9 alternative Rock-Compilations, die du haben musst

Lollapalooza-Sampler (1994)

Obwohl es einige wichtige Handlungen auslässt –Kürbisse kaputtschlagen, Beastie Jungs, George Clinton– diese mundgerechte Platte ist ziemlich gut. Es bietet zwei Tracks von sieben Lollapalooza-Interpreten von 1994, die das Altbekannte mit dem Guten mischen. Grüner Tag unvermeidlich „Welcome to Paradise“ und „Basketcase“ waren keine Selbstverständlichkeit, aber es ist schön, viele weibliche Repräsentanzen zu sehen a la L7, Stereolab, Langeweile und die Züchter. Fügen Sie ein wenig mystische Verrücktheit von den Flaming Lips hinzu und etwas Gothic-Charme von Nick Cave, und Sie haben einen epischen Sommerausflug.

DGC Raritäten, Bd. 1 (1994)

Alt-Country-Minions und neuzeitliche „Grunge Couples“ werden diesen Comp von 1994 lieben. Einige der größten Namen des Rocks (Nirwana, Loch, Weezer) tragen weniger bekannte Songs bei – und einige weniger bekannte Bands verbringen ihren Tag in der Sonne. Nirvanas Demo-Track „Pay to Play“ erschien schließlich auf

egal als „Bleib weg“. Und „Einstein on the Beach (for an Eggman)“ von Counting Crows wurde ein kleiner Hit, obwohl sie von ihrem Smash-Album weggelassen wurden August und alles danach. Ein echtes Highlight ist der baufällige Beck Song „Bogusflow“, eine alberne Hommage an Perlenmarmelade und Neil Young. Er verfällt in Gelächter und knackt die manchmal zu kühle Fassade des Alternative Rock.

Generation X (1993)

Divergierter kann man nicht sein als ein Album, das mit dem frechen Bauch beginnt und mit dem Morbiden endet Werkzeug. Aber das war das Schöne am Alternative Rock – er umfasste so viele Stile und Variationen. Zwischen diesen beiden unabhängigen Buchstützen standen Klassiker von Juliana Hatfield, den Lemonheads, Buffalo Tom und Violent Femmes. Goo Goo Dolls machen mit und klingen im Vergleich zu ihren späteren, melodramatischeren zeitgenössischen Werken für Erwachsene praktisch fremd. Inspiral Carpets repräsentieren die Madchester-Szene mit dem stimmungsvollen „Two Worlds Collide“.

Keine Alternative (1994)

Zusammengesetzt, um das Bewusstsein für die Sache AIDS zu schärfen, Keine Alternative zeigte, dass die Generation X ein Herz hat. Die Zeltstange des 19-Track-Albums ist Patti Smiths berührender „Memorial Song“, eine Hommage an ihren lieben Freund Robert Mapplethorpe. Smashing Pumpkins’ weinerliches „Glynis“ ehrte den verstorbenen Bassisten des Chicagoer Kollegen Red Red Meat. Und ein weiteres Standbein von Windy City, Urge Overkill, bot das nachdenkliche „Take a Walk“. Das Album hat eine gewisse Leichtigkeit eingeflößt, mit Beastie Jungs den funky „New Style“ fallen lassen und Pavement mit einer weitläufigen Gewerkschaftshymne namens „Unseen Power of the Picket Fence“. Keine Alternative war wie der akustische Begleiter von MTVs Rock the Vote-Kampagne, die junge Erwachsene dazu inspirierte, politisch aktiv zu werden.

Alterno-Daze: Natürliche Selektion - 90er (1995)

Schwer auf dem Britpop, Alterno-Daze kombinierte Crossover-Pop-Tracks (die „Dreams“ von Cranberries) mit zeitlosen Mod-Schimmern (Material Issues „Valerie Loves Me“). Es ist ein bisschen krasser und undurchsichtiger als viele der anderen Alben in dieser Liste, aber was es aufdeckt, ist unbezahlbar. Es steckte neugierige Zuhörer direkt in der Höhle des Löwen fest, als es Babes in Toyland entrollte und die Fleischpuppen, zwei Geschmacksrichtungen, die die weniger Abenteuerlustigen versauert haben könnten. Das Juwel hier ist die Post-Punk-Gruppe Quicksand, deren „Dine Alone“ als Urahne des Screamo-Genres dient.

Wenn ich ein Zimmermann wäre

Der Name stammt von einem Tim Hardin-Song, aber die Songs stammen aus dem Unnachahmlichen Karen und Richard Carpenter. Ihre süße, fahrstuhlfreundliche Musik sprach die sensiblen Typen im Altrock an, so war diese seltsam effektive Zusammenstellung geboren. Sonic Youths manisches Cover von „Superstar“ wurde durch eine skurrile Szene im Film berühmt Juno, aber hier gibt es viele starke Tracks. Shonen Knifes kawaii nehmen an „Top of the World“ und Sheryl Crows herzzerreißende Version von „Solitaire“ sind es wert, wiederholt gehört zu werden. Und 4 Non Blondes’ „Bless the Beasts and Children“ argumentiert, dass Linda Perrys Band mehr als 15 Minuten Ruhm hätte genießen sollen.

Was auch immer: Die Pop & Culture Box der 90er

Mit Spotify und Mash-up-Genres, die heutzutage vorherrschen, ist es schwer, sich an eine Zeit zu erinnern, in der Musik ausgeprägter war. Vor der Jahrtausendwende neigten Rocker dazu, Rock zu hören; Country-Fans hielten sich an Country-Melodien; Hip-Hop-Impresarios blieben beim Hip-Hop. Es war also eine große Sache, alle Genres in einen großen Klumpen klanglicher Überlastung zusammenzufassen. Blues-Reisender kuschelte sich neben En Vogue. Aaliyah und Ween eine CD geteilt. Diese Zusammenstellung war multikulturell und überwältigend, sie warf längst vergessene Nuggets („Dizz Knee Land“ von Dada) mit massiven Nummern eins (Everlasts „Wie es ist“).

Töte Rockstars (1991)

KRS war ein ungezähmter Zirkus des nordwestlichen Punks, von Bikini Kill bis Witchypoo. Bratmobile verbreiteten ihre "Girl Germs", während sich die Melvins „Ever Since My Accident“ erholten. Eine Anmerkung: Die als "Courtney Love" aufgeführte Künstlerin ist nicht die Hole-Frontfrau, sondern ein Duo, das aus Lois Maffeo und Pat Maley bestand. Ihre Musik war blecherner und zurückhaltender als die von Kurt Cobains Witwe.

Eine Zusammenstellung verzerrter Musik

Wenn Sie über die Aufstellung von gesabbert haben Punk-Revival-Festival It’s Not Dead, du wirst diesen Geschenkkorb von lieben die Warped-Tour. Dies sind die Namen, die Kevin Lymans jährliche Sommerwanderung bekannt gemacht haben: Bad Religion, NOFX, Pennywise, Swingin’ Utters und Lagwagon, um nur einige zu nennen. Die Songs werden Erinnerungen an Skanking auf dem Asphalt heraufbeschwören, das erste exotische Piercing bekommen und endlich die Haare lang genug wachsen lassen für einen anständigen Irokesenschnitt. Wie wir diese lieben Dance Hall Crasher vermissen.