Vzhledem k tomu, že žánr zabíral tak významný prostor v rámci hudby 80. let, mají arénoví rockoví umělci tendenci rychle vyskakovat v diskuzi o nabídce pop music dané éry. Tento druh přímočaré, mainstreamové rockové hudby – dokonce někdy opovržlivě označované jako středobod cesty (MOR) rock – dostal se samozřejmě pod jiná jména: stadionový rock, album rock, dokonce i bolestně široká, generická přezdívka pop/rock.
Ale podstatou je, že to byla hudba požehnaná maximální přitažlivostí napříč věkovou demografickou skupinou 15 až 50, která kupuje nahrávky a chodí na koncerty. Zde je seznam nejdůležitějších umělců tohoto žánru.
Určitě je třeba diskutovat o tom, zda se tato kapela progresivního rocku z Bay Area změnila v arénový rock /měkký kámen dodavatelé mocenská balada by měl mít první místo v tomto seznamu. Není však pochyb o tom, že tato skupina obstojí jako nejvýraznější umělec žánru první poloviny 80. let, vrcholného období arénového rocku. Spojení výkonné kytarové práce Neala Schona s citlivou klávesovou melodikou Jonathana Caina bylo dostatečně kouzelné, ale se Stevem Perrym jako hlavní zpěvák pracující na dýmkách a přesčas, vzorec Journey narazil na zlato v nesčetných způsobech, kterým se hudební fanoušci stále snaží porozumět dnes.
Toto je bombastický, srdečný power rock, který definoval svou éru a překvapivě dobře se drží i o více než 30 let později.
Foreigner se již na konci 70. let etabloval jako jedna z předních kapel albově orientovaného rockového (AOR) rádia. oblečení, které se ve svých počátcích pomýlilo na straně rockových kytarových hymen k tomu, který se v průběhu let specializoval na klávesové, poněkud kastrované popové balady nosil na. To není nutně kritika, protože „I Want to Know It Love Is“ stále ztělesňuje dokonalost popových písniček, i přes jeho znatelný nedostatek kytarové údernosti.
Stejně jako Journey, Foreigner apeloval na univerzalitu power balady, místo aby se pokoušel pouze udržovat skromnou fanouškovskou základnu chlapů, kteří se zaměřují na rockové kytary. Nejlepší arénové rockové kapely rychle poznaly, že klíčem ke skutečné superhvězdě je přitahování žen na jejich show.
Další tvrdě pracující barová kapela, která zabořila své háčky do mas střední Ameriky, podobně jako REO Speedwagon vstoupil do 80. let ne zcela spokojen s úspěšnou, ale zatím nevýraznou kariérou jako další hard rock kapela.
Frontman Kevin Cronin a kolegové z kapely tedy zjednodušili a přeorientovali, aby zlehčili improvizační dělnický styl minulosti ve prospěch háčků a dalších háčků. "Keep on Loving You" zůstává jedním z nejdokonalejších arénových rockových singlů, které úspěšně mísí světovou třídu kytarista (v Gary Richrath) s Croninovým rostoucím sklonem k pískání milostných písní velkého mainstreamu odvolání. Salátové dny nebudou trvat věčně, ale zatímco dobré časy trvaly, REO vznešeně soutěžilo o titul nejoblíbenější americké kapely.
Loverboy
Na rozdíl od mnoha jeho zkušenějších současníků, Kanady Loverboy prostě neznal nic lepšího, než se pokusit dosáhnout současného úspěchu v typicky opozičních světech hard rocku, popu a vznikajícího zvuku nová vlna.
Jen několik dalších kapel zkusilo tento působivý kousek, natož aby se mu to povedlo, ale během prvních let 80. Loverboy kraloval jako arénová rocková kapela důsledně vrhající nejširší síť do zuřících vod hudby podnikání.
Zuřivý útok na kytaru a klávesy hrál hlavní roli v nejlepších melodiích Loverboye, ale frontman Mike Reno a spol. neskutečná přesnost, že mocenské balady mohou být nejen klíčem k srdci mladé dívky, ale také sezónním pasem do peněženky jejího přítele.
I když k dosažení superhvězdy 80. let byla zapotřebí nablýskaná metamorfóza tvrdšího zvuku této kapely ze 70. let, Heart se nepochybně stal jedním z hlavních umělců arénového rocku té doby díky síle zesíleného popu citlivost. Sestry Ann a Nancy Wilsonovy se vzdaly některých aspektů skládání písní a kytarových aspektů skupiny, kterou vybudovaly. od nuly, ale písně jako "Never" a "What About Love?" ztělesnil tento oblíbený styl a propůjčil mu hodně ze svého tvar.
Ann Wilson byla, je a možná navždy bude jednou z nejsilnějších pop/rockových zpěvaček a spolu se svou sestrou kytaristkou, pomohl výrazně narušit obecnou nadvládu mužského pohlaví nad arénovým rockem a jeho dalšími formami dostupného hard rocku deriváty.
Def Leppard
Jeden z nejvýznamnějších tvůrců pop metalu, anglická návratová hardrocková čtveřice Def Leppard udělala pro zvýšení kvality arénového rocku více než kdy jindy pro propagaci. vlasový kov. A to je důvod, proč masivní úspěch této kapely a její nablýskaná evoluce během 80. let jaksi zaostává za hloupou komercií.
Klasické melodie jako „Photograph“ a „Animal“ měly neskutečnou schopnost vrhat dlouhý hudební stín, a to alespoň tak díky solidnímu písničkářství, jako tomu bylo kdy panovačnému, i když vysoce efektivnímu Muttu Langeovi Výroba. A pokud jde o power balady, najděte mi píseň, která se může pochlubit úrovní formulující, ale zároveň radostné dokonalosti, která se blíží „Love Bites“ z roku 1988.
Tvrdý rock a arénový rock 80. let zcela jistě vykazovaly spíše typickou mužskou nadvládu, ale toto desetiletí také představovalo značnou část silných ženských rockerek. Joan Jett, Chrissie Hynde a Patty Smyth se možná úplně neprosadí v tomto konkrétním seznamu, ale to je jen proto, že Pat Benatar rozpoutal tak působivý proud exemplářů stadiónového rocku.
"Treat Me Right", "Heartbreaker" a "Hit Me With Your Best Shot" prakticky vynalezly zvuk arénového rocku: svalnaté riffy, jiskřivé melodie a nakopávané vokály. Nejúspěšnější arénoví rockoví umělci našli způsob, jak se překrýt do co největšího počtu pop/rockových žánrů, ze zjevných komerčních důvodů. Ale Benatar to nikdy nepředstírala se svou citlivou, ale tvrdou osobností.
.38 Speciální
I když .38 Special zpočátku nosil na boogie/Jižní rock tradice tak nezapomenutelně nastavená během 70. let Lynyrd Skynyrd, vzestup Dona Barnese jako popového frontmana prvního jmenovaného proměnil skupinu v něco překvapivě uspokojivého. Kapela, zbavená velké části svého domácího regionálního kouzla, se ve skutečnosti ocitla v melodickém kytarovém rockovém výklenku, který bylo zoufale potřeba zaplnit.
Puristé si mohou stěžovat, že velmi čistý zvuk .38 Special z 80. let znamenal komerční kapitulaci, ale vždy jsem cítil písně jako "If I'd Been the One" a "Like No Other Night" hrají nejen na Barnesovy silné stránky jako zpěváka, ale také na přístupnou, ale intenzivní dvojitou kytaru skupiny. Záchvat.
Začíná jako jedno z nejkovovějších hardrockových komb arény na síle kytar Brad Gillis a Jeff Watson, Night Ranger produkovali jedny z nejsilnějších skladeb té doby jako studna. Baskytarista Jack Blades a bubeník Kelly Keagy, zběhlí ve středním tempu rockerů a power baladách vést, pokud jde o vokály a skládání, a tato kombinace se ukázala být velmi oblíbená komerčně, pokud ne kriticky.
"When You Close Your Eyes" a "Goodbye" stále fungují efektivně jako výkonné melodie, i když se reputace kapely nikdy nevzpamatovala z rozšířeného odhadu měkkosti. Nejlepší arénoví rockoví umělci demonstrují odmítnutí vyměnit jednoduchý rock and roll za chladnější trendy. Night Ranger: Obviněný z obvinění.
Pozůstalý
Když přijde na bombast – jeden z klíčových aspektů základní podstaty arénového rocku – není o moc křiklavější než výstižně pojmenovaný Survivor. A zatímco normálně by to bylo přídavné jméno následované negativním komentářem, v tomto případě je právě povaha tohoto excesu to, co dělá tuto kapelu tak neodolatelnou.
Sly Stallone věděl, co dělá, když vybral Survivor, aby poskytl ústřední melodie pro jeho 80. léta Rocky pokračování, ale velmi poslouchatelné skladby jako „I Can't Hold Back“ a „High on You“ dokazují, že jde o kapelu schopnou zazářit i v jiných arénách kromě filmového soundtracku. Hlavní zpěváci Dave Bickler a poté Jimi Jamison předváděli vzletný, jasný tenor, který definoval arénový rock, a vždy zprostředkovávali opravdovou vášeň, která bušila do pěstí.
