Jako jedna z nejstylovějších a nejsofistikovanějších synth-popových kapel vycházejících z anglického New Romantic na počátku 80. hnutí Spandau Ballet vtrhlo na scénu s uznávaným debutovým singlem a albem, které poznamenalo rok 1981 ve velkém způsob. Do konce desetiletí skupina vydala šest plnohodnotných alb a ve své rodné zemi zaznamenala velký úspěch. Americký úspěch byl rozhodně méně trvalý a v mnoha tamních kruzích zůstává Spandau Ballet nejlépe známý jako klíčový div tohoto období. Zde je podrobný chronologický pohled na nejlepší písně této 80. let této dekády.
Debutový singl Spandau Ballet představil kapelu na konci roku 1980 a odléval tak trochu gotické syntezátorové záře. V tomto bodě zvuk skupiny jistě obsahoval zdravé množství vlivu odvozeného z dřívějších kapel punk rock kořeny, ale tato píseň také oslavuje elektronické zvukové textury, které se v Evropě objevily teprve nedávno. Mezitím hlavní vokály frontmana Tonyho Hadleyho nabývají silné atmosféry podpořené temnými, předtuchajícími rytmy a štíhlou produkcí. Vokálně se Hadley občas podobá Morrisseymu z The Smiths a kapela používá tento fascinující styl pískání k vytvoření spousty zajímavé atmosféry.
Debutová deska Spandau Ballet z roku 1981 si zachovala silné vazby na punkový původ kapely a poskytla velmi osvěžující pohled na vznikající nová vlna. Infuze prvků dance-popu do této zadumané, ale živé skladby pomáhá albu propůjčit osobitý osobitý zvuk. Konkrétně poutavý kontrast mezi střídavě kousavými a funky kytarami Garyho Kempa jde opravdu dobře s pulzujícími basovými linkami a jemně texturovanými syntezátory. Stejně jako vycházející současníci včetně Eurytmika, raný Spandau Ballet vzplanul spoustou nové půdy pro brzy alternativní hudba, připravující půdu pro explozi superhvězdné kapely, která přijde s názvem Duran Duran.
Tento singl, oprávněně ikonický a pochopitelně přehraný, se stal jednou z nejpamátnějších popových melodií roku 1983. A co je ještě lepší, držela se neuvěřitelně dobře za tři desetiletí od svého vydání, krásně klouzala po andělských klávesnicích a nádherném, dechovém hlavním vokálním výkonu od Hadley. Je to tak silné, ve skutečnosti, že uspořádání snadno zvládne zátěž zdlouhavého saxofon sólo, které se tak často stalo polibkem smrti pro popové singly 80. let. Jiní umělci se s různým stupněm úspěchu pokoušeli o hlasové výšky, kterých zde dosáhla Hadley, ale toto je původní a nejlepší verze romantického odlehčení prostřednictvím populární písně z 80. let.
Tato skladba z roku 1983 je elegantním doprovodným kouskem svého předchůdce, který se stal hitem, a chytře vyzdvihuje pozornost Hadleyho vážně emotivní vokály a skóre s patřičně okázalým aranžmá a výkon. Temnější podtóny raných nahrávek Spandau Ballet jsou již úplně pryč, ale místo tam určitě je za čisté, jazzové kytarové akordy od Garyho Kempa a předvedený rušný, ale přímočarý hudební přístup tady. Stejně jako název této písně, nejlepší hudba kapely září a třpytí se, nebojácně a plně hrdá na svůj vlastní lesk.
Je těžké si představit, jak mohl tento jasný a přístupný singl z roku 1984 dosáhnout vrcholu pouze na 34. místě v hitparádě Billboard po masivní americký úspěch "True". Koneckonců, plně angažovaný sophisti-popový zvuk Spandau Ballet v tomto okamžiku své kariéry měl fanoušky oslovit z měkký kámen, modrooká duše a dokonce i mainstreamový rock. Navzdory své skromné americké show dosáhla tato píseň obrovského úspěchu v celé Evropě, což dokazuje, že skupina je elegantní kombinace vkusných kytar, saxofonu, vzletných vokálů a hřejivých melodií jistě oslovila spoustu hudebních fanoušků 80. pozitivním způsobem.
I když se zdá, že jeho synth opening je inspirován jiskřivým singlem Yazoo "Jen ty“, tato skladba se postupem času stává více než výraznou sama o sobě. Zásluhu na tom by měl mít pravděpodobně z velké části skladatel Gary Kemp, ale Hadley si také zaslouží spoustu chvály za své čisté a vášnivé vokální podání. Jedná se o úžasně vyváženou baladu, kterou umně podporují arpeggiované kytary a dobře rozmístěné klávesy. Někteří kritici by mohli namítnout, že dotek hudba duše vliv, který si najde cestu do tvorby Spandau Ballet, pravděpodobně nestačí k tomu, aby čelil středním aranžmá skupiny. Nicméně základní princip potěšení z písně jako je tato je do značné míry nepopiratelný.
Tato skladba z roku 1986 ze stejnojmenného LP Spandau Ballet je skrz naskrz ohromující. Tato píseň, inspirovaná vlastními osobními zkušenostmi skupiny související s tehdejšími politickými turbulencemi v Severním Irsku, povznáší přesně tak, jak zamýšlel její vášnivý text. Z hudebního hlediska je kytarová tvorba Garyho Kempa v aranžmá pevně osamocená a symbioticky spolupracuje se silným zpěvem Hadley, aby poskytla silný zážitek z poslechu pop music. Úspěch kapely mohl být před vydáním této desky mírně na ústupu, ale její opravdové přednosti pomohly tento trend alespoň na chvíli zvrátit. Hluboce smutný, ale nesmírně humanistický kousek popové písně.
Poslední album Spandau Ballet jeho základní éry, dokončené v roce 1989, nebylo ani vydáno v USA. A co je horší, nepodařilo se mu mají velký dopad i v rodném Spojeném království skupiny, což dokazuje, že doba pro nablýskaný pop kapely měla všechno kromě prošel. To však neznamená, že na této desce není nějaká kvalitní hudba, konkrétně tato temperamentní melodie, která opět staví na silných stránkách partnerství Kemp-Hadley. Toto konkrétní představení se vyznačuje spoustou přesvědčení tváří v tvář zmenšujícímu se publiku a proto slouží jako jemná labutí píseň pro naprosto úctyhodný a někdy pozoruhodný pop 80. let kariéra.
