да твори и да се подобрява, така че хората все още да искат да купуват произведението. Така че трябва да развиете своето портфолио, да достигнете до галерии и дилъри и да участвате в състезания, за да получите експозиция. Методичният подход е ключът към успеха, който ви спестява от загуба на време и отвличане на вниманието от важната задача действително да правите изкуство.
Направете много изкуство
Това е трудната част. Ключът към това да бъдеш известен е да си известно име. Това означава да си популярен. В изкуството изглежда има два основни начина за това. Единият е да сте напълно отдадени на работата си, да вършите работа, която е смислена и с добри технически умения, която е толкова дълбоко вярно и искрено, че търговците, купувачите и целият свят ще се „свържат“ с него в дълбока ниво. Те осъзнават, че имате уникална визия за света, която също могат да разберат по някакъв начин. Помислете за Лусиан Фройд, Анселм Кийфър, Жан-Мишел Баския, Банкси. Но не е достатъчно за работа като страхотен художник: трябва да откриете това, което ви прави също толкова уникален визионер, колкото и тях. Художествената резиденция може да ви помогне да се съсредоточите.
Другият начин е да се опитате да се погрижите за обществения вкус, да избирате най-продаваните теми, да вършите работа, за която знаете, че ще бъде популярна. Понякога това ще бъде умишлено „остра“ или фънки работа, за да съответства на актуална тенденция, което може да работи, ако сте достатъчно бързи, за да се качите на опашките на модниците. По-често това е мека квазиреалистична работа, с причудливи осветени вили за един пазар или „нахални“ голи фигури за друг. Ако ви прави щастливи, направете го.
Маркирайте вашата работа
Тази част може да бъде забавна на моменти, но може да бъде и упорита работа и може да разсейва. Не се губете в саморекламата и не забравяйте да прекарате време във вашето студио. За да станете известен, трябва да представите изкуството си пред публика. Голяма публика. Ти трябва да приближи се до галерия и работят за представяне в голям панаир на изкуството. За сериозното изкуство този традиционен подход все още е най-добрият път. Повечето големи галерии поддържат свои собствени уебсайтове на художници, но докато не бъдете представени, създаването на своя собствена уеб галерия е добра идея. Някои художници предпочитат да продават работата си самостоятелно и на линия, но наистина трябва да използвате конвенционалните мрежи за изкуство, за да привлечете вниманието на колекционерите. Въпреки това, онлайн пазарите могат да бъдат добра междинна точка за нововъзникващи артисти и също така са популярни сред художниците, работещи както в нишови жанрове, така и при популярните произведения на масовия пазар, особено щампи и плакати.
За тази слава...
Славата е нещо, което се случва, а не нещо, което избирате. Ако просто искате да бъдете известни, вероятно трябва да се опитате да влезете в риалити шоу или да се ожените за някой от тях Кардашианци. Сериозно - помолете някой от вашите приятели, които не са артисти, да назове пет съвременни художници. Освен ако не живеете в необичайно творческа среда, ще се изненадам, ако изобщо се сетят за такава! Това, което наистина има значение, е да правиш добро изкуство, с което можеш да се гордееш.
