Během počátku 80. let se syntezátor jistě stal rychle rostoucí součástí mainstreamové pop music. Mezi jeho praktikující během nová vlna éry si však anglický písničkář Howard Jones drží pevné místo mezi elitou. Jones, skladatel několika klasických synth popových hitů té doby, prozkoumal možnosti svého podpisu nástroj, přičemž své úsilí vždy soustředil na silné melodické háčky a specifickou, přesto univerzální lyriku témata. Zde je chronologický pohled na nejlepší písně Howarda Jonese 80. let, solidní řadu dobře vytvořených jedinečných popových skvostů.
"Co je láska?"
Jones se okamžitě stal hrozbou pro hitparády ve své rodné Británii, když koncem roku 1983 před vydáním svého debutového LP v roce 1984 zaznamenal dva po sobě jdoucí Top 5 popových hitů. V USA byly obě skladby méně úspěšné a zastavily se ve spodní části Top 40. Přesto, zatímco úvodní singl „New Song“ postrádal prvky odlišnosti, tato následná melodie zobrazuje Jonesovy první skutečně nezapomenutelné melodie. Může sloužit pouze jako předzvěst klasických klasik, které budou brzy následovat, ale toto je píseň, která předvádí Jonesův dar pro hlasovou nevázanost a propagaci kláves jako dominantní instrumentální skladby přispěvatelů.
„Věci mohou být jen lepší“
Jones vážně posílil sofistikovanost tohoto jiskřivého úvodního singlu z roku 1985 a odměnou mu bylo umístění v top 5 v USA a celosvětový úspěch. Přidání lesních rohů jistě pomáhá rozšířit umělcovu zvukovou paletu, ale hlavní dary písně přímo pramení z pohyblivých háčků, které Jones používá: „A máte strach? - Mám - ale nezastavím se a nezakolísám. A kdybychom to všechno zahodili, věci se mohou jen zlepšit." S podporou jednoho z nejlepších "whoa-oh" nesmyslných refrénů 80. let, píseň stoupá na nečekanou úroveň účinnosti.
„Život v jednom dni“
Jonesova rychlá evoluce v umělce plného elánu se zdála být uskutečněna s touto písní, pozitivně nakažlivým lyrickým průzkumem konceptu života pro tuto chvíli. Hudebně dokáže být povznášející a oduševnělý ve stejné míře, zvláště dobře doplněný doprovodnými vokály britského dua Afrodiziak. Jonesův jedinečný talent pro skládání vlnitých melodií ve verších mu však opět dobře slouží tady a nakonec celý balíček nabývá nádechu zvláštní, ale příjemné fúze britského lidu a calypso- krajková taneční hudba. Jako singl je to opravdu zjevení.
„Nikdo za to nemůže“
Tato ukázková 80. léta měkký kámen klasika se poprvé objevila ve formě náhradní nahrávky v roce 1985, ale stala se hitem, dokud nebyla vydána jako singl bez LP v remixované, stále perkusivnější verzi v březnu 1986. Klavírní balada, která je nepochybně typickým Jonesovým mistrovským dílem, se přesvědčivě obrací do temné romantické oblasti a nejednoznačným, ale působivým způsobem zaznamenává bolest z rozporuplné vzájemné přitažlivosti. I když nakonec nezávazně, zda postavy vyprávění skutečně jednaly na základě jejich podnětů (jemný literární dotek), tato skladba je hudebně přímočará ve své krásné, strašidelné klavírní melodii věky. Základní poslech 80. let.
"Vězeň"
Jonesovo poslední album z 80. let, 1989, přišlo komerčně docela krátce – zejména ve Spojeném království. Přesto obsahuje některá podstatná kouzla daleko za jeho 12. místem v USA. popový singl „Everlasting Love“. Tato skladba v překvapivém kontrastu efektivně využívá kytarově orientované rockové aranžmá k vytvoření jednoho z nejlepších umělců úsilí. Intenzivní vokály a svalnatý instrumentální nádech melodie si vyžádají příznivá srovnání s nejlepšími díly Slzy pro strachya v tomto smyslu je to pro Jonese patřičně všestranný způsob, jak završit své nejúspěšnější desetiletí hlavního pop/rockového umělce.
