Tusindvis af bluesalbums blev udgivet i årene mellem 2000 og 2009, og årtiet bragte os ikke kun spændende mesterværker fra den sene karriere fra blues. veteraner som B.B. King og Buddy Guy, men introducerede os også for friske unge talenter som Nick Moss og Watermelon Slim, der vil fortsætte med at underholde os for flere år. Selvom det er en monsteropgave at destillere hundredvis af værdige blues-udgivelser ned til en ren "best of"-liste for tiåret af 2000'erne, er bluesalbummet, der vil modstå tidens prøve, for at blive set som væsentlige tilføjelser til enhver bluesfans samling i årene komme.
B.B. King – 'One Kind Favor' (Geffen Records, 2008)
Ingen tvivl om det, det er den slags ting, der B.B. Konge har bygget en legende på, og En venlig tjeneste yderligere cementerer guitaristens arv som en af de største kunstnere, som blues nogensinde har produceret. Valgfrie covers, fantastisk guitarspil, throwback-produktion...hvad er der ikke at lide? En venlig tjeneste er et betydeligt udsagn i sen karriere fra en af deltaets sidste sande blueskrigere.
Buddy Guy - 'Sweet Tea' (Silvertone Records, 2001)
Ti år efter at have leveret det Grammy Award-vindende karrieregennembrud, var det For fanden rigtigt, jeg har Blues, guitarist Buddy Guy var i et hjulspor, hans musik led af stagnation og ofte reduceret til en ren formel i studiet. Svaret var at stikke den moderne "King of the Chicago Blues" i et primitivt Mississippi-optagestudie midt i Deltaet for at "vende tilbage til hans rødder." Resultaterne var forbløffende, en samling af obskure, men brændende coversange hentet fra North Mississippi Hill Country sangbøger af folk som f.eks. store Junior Kimbrough, T-Model Ford og Cedell Davis. Indstillingen og sangene pustede nyt liv i Guys spil og leverede et skelsættende album.
Charlie Musselwhite – 'Delta Hardware' (Real World Records, 2006)
Efter hans forældres død, bluesharpist Charlie Musselwhite følte et behov for at vende tilbage til sine musikalske rødder, hvilket resulterede i dette fremragende sæt fra 2006, der udforsker en houserockin' form for blues med febrilske optrædener. Musselwhite og teamet tog med sit road-testede turnéband i studiet og slog en samling af Mississippi Delta-flavored blues ud med en decideret hæsblæsende Chicago blues-stemning.
Brændt af Musselwhites flagrende harpearbejde og trætte, sjælfulde vokal og Chris "Kid" Andersens brændende fretwork, er der masser af grus og fedt i disse melodier. Et cover af Little Walters "Just A Feeling" tager sangen tilbage til Deltas dybeste skov og drukner suppen i en patos, som Robert Johnson ville sætte pris på.
Nick Moss & the Flip Tops – 'Play It 'Til Tomorrow' (Blue Bella, 2007)
Med kun en håndfuld studiealbums og en enkelt live-cd under deres fælles bælte, Nick Moss & the Flip Tops satser huset med denne ambitiøse, løst konceptuelle og risikable uafhængige albumudgivelse i 2007. Et sæt med to diske, en CD indeholdt 14 melodier af den slags sceneskærende, moderne elektrisk Chicago-blues, som Moss and the Flip Tops var blevet kendt for rundt i Windy City, mens den anden cd bød på et tilsvarende antal akustiske bluesnumre, der fremhævede bandets enorme instrumental. talenter.
Albummet fik Moss and the Flip Tops bemærket af det almindelige bluespublikum, hvilket bragte dem til fronten i bluesverdenen og skaffede dem alle en masse Blues Music Award-nomineringer.
Otis Taylor – 'Respect The Dead' (Northern Blues, 2002)
Som vist af Respekter de døde, Otis Taylor har en tendens til at skubbe forbi barriererne for traditionel blues og skabe en ny moderne lyd, der inkorporerer hans rock- og folk-rødder med Delta-inspireret blues og en litterær og fantasifuld sangskrivning stil. Taylor løber frygtløst hen over lyrisk græstæppe, som selv engle frygter at træde på, fortæller i sang afroamerikanernes liv og oplevelser på en brutalt realistisk og ofte foruroligende måde måde.
R.L. Burnside – 'Wish I Was In Heaven' (Fat Possum Records, 2000)
R.L. Burnsides opfølgning på hans breakout-album fra 1998 Kom indenfor, Gid jeg var i himlen er en tilbagevenden til hans tidligere, roots-baserede Mississippi Hill Country blues-lyd. Lyrisk er dette muligvis Burnsides dystreste album, med mange sange hjemsøgt af død og forræderi, der bærer en stemning med sig, der er lige så mørk som Delta-jorden.
En håndfuld producere, ledet af Andy Kaulkin, samt bidrag fra guitaristen Smokey Hormel og Scratchers DJ Swamp, Iki Levy og DJ Pete B bringer en moderne følelse til en kunstform, der er tæt på 100 år gammel. Burnside skinner dog igennem alt det højteknologiske gimcrackeri med en originalitet og talent, der placerer ham sammen med de største navne i Mississippi-blues.
Shemekia Copeland – 'Never Goin' Back' (Telarc Records, 2009)
Shemekia Copelands Går aldrig tilbage drager fuld fordel af sangerens talenter, albummets præstationer spænder fra Chicago-stil blues, R&B og soul til materiale, der grænser op til rockmusik. Gennem det hele leverer Copeland de rigtige varer, hendes ekspansive vokal er lige i stand til både en sexet hvisken og en truende knurren, nogle gange inden for rækkevidden af den samme sang. Går aldrig tilbage er et fint udstillingsvindue for Copeland og solidt arbejde af sjælfuld elegance og blues excellence.
Tommy Castro – 'Painkiller' (Blind Pig Records, 2007)
Nu og da vil selv den mest slidte musikfan finde et album, hvor alle brikkerne bare falder på plads. Det er tilfældet med Smertestillende, Tommy Castro og hans band skyder på alle cylindre, mens de ruller gennem denne livlige samling af blues, rock, R&B og soul. Producer John Porter (Buddy Guy, B.B. King, Santana) har skabt et lyst, smukt mix til disse sange, der tillader Castros karisma og hele bandets talenter at skinne gennem dine højttalere. Smertestillende vandt en Blues Music Award 2008 som "Årets Contemporary Blues Album", og af gode grunde... dette album rocker!
Watermelon Slim & the Workers – 'The Wheel Man' (Northern Blues, 2007)
Watermelon Slims blues... ja, det er raketvidenskab, genialt niveau, et snit over din gennemsnitlige Grade-A filet i både lyd og smag. Hjulmanden er resultatet af Slims usædvanlige musikalske vision, den ultimative korsvej mellem Delta blues og hillbilly jams, der lyder som Jimmie Rodgers ("The Singing Breakman") og Jimmy Rogers (Chicago blues fantastisk) og kommer ud på den anden side som den ondeste arbejdsmands blues, du nogensinde vil høre. Hjulmanden vandt en Blues Music Award for Watermelon Slim, mens hans fremragende band The Workers også snuppede en til sig selv.
Willie King & the Liberators – 'Freedom Creek' (Rooster Blues, 2000)
Willie Kings Freedom Creek blev optaget live på to-spors analog i en Mississippi roadhouse, hvilket giver en autentisk gospel-glød til materialet. Når King udtaler "I'm the Reverend tonight", ved du, at han taler sandt, med hver sang en prædiken og hver optræden, der berøres af det guddommelige. Kings mangeårige backingband er så stramt som en tromme og giver en fritflydende understrøm til Kings grove vokal og faste guitarriffs. Ikke mindre potent end værkerne af Robert Johnson, Charley Patton eller Muddy Waters, Kongens Freedom Creek er en betydningsfuld samling af moderne blues, der er gennemsyret af tradition, selv mens man ser mod fremtiden.
