Åh, de formålsløse 80'er-forelskelser og lammende brud, især dem, hvor du ikke engang var virkelig med personen i første omgang. Åh, du ved hvad jeg taler om; opfør dig ikke, som du ikke gør. Nå, pas på dig selv, men du bør stadig tjekke dette foreslåede premium soundtrack til de romantisk håbløse blandt os. Der er bestemt ingen mangel på kandidater til denne samling, men kom med mig, mens vi genåbner gamle sår og minder om fosterstillings-elendighed. Der kan være kærlighedssange i højere kvalitet fra 80'erne end disse, men få er mere følelsesmæssigt opslidende eller dejligt baseret på hjertesorg.
Dokken var altid en af de mest talentfulde og lyttende hår metal bands, der kommer ud af de tidlige 80'er i L.A.-scenen, og kombinerer George Lynchs blærende, indviklede guitararbejde med de smertefulde, romantiske tekster og vokaler fra navnebror forsanger Don Dokken. Denne melodi er et eksemplarisk power ballade, da dens klingende guitar-arpeggioer og passionerede vokal sætter barren højt for noget at lytte til under håndvridende episoder med romantisk selvmedlidenhed. Lidenskabsfuld knytnæve, sælges separat.
Hvem sagde, at obskur overforbrug af metaforer er den bedste måde at kommunikere romantisk længsel på? Dette helt kvindelige band forvandlede denne sang til sit største hit på grund af melodiens ligefremme, uforskammede følelse af kærlighedssyge fortrydelse. Men enkeltheden af sangens titel tjener som blot et lag af tematisk stramhed, da omkvædet endda insisterer på, at "der er ingen anden måde at sige det på" end gennem gentagelse af titlen. Men det afholder selvfølgelig ikke resten af sangen fra at tælle vejene.
På intet tidspunkt er mennesker mere modtagelige for patetiske impulser, end efter et romantisk brud efterlader dem hærgede og desperate. Phil Collins illustrerer dette koncept perfekt, ikke kun gennem hans amorøse decimeringstekster, men også sangens bevidste, næsten standsende tempo. At vente ved telefonen forhåbentlig, men frataget al værdighed er helt sikkert et tilbagevendende tema for denne stamme af blød klippe kærlighedssang, og denne melodi skuffer ikke.
Uofficielt titlen "Tail Between His Legs", denne lounge crooner klaverballade kom ud af ingenting for at regere hitlisterne i 1987, hele seks år efter Vera oprindeligt indspillede sangen. Mærkeligt, men på en eller anden måde passende, krævede det en temmelig overdreven anvendelse af melodien på flere episoder af TV's Family Ties for at bryde sangen kommercielt. Men i undergenren total overgivelse af værdighed, stemplede denne sang et helt eget sted i kærlighedssanghistorien.
Sig hvad du vil om 80'ernes manifestation af Chicago, Men dette voksen samtid guldklump med en meget bragende vokalpræstation fra det mindre kendte bandmedlem Bill Champlin leverer varen, når det kommer til selvinvolveret narcissisme. Hvis sangerindens ekskæreste faktisk har afvist ham så fuldstændigt, hvorfor skulle hun så overhovedet bemærke eller genkende ham, når han går forbi? Det er en forskruet forestilling om, at selv på dit mest romantiske sårbare lavpunkt, kredser verden på en eller anden måde stadig omkring dig.
Udover at være en temmelig fremragende popsang, adskiller Waites største hit sig fra andre melodier i denne kategori gennem sin ærlige skildring af hjertekvalme besættelse. Med andre ord nægter Waite at vige tilbage for det selvbedrag, der får forsmåede elskere til at sige én ting, og måske endda tro på det, lige før han indrømmer, at det stik modsatte er sandt. Ah, ja, der er mange kortslutninger, der skyldes en "overbelastning af hjertesorg", og Waite lader os ikke glemme dem.
OK, måske denne ville være nr. 1, hvis den ikke var så desperat. Ikke desto mindre må dette være den klynkeste knuste-hjertede kærlighedssang, der nogensinde er indspillet, hvilket, når jeg tænker på det, på en eller anden måde gør, at den ikke er slem i denne listes sammenhæng. Forvirret endnu? Nå, lad os sige det sådan. Der er en grund til, at du sikkert aldrig har hørt om Jimmy Harnen. Det er sandsynligvis, fordi han aldrig sang igen, fordi en eller anden vred musikfan sporede ham og limede en sut tæt til munden på ham, efter industrielle specifikationer.
Som en Burt Bacharach/Hal David-komposition kvalificerer denne sang strengt taget ikke som en 80'er-melodi, men Naked Eyes synth-pop-versionen er siden blevet så endegyldig, at den simpelthen må klare sig. I modsætning til Harnens bidrag er dette uden tvivl en popsang af høj kvalitet, fyldt med længsel og nogle spøgende, velsmagende keyboards. Minder, længsel og fortrydelse har aldrig virket så universelle, som når denne optiske duo sætter bånd på linjen: "Og jeg vil aldrig blive fri/hun vil altid være en del af mig."
Nå, jeg synes måske, at Johnny ikke burde være så hurtig til at kaste med sten. Men stadigvæk, osteagtig 80'er-produktion og -præsentation til side, er dette en uundgåeligt fængende melodi, der er indbegrebet af verse-bridge-kor sangskrivningsstrukturen. Det er også altid et tydeligt tegn på, at du har en jamrende, ramt elsker på dine hænder, når referencerne til døden begynder at strømme ind. Alt sammen i løbet af én sang giver Johnny os døende løfter og løfter om døden fra den fraværende elsker, som tilsyneladende aldrig blev forløst.
