I årenes løb, R&B og hiphop kunstnere er gået sammen om at producere nogle fantastiske sange. Selvom grænsen mellem de to stilarter ofte er sløret i dag, kan hip-hops grove, urbane fornemmelse og de glatte melodier fra R&B samles på et enkelt nummer med utrolige resultater.
Kunstnere fra begge genrer samarbejder ofte med hinanden, men nogle duoer fungerer simpelthen bedre end andre. Det er de mindeværdige hits, de sange, vi aldrig vil glemme, og de matchups, der transformerede moderne musik.
"I'll Be There For You/You're All I Need to Get By" er det bedste af det bedste, når det kommer til et samarbejde. Det samler to lysende stjerner, Method Man, der gjorde sit navn med Wu-Tang klan, og den eneste ene Mary J. Blige.
Sangen blev udgivet i 1995 på Method Mans debutstudiealbum, "Tical". Det steg hurtigt på hitlisterne og ramte nr. 3 i Billboard Hot 100 inden for de første par måneder. Ved 1996 Grammy-uddelingen modtog det en stor hæder for bedste rap-optræden af en duo eller gruppe.
Hvorfor er dette stadig den hotteste duo efter så mange år? Der er ingen tvivl om, at begge kunstneres talent, og at bringe de to sammen var simpelthen genialt. Bliges glatte stemme, der blander 1968-hittet "You're All I Need to Get By" med Method Mans lyriske rytmer er så tidløs, som den kan blive.
"No Diggity" er en anden klassiker i denne genre, og den satte scenen for utallige samarbejder, der ville følge. Hvordan kan du gå glip af en melodi, der samler Blackstreet, Queen Pen og det ikoniske Dr. Dre?
Fra Blackstreet-albummet "Another Level" var dette også et øjeblikkeligt hit, der toppede Billboard Hot 100 og utallige andre hitlister over hele verden. Det tog en Grammy, denne gang i 1997, for R&B Duo og kom ind som nr. 32 på VH1's 100 Greatest Songs of the 90's.
Denne blanding af stilarter kunne ikke have været gjort bedre. Dr. Dres karakteristiske rap-stil er sammenflettet med Blackstreets glatte R&B-melodi. Smid et par linjer ind af Queen Pen, og et hit er født, som vil forblive en favorit i årtier fremover.
En anden perle fra 1996, "Let's Get Down" er fuld af funk. Denne kommer fra "House of Music"-albummet af Tony! Toni! Tone! og byder på DJ Quik. Comboen bragte bestemt funken til sporet, og der er endda et lille riff fra Nirvanas "Smells Like Teen Spirit".
Du vil måske bemærke et mønster her: De bedste rap-R&B-duoer kom ud af slutningen af 90'erne. Med baggrundsbeatet og lummende åbnings "ohs" af Lauryn Hill, findes endnu et fint eksempel på rap/R&B-samarbejde i "If I Ruled the World (Imagine That)." Udgivet i 1996 på Nas' "It Was Written"-album, vil denne sangs groove ramme enhver lige hvor den tæller.
En af de bedste house party sange, "Home Alone" fra R. Kelly-albummet "R." er en sang, der vil sætte sig fast i dit hoved, og det er en meget god ting. Dette hit har den karakteristiske glatte og sexede R. Kelly stil, og Keith Murrays rap har et fremragende beat. Men lad os ikke glemme den lune baggrundsvokal, der kommer fra Kelly Price. Hun holder strømmen i gang og minder os om at "danse natten væk."
Smooth begynder ikke engang at beskrive "You Got Me" fra The Roots' album "Things Fall Apart". Det er en blød sang til rap, men så godt lavet, ligesom alt, hvad The Roots har produceret gennem årene. Gruppens stil passer naturligt til et R&B-samarbejde, og det lykkedes perfekt at tilføje Erykah Badu og Eve til blandingen. Plus, du skal sætte pris på enhver sang med en etiopisk dronning i historien.
Mariah Careys original "Fantasy" har intet på remixet med Ol' Dirty Bastard (O.D.B.). At bringe ham ind i blandingen gjorde en verden til forskel og tilføjede rå stil til popsangerens hitsang. Der er et andet remix, "Bad Boy Mix" produceret af Sean Combs, men det har ikke i nærheden af O.D.B. version, og derfor kan folk bedst lide denne.
Hvis "I'll Be Missing U" ikke trækker i dine hjertestrenge, så tjek din puls. Han var "Puff Daddy" på det tidspunkt, men dette er signatur Sean Combs. Hyldesten til sin ven Christopher "The Notorious B.I.G." Wallace blot måneder efter hans mord gør det uforglemmeligt.
Dette hit fra Combs' "No Way Out"-album bruger tekster fra 1983-hittet "Every Breath You Take" af The Police. Den gospel-lignende vokal af Faith Evans satte den i gang fejlfrit med en højde af følelser, der findes i få andre sange. Det er ikke underligt, at dette er blevet en hyldest til så mange andre, som også gik tragisk tabt i årene siden.
Hvis du leder efter et beat, har "Can't Deny It" lige det, du har brug for. Dette debuthit fra Fabolous var på hans "Ghetto Fabolous" album, og selvom han var en nykommer på det tidspunkt, konkurrerer det med alle veteranernes numre på denne liste. Denne er bemærkelsesværdig, fordi den er en blanding af Fabolous' østkyst-hiphop med Nate Doggs vestkyst-stemning, og den fungerer utroligt godt, muligvis bedre end nogen anden duo af sin slags.
En anden Wu-Tang Clan-veteran, Ghostface Killahs solodebut "All That I Got Is You" var en øjeblikkelig succes. Medbringer Mary J. Blige ind i denne følelsesladede, ting-var-hårde rap med et ultra-glat baggrundsnummer var simpelthen genialt. Det kan være udgivet i 1995 ("Ironman"-albummet), men det er tidløst og en historie, som så mange mennesker kan relatere til. Kampen fortsætter for mange, og denne sang taler stadig meget.
The Roots elsker at vise andre kunstnere frem. Denne gang er det funk-gospel-hip-hop-kunstneren Musiq Soulchild. Fra albummet "Phrenology" er "Break You Off" den mest sexede sang på denne liste, med The Roots' fornemme raps understøttet af sød R&B-vokal. Det er fantastisk og uforglemmeligt.
Jay-Z blev øjeblikkeligt en stjerne med udgivelsen af hans debutalbum "Reasonable Doubt", og denne sang var med til at gøre den til en vinder. Det skadede nok ikke, at han hentede Queen of R&B, Mary J. Blige, til at synge omkvædet. Denne her har den hårde rap-stil, som Jay-Z blev kendt for, og den sanselige backup fra "Queen" tager den over toppen.
Big Boi fra Outkast tog sin del af "Speakerboxxx"-albummet til den store tid, da han rippede "The Way You Move" ud med Sleepy Brown. Det er sjovt, det er varmt, og det bliver ofte noteret som en af de bedste sange i dette århundredes første årti. Sleepy Brown bringer en Motown-lignende vokal ind, der er en kontrast til Big Bois hurtige rap, og det gør denne sang både hypnotiserende og ulig alle andre på listen.
En kontroversiel sang, det er svært at glemme Jadakiss' "Why?" som blev udgivet på hans "Kiss of Death" album. Spørgsmålene, han stiller i sin old-school hiphop-stil, er bestemt politiske og spænder over alt fra stoffer til race til angrebene den 11. september. Selvom andre kunstnere har påtaget sig omkvædet i forskellige remixes, er originalen med den sjælfulde Anthony Hamilton uden tvivl den bedste.
Også fra deres "Phrenology" album, bragte The Roots Cody Chestnutt ind til den funky single "The Seed" (2.0)." Det er en hybrid af stilarter, der er afhængige af Chestnutts rock 'n' roll og soul baggrund, og det er fabelagtig. I modsætning til næsten alle andre sange, du har hørt fra The Roots, beskrives "The Seed 2.0" ofte som psykedelisk soul, og det er et hiphop-eksperiment, der kun kunne gennemføres af denne gruppe talentfulde kunstnere.
