Když lidé zváží rozmanitost hudebních žánrů, které vyvrcholily v 80. letech, často se jako jedno z prvních témat diskuse objeví nová vlna. Kdysi termín používaný poněkud zaměnitelně s punk rockem, nová vlna se nakonec rozšířila tak, aby zahrnovala téměř všechny svérázné, ale mainstreamové pop/rockové formy první poloviny dekády. Ve svém jádru však styl představoval těžké zaměření na kytary a klávesy podporované neochvějnou, i když komplikovanou popovou citlivostí. Zde je krátký seznam, v žádném striktním pořadí, nejvlivnějších a nejdůležitějších umělců, kteří spadali pod hodnotné, i když nadužívané označení nové vlny.
Auta
Cars, jeden z originálních a hudebně nejvyváženějších nosičů pochodní pro styl nové vlny, byl příkladem a zároveň definoval novou vlnu svým rozmáchlým a přístupným zvukem. Obdařeni geniálním skladatelem jako je obvyklý frontman Ric Ocasek, výkonný kytarista Elliota Eastona a výrazný klávesy Grega Hawkese, The Cars využili klasický rock, album rock, post-punk a mainstreamový pop/rock a vybudovali široký odvolání. Přítomnost basáka a doprovodného zpěváka Benjamina Orra pomohla skupině vyrovnat větší výšky, nakonec se stal jednou z nejprodávanějších a nejkonzistentněji vynikajících kapel éra.
Mluvící hlavy
Téměř všechny rané newyorské punkrockové kapely nakonec přijaly deskriptor nové vlny, což je vlastně docela vhodné vzhledem k řadě experimentálních stylů, které se v tomto městě v polovině 70. let vyskytují scéna. Přesto způsob, jakým byl tento termín kooptován mainstreamovým popovým establishmentem, pravděpodobně nepotěšil sofistikované, umělecké oblečení jako Talking Heads. V reakci na to, po bezstarostném ignorování takzvaných stylistických a módních pravidel rané nové vlny, skupina se snažila vydat řadu kritikou uznávaných, objevných alb plných vzrušujících hudba. Stejně obtížné kategorizovat jako samotný termín nové vlny, Talking Heads dosáhli skvělé konzistence, aniž by se kdy uchýlili k pouhému vzorci.
Elvis Costello
Společnou charakteristikou nejtrvalejších umělců éry nové vlny, možná z nutnosti, je prvořadá všestrannost a potřeba hledání otestovat hranice toho, co mohla pop music nabídnout. Costello se nechal inspirovat britskou pub rockovou scénou a svůj zvuk rozvinul, když se punk rock rozpadl tam, ale jeho talent jako skladatel a interpret vždy zpochybňoval očekávání, možná dokonce jeho vlastní. Aniž by se ponořil do své práce po 80. letech jako úžasně všestranného hudebního génia, pozorovatele musí Costellovo dílo v tomto desetiletí považovat za neochvějné ve smyslu pro dobrodružství a umění vášeň. Zkoumáním vlivů tak odlišných, jako je R&B a country hudba, se Costello stal jednou z nejpůsobivějších legend nové vlny.
Policie
Blízkost policie punk rocková revoluce v Anglii mohla mít co do činění se zařazením kapely do nové vlny kategorie jako její zvuk infikovaný reggae, ale trio rozhodně odráželo rozmanitost, která se v něm nakonec nachází žánr. Police začínali jako bona fide punková kapela a pomalu se vyvíjeli, aby upozornili na vlivy světové hudby i na veteránskou preciznost kytaristy Andyho Summerse. Každý však ví, že ústřední podstata skupiny spočívala v osobnosti a psaní písní frontmana Stinga. Relativně krátká existence kapely v 80. letech (dlouho očekávané shledání v roce 2007 bylo ohromně úspěšné) nijak neubralo na jejích působivých vrstvách, z nichž pouze jedna odpovídá popisu nové vlny.
Duran Duran
I když je do značné míry vedena fascinací taneční hudbou a považována za něco víc než za prefabrikát chlapecká skupina některých hudebních puristů, Duran Duran byl vždy kvintetem oddaným jedinečnému druhu muzikálu fúze. Jedinečná kombinace kytarového rocku, synth-popu a euro beatů kapely se ukázala být nesmírně populární v obou Británie a Amerikou a najednou se rozruch Duran Duran konkuroval rozruchu z Beatles před dvěma desetiletími. Ačkoli je skupina hudebně zdatná, přitahovala více pozornosti pro svou fotogenickou přitažlivost než pro psaní písní. handicap, který pronásleduje Duran Duran jen mírně nad tím, co je nyní více než 30letou kariérou v populární hudbě krajina.
Klub kultury
Během počátku 80. let nic netušící americká veřejnost pravděpodobně netušila, jak nazvat neo-soul popovou kapelu vedenou androgynním crossdresserem. Tak přirozeně, Culture Club rychle zajistil novou vlnu label právě včas, aby skóroval hit za hitem v amerických popových žebříčcích. Hudebně měla skupina pramálo společného s kytarovým popem nebo syntetickou taneční hudbou, která byla jinak pokřtěna obchodovatelným významem. Ale napjaté psaní písní skupiny a skvělá ukázka hladkého zpěvu Boye George si našly spoustu zájemců mezi rozhlasovými programátory a veřejností kupující desky a MTV pomohla Culture Club maximálně využít své neobvyklé vizuály.
The Pretenders
Chrissie Hynde, která vycházela čistě z veteránské přítomnosti na anglické punkové scéně 70. let, byla jistě připravena na úspěch v nové vlně 80. let. Nicméně skupina, kterou dala dohromady pro stejnojmenné vydání 80. let, byla jednou z prvních v té době, která spojila kořenový rock s kytarovým punkovým postojem. Hyndeino prvotřídní psaní písní nejvíce přispělo ke zvuku a odkazu Pretenders, ale její schopnost odrazit se od tragické smrti dvou zakládajících členů může být ještě působivější. Se zcela odlišným obsazením si Hynde udržoval Pretenders relevantní po celá 80. léta i později a v roce 2008 vydal kritikou uznávanou desku.
INXS
Pokud si myslíte, že si v tomto seznamu všimnete zřetelného vzoru, pravděpodobně máte pravdu. Samozřejmě za předpokladu, že vzor, který vidíte, má co do činění s tím, že každý umělec je mnoho, mnoho věcí navíc k nové vlně. Austrálie INXS vyrostl z australské pub rockové scény, která jako v Anglie se chlubil silnou vazbou na punk rock. Ale skupina také předvedla pulzující vývoj, během kterého se Michael Hutchence ukázal jako jeden z popových přední hudební frontmani a INXS přešli od rozpoznatelných new wave kytar a kláves k dusnému tanci bije. Jako obvykle jsou kvalitní písně základem úspěchu každé kapely a INXS si užívali téměř celé desetiletí tohoto druhu magie.
Go-Go's
Možná to v té době vědělo jen málo z nás, ale přelomové ryze ženské Go-Go ve skutečnosti patřily k těm nejlepším. intimní spojení s punk rockem všech novovlnných počinů, které si prořízli zuby koncem 70. let v Los Angeles scéna. Jasný zvuk skupiny vystavovaný v jejích hitech z počátku 80. let zřejmě tuto skutečnost neodrážel, ale zatímco vydrželi, Go-Go's si vysloužili obrovskou popularitu díky solidnímu psaní písní a důvtipu Výroba. Dokonce i během pozdějších let, kdy byla skupina drogově ovlivněna, zůstali Go-Go's schopni produkovat dynamický kytarový pop, který si udržoval hluboké místo v popkulturní tkáni éry.
Billy Idol
Jako vůdce skutečných britských punkerů první vlny Generace X, Idol měl rozhodně z čeho čerpat, aby podpořil úspěšnou novou vlnu se špičatými vlasy. Ale chytrý zpěvák a skladatel vložil do svého svalnatého zvuku hard rockovou kytaru a dosáhl tak rozsáhlé přitažlivosti v prostředí populární hudby. Možná nejpřekvapivější je, že Idol dokázal přijmout mainstreamový rock a rostoucí popovou citlivost, aniž by obětoval svou bývalou undergroundovou důvěryhodnost. Stručně řečeno, Idolova kariéra obratně shrnuje magickou povahu nové vlny, žánru, který je často současně organický a vykonstruovaný, a přesto plně oportunistický v manipulaci s klimatem 80. let podle své vůle.