En af de gennemprøvede og sande teknikker i klassisk kunsttræning er at kopiere værket af de gamle mestre, dem der malede før det 18. århundrede. Selvom dette ikke er så meget en del af den nuværende kunstskoleuddannelse mange steder, er det stadig et meget værdifuldt foretagende.
For et kig på nogle af nutidens "Gamle Mestre", og hvor du stadig kan modtage en videregående uddannelse i klassisk tegning og maling, læs Brandon Kraliks artikel, Dagens nye gamle mestre overstråler avantegarden (HuffPost 24/5/13)
Det moderne samfund er meget mere optaget af originalitet (og krænkelse af ophavsret), så denne form for træning finder ikke sted så meget længere, men at kopiere en mesters eller i virkeligheden enhver anden malers arbejde, hvis værk du beundrer, er en uvurderlig og meget lærerig øve sig. Nogle mennesker, kaldet kopikunstnere, tjener endda en legitim indkomst ved at kopiere berømte kunstneres værker.
Fordele
Tegning er en måde at se på. Der er meget at lære af at kopiere et maleri, du beundrer. Faktisk,
Museet fraråder at tage billeder med mobiltelefoner og kameraer, og opfordrer i stedet besøgende til at sætte farten ned og bruge tid på at tegne kunstværk, der tvinger dem til virkelig at se på det, i stedet for at bevæge sig hurtigt gennem udstillinger, tage billeder og tage det hele med kun en hurtig blik. Museet deler endda skitsebøger og blyanter ud Tegning lørdage.
Men du behøver ikke at bo i Holland for at prøve denne tilgang. Tag din egen skitsebog med til et museum nær dig, og tegn de malerier, du kan lide. De har noget at lære dig!
Der er allerede truffet kunstneriske beslutninger for dig. Du har allerede udarbejdet emnet, kompositionen, formatet og farverne for dig. Det er bare et spørgsmål om at finde ud af, hvordan kunstneren har sat det hele sammen. Simpelt, ikke? Faktisk er det ikke helt så nemt, som det måske ser ud til.
Du vil lære nye teknikker. Der er altid nye maleteknikker og tricks til at lære og kopiering af forskellige malerier vil hjælpe dig med at tilegne dig disse færdigheder. Mens du ser på maleriet og prøver at kopiere det, stil dig selv spørgsmål som følgende: "Hvilken farve lagde kunstneren sig på først?", "Hvilken slags pensel lavede kunstneren bruge?", "Hvilken retning går penselstrøget?","Hvordan fik kunstneren det fly til at trække sig tilbage?", "Er den kant blød eller hård?", "Har kunstneren påført malingen tyndt eller tykt?"
Du vil udvikle ressourcer og færdigheder til at bringe til dine egne malerier. Ved at kopiere malerier, du beundrer, vil du udvikle en bank af viden om farver og teknikker, som du kan trække på, når du laver dine egne malerier.
Behandle
Brug tid på at lave en studietegning først. Du kan lave undersøgelser fra gode gengivelser i bøger, fra internettet eller endda fra et postkort.
Lav en værdiundersøgelse af maleriet. Det er vigtigt at få en fornemmelse af værdierne, uanset om du arbejder på egen hånd sammensætning eller kopiere en andens. Det vil begynde at give maleriet en illusion af dybde og rum.
Brug gitterteknik at skalere tegningen op og overføre den til et lærred. Hvis du kopierer et værk fra et postkort eller en bog, er dette en god måde at få billedet på et lærred. Brug kalkerpapir til at spore kompositionen og tegne et gitter over det. Opret derefter det samme gitter, proportionalt forstørret, på et lærred eller papir for at skalere billedet til en større størrelse.
Studer kunstnerens baggrund. Lær mere om han eller hun malede, de anvendte materialer og teknikker.
Lav en farveundersøgelse af maleriet ved hjælp af et andet medie. Brug af et andet medium end det originale maleri er lavet i, er en anden måde at studere farven og kompositionen på, før du bruger det originale medium.
Lav en kopi af kun et lille udsnit af maleriet og forstør det. Du behøver ikke kopiere hele maleriet for at lære noget af det.
Vær tydelig på tilskrivning, når du signerer dit færdige maleri. Du må kun lovligt kopiere et maleri, der er i det offentlige domæne, hvilket betyder, at det er uden ophavsret. Når du er færdig, er den bedste måde at signere dit maleri på med dit navn og den originale kunstners navn som i "Jane Doe, efter Vincent Van Gogh" for at være meget tydelig, at det er en ærlig kopi og ikke et forsøg på forfalskning.
Maleriet på billedet ovenfor er af Edward HoppersBlackhead, Monhegan (1916-1919), 9 3/8" x 13", malet i olie på træ, placeret ved Whitney Museum of American Art i New York City. Mit eksemplar er malet i akryl, er 11" x14", signeret på bagsiden "Lisa Marder efter Edward Hopper" og ligger i mit køkken. Klipper kan være udfordrende at male, men den viden, der er opnået ved at kopiere denne lille perle fra Hopper's, har hjulpet mig i efterfølgende originale malerier af klipper og klipper, samt hvordan man opnår nogle af virkningerne af olie maling. Der er altid mere at lære af de mange store malere, der er kommet før os!
