Пейзаж не означава само хълмове и дървета. Пейзаж може да включва всяка сцена на открито от пустиня и земеделска земя до крайградски гледки и градски пейзажи. Може да обхваща широка гледка и далечни планински върхове, до макро изследвания на малки детайли. Понякога рисуването на пейзаж е начин да отдадете почит на вашата среда - много пейзажни художници имат страст към открито и природа. Но това може да бъде и начин да се направи изкуство за човешкото състояние, защото всички ние съществуваме в нашите пейзажи, градски, крайградски и селски. Образите на външния свят често са алегории за вътрешни състояния. Ето няколко идеи за рисуване на пейзажи, за да започнете.
Класически пейзаж
„Типично“ зависи от това къде живеете – тук, в Австралия, планините са доста трудни за намиране, а нашите дървета са много по-редки и дрипави от гъстата зеленина на европейските дървета. Но основните елементи на селски пейзаж, с преден, среден план и фон, са доста последователни. Търсим далечни хълмове или хоризонта и интересна форма, създадена от групи дървета или хълмове, и някои детайли на преден план, за да добавим контраст. Това е основата на класическия пейзаж.
Намиране на интересна точка
Дори в относително „безлики“ пейзаж, художникът може да манипулира елементи, за да подобри композицията и драмата. Една полезна техника е използването на a визьор - два L-образни ъгъла на картата, които държите на една ръка разстояние, създавайки рамка около вашия обект. Като използвате две L, а не правоъгълник или квадрат, можете да промените височината и ширината, за да създадете всеки формат, който желаете. Те лесно се поставят във вашия скицник; въпреки че ако обичате много минималистичен комплект, празна 35-милиметрова плъзгаща рамка е преносима опция.
Фокусирайте се върху човешкия елемент
Включването на хора във вашата композиция може да добави важен елемент на драматичност към парчето. Винаги има елемент на разказване на истории, когато на снимката е човешко същество: кои са те? какво правят там? Къде са били и къде отиват? Дори и тези въпроси да не са значими за произведението на изкуството, присъствието на човешка фигура винаги определя някои действия в подсъзнанието на зрителя. На чисто композиционно ниво човешките фигури помагат да се покаже мащаб - което може да бъде много полезно, когато се опитвате да изразите грандиозна гледка - и техните форми могат да добавят визуална "пунктуация".
Фокусирайте се върху детайл
Пейзажите не трябва да са огромни, грандиозни гледки. Гори и дървета може да създаде забележителни затворени пространства. Или опитайте да увеличите: детайлите от кора, листа и мъх, камък и дърво могат да бъдат интересни сами по себе си. Опитайте да увеличите някои интересни форми на зеленина на контрастен фон. Не забравяйте да виж с композиционно око: не е нужно да рисувате всичко, което е в полезрението ви. Можете да „редактирате“ фона, докато рисувате, като пропускате разсейващи детайли.
Изследвайте градската среда
Намерете нещо интересно във вашата градска среда. Може би това е драматичен градски пейзаж от небостъргачи срещу a бурно небе. Може би това е рушаща се стена с постери и графити на стойност петдесет години. Може би ще откриете природата, въпреки всичко - фиданка, растяща между павета или птица, гнездяща на перваза на прозореца. Опитайте да проучите начини да контрастирате острите ръбове и твърдите линии на произведената среда с органичните форми на растителния живот. Как бихте могли да предадете модерността в целия му чист минимализъм? Или текстурите на градския разпад? Обмислете избора си на хартия, носител и използване на цвят и монохром.
Проект: Пейзаж във времето
Начинът, по който пейзажът се променя с течение на времето, е подходящ за устойчив художествен проект. Един от подходите е да се записва хода на времето от определена гледна точка. Може да записвате промени в рамките на един ден, като обръщате внимание на посоката на светлината и посоката и дължината на сенките. Може дори да запишете изминалите сезони. За това, ако можете, маркирайте вашата гледна точка (направете снимка, идентифицираща позицията ви), за да можете да се връщате на едно и също място всеки път. Разликите могат да се засилят, ако се погрижите да установите композицията си от първия чертеж. Какво се промени? Какво остава същото? Някои основни елементи може да се променят във вашия пейзаж: хора идват и си отиват, животни се движат, коли се паркират. Помислете за светлината и тона, цвета, маркировката и текстурата, като средство за изразяване на промените, които наблюдавате.
