Jako jeden z nejsilnějších čistě popových/rockových interpretů 80. let – závislý stejně na dostupném psaní písní, sklon k milostným baladám a mocným injekcím rockové kytary – hudební veterán Kenny Loggins našel místo pro jeho práce v měkký kámen a povznášející filmové soundtracky. Loggins, který je v konečném důsledku dokonalou kombinací bombastického stylu 80. let, chytlavé melodie a tanečních schopností, je nedoceněnou modelovou postavou dobové hudby. Zde je pohled nejen na jeho nejoblíbenější hity jako sólového umělce, ale i na jeho nejlepší kompozice a výkony desetiletí.
Právě když se jeho sólová kariéra rozjela, Loggins se spojil s bývalým Doobie Brothers člen Michael McDonald, aby napsal tento hit, píseň, která se navzdory svému zjevnému kouzlu dokázala v roce 1980 propadnout jen těsně za Top 10. Ale pokud jde o pop z konce 70. a počátku 80. let, toto úsilí samo o sobě odhalilo partnerství dvojice při psaní písní jako obzvláště inspirativní. Dříve zakořeněný Loggins na této skladbě projevující v této fázi své kariéry stále dramatičtější vokální styl přijali silnou kombinaci orchestrace, syntezátoru a baladry, všechny důležité znaky měkkého rocku klasický. Kdyby Loggins přišel jako sólová hrozba s rokem 1978
Loggins zahájil dlouhý a úspěšný vztah s filmovým soundtrackem z 80. let a nahrál svou druhou Top 10 sólový hit s tímto vzrušujícím rockerem, který efektivně spojuje všechny Logginsovy hudební dovednosti do jediného balíčku. Nadějná nevázanost, uklidňující nevinnost a jasná, živá melodie zde sdílejí prostor s jemnou folkově orientovanou akustikou kytara pro nastartování melodie a plné, živé pop/rockové aranžmá, které jde všude, aniž by dezorientovalo posluchač. Je to hudba pro dobrou náladu, která není vázána žánrem ani dobou, což je možná tajemství Logginsova úspěchu obecně, ale konkrétně vysvětluje nakažlivost této často slýchané, ale přesto velmi příjemné skladby z milovaného filmu komedie.
Kdo mohl vědět, že duet mezi Logginsem a CestaSteve Perry dokázal tak obratně pokořit softrockové impulsy obou umělců a vyústit ve špičkového mainstreamového rockera? Faktem je, že i když tím nejsou známí, Loggins a Perry jsou dokonale schopni zazářit jako premiéři. aréna rock a dokonce něco, co se blíží hardrockovým zpěvákům. To je poměrně odvážné tvrzení, ale poslechněte si to ještě jednou a řekněte mi, že jste nezažili právě nadšeně pronesené dupání na kytaru. Pokud existuje jedna věc, kterou Loggins neustále sděluje – a často má schopnost sdílet se spolupracovníky – je to nespoutaný pocit radosti.
Kromě Dana Fogelberga možná neexistuje umělec, který by se více hodil pro zvuk měkkého rocku z počátku 80. let než Loggins, a tento komentář je vysloven bez jakékoli urážky nebo urážky. Oba tito umělci si nemohou pomoci, aby byli povznášející, i když zpívají o melancholických srdečních záležitostech, a tento vážně slunný tón se po letech stal Logginsovou hlavní vizitkou. Je téměř nemožné necítit pocit bezpečí a skutečné sounáležitosti v přítomnosti Logginsova mistrovského díla. Tento klenot, další spoluautor s McDonaldem, zůstává jednou z nejpříjemnějších a bezvadně vytvořených popových melodií té doby.
Loggins v tomto, jeho třetím top 25 popovém hitu z roku 1982, zaujímá další houpací pózu a obecně uspěje, zejména v dynamický, silovými akordy ověšený most, který křičí 80. léta tím nejlepším možným způsobem: „Cítíš lásku, která je v mém srdce? Vidíš ten plamen, který musíme spustit? Hořící jako maják v noci." Přesto, i když se skladba v refrénu opravdu opakuje, síla ústřední melodie zachraňuje melodii před zločinně posedlým požitkem. Stejně jako v nejlepším Logginsově skládání písní i tato skladba představuje dovedně demokratickou směs přístupů, od rytmicky vynalézavých akustická kytara chrlit verše k úžasnému použití slavné populární hudby "Whoa-oh" vokální domýšlivost.
Jako pozitivně všudypřítomná jednička popový hit z roku 1984, tato píseň by nebyla ničím menším než plně očekávanou na jakémkoli seznamu s tématem Kennyho Logginse. Při opětovném prozkoumání melodie je zarážející, jak naprosto decentně a razantně Loggins vystupuje jako elektrický kytarista. I když to zdaleka není spálenina, titulní skladba z jednoho z nejikoničtějších filmů 80. let ukazuje solidní pochopení naprostá taneční schopnost raného rock and rollu a tento druh všestrannosti k tomu opět mohutně přispívá přístupnost. Jeho schopnost skládat písně pomáhá Logginsovi soustavně přenášet příznivou emocionální energii, která zůstává vysoce nakažlivá.
Ve snaze vsadit své nároky jako muž Pat Benatar měkkého rocku, Loggins otočí kytarový zesilovač na 11, nebo alespoň 10 1/2, na této geniální arénové rockerce (také ze soundtracku). V inspirovaném hudebním videu k této melodii Loggins možná posouvá hranice důvěryhodnosti tím, že se staví do role auta. zloděj na útěku před chmýřím, ale seriózní intenzita Logginsových vokálů a power akordu vzkvétá nicméně. Loggins je natolik umělcem popové písně, že nikdy neměl šanci, že by ho někteří lidé brali vážně. voják v poskytování hudby šité na míru pro úderný, křičený refrén názvu písně, který přichází přesně v čase, kdy potřebuje na.
Je šokující, že tento rok 1985 je dokonalý mocenská balada se zastavil na 40. místě popové hitparády, zvláště když vezmeme v úvahu, jak asi znělo dalších 39 skladeb před ním. Je pravda, že toto je dokonalý příklad Logginse v jeho dospělém soudobém/soft rockovém crescendu, a tak jeho výkon v Top 10 na tomto okrajovém žebříčku pro ženy středního věku dává velký smysl. Přesto má skladba jen málo vrstevníků, pokud jde o funkčnost a dokonalost jako milostná píseň vztahující se blaženosti, pro kterou bude vždy silné, i když se neustále měnící publikum. Koneckonců, nikdo není šťastný a sladce zamilovaný na celý život, ačkoli Logginsova žalostná vokální prohlášení o oddanosti nás dokážou hodně přesvědčit o opaku.
Zde je další vynikající power balada, která je na seznamu navzdory svému balení s jedním z Neuvěřitelně kýčovité „sportovní“ koncepční filmy 80. let, epos Sylvester Stallone o páce, "Přes vrcholLoggins se možná až příliš spoléhá na klávesy, což je zoufalý trend, který se trochu zhoršil, když 80. léta kulhala ke konci, ale nezdá se, že by mezitím jeho skladatelský kalibr nijak trpěl. Toto je druh písně se zabarvenými okny pro chlápky, kteří rádi na veřejnosti vydávají sladké milostné písně (soukromě).
Jako jeho úžasný čtvrtý Top 10 popový hit 80. let uváděný na a filmový soundtrack (vše ze samostatných filmů), tato vzrušující skladba slouží jako vhodná labutí píseň pro jistý druh nevinnosti, která by v podstatě byla navždy nahrazena, když Rick Astley vypadl z popových žebříčků a Nirvána zaplnil prázdnotu. Vintage soft rock už dávno zmizel ve prospěch tanečně skloňovaného, uhlazeného dospělého soudobého současníka, ale Loggins nadále míchal pop a rock v relativně stejných poměrech. Za toto přesvědčení by měl být patrně pochválen, i když příjemný účinek této melodie začíná být od roku 1988 poněkud pracný. Není náhoda, že to byl Logginsův poslední záznam v top 40 Billboardu, ale kvalifikuje se to jako jeho poslední velké úsilí v důstojné sólové kariéře.
