Die Kombination der ganz besonderen Erscheinungsform des 80er-Jahre-Kinos mit zeitgenössischer Musik war oft ein berauschend, da einige der denkwürdigsten Melodien und Filme dieses Jahrzehnts fast geworden sind untrennbar. Mit dem Aufkommen des MTV Im Alter verwischte sich die Grenze zwischen Filmen und Musik noch mehr, da Musikvideos deutliche Verbindungen zwischen den beiden Medien herstellten. Hier ist ein Blick auf 10 der besten und denkwürdigsten Songs der 80er Jahre, die in Filmen dieses Jahrzehnts zu sehen waren.
Simple Minds - "Vergiss mich nicht"
Der John Hughes-Klassiker aus dem Jahr 1985 bleibt einer der beliebtesten Teenie-Filme der 80er Jahre, aber seine Verwendung von Musik auf dem Film Soundtrack, insbesondere dieser Song, der als Hauptthema verwendet wurde, zeigte wirklich, wie lebendig und einprägsam Musik und Film sein können zusammen verwendet. Der Song wurde ein großer Hit, aber es ist wahrscheinlich, dass er ohne seine Verbindung zum Film nie die Höhen erreicht hätte, sowohl durch wiederholte Auftritte auf dem Soundtrack und natürlich bei Judd Nelsons faustpumpendem Spaziergang über das Fußballfeld als Abspann rollen.
Irene Cara - "Flashdance (Was für ein Gefühl)"
Die Musik der 80er hatte im Allgemeinen eine Neigung zu aufsteigenden Refrains und hymnischem Bombast, aber in Kombination mit großartigen Bildern und einem inspirierenden Erzählung, ein Song wie dieser aus dem Soundtrack zum gleichnamigen Film bewies, dass es im Film im Grunde keine Grenzen für den Auftrieb gibt Themen. Ob es nun tatsächlich Jennifer Beals war (oder nicht), die in einem Trikot durch die Luft flog, dieses Lied wäre nie das gewesen Grundnahrungsmittel der Aerobic-Kurse, die es geworden ist, wenn nicht die perfekte Verbindung von Adrian Lynes Schweißer-Tänzer-Underdog-Geschichte, von 1983.
Mike Reno & Ann Wilson - "Fast das Paradies"
In den 80er Jahren fehlte es nie an übertriebenen Liebesliedern, auch abseits der großen Leinwand, aber diese Partnerschaft zwischen den Leadsängern der 80er-Jahre-Festivals Loverboy und Herz, bzw. trug wirklich die Fackel für diese Art von Romantik Power-Ballade. Das war großartige Musik für Erstverabredungen, Antritts-Make-Out-Sessions oder obsessive Schwärmereien; und die populistische Anziehungskraft des Liedes rührte sowohl von seiner universellen emotionalen Basis und seinem prominenten Auftritt in einem der größten Filme des Jahrzehnts, den 1984er Jahren, als auch von seinem Soundtrack her.
Bananarama - "Grausamer Sommer"
Nur wenige Filmhits der 80er Jahre fanden eine so angenehme narrative Nische wie dieser Song, der den Kampf seines Protagonisten Daniel-San perfekt zusammenfasste. Assoziationen mit visuellen Erinnerungen können für Menschen so dauerhaft sein wie die Augenfarbe, da ich einen Mann kannte, dessen Die Erinnerung an die Szene, in der dieses Lied gespielt wurde, war fast so lebendig wie alles, was in seinem passierte Leben. Wie auch immer, es ist ein großartiger Song, der durch seine geschickte Verwendung in einem Film zu etwas mehr gemacht wird. Aber seltsamerweise ist es aus dem Soundtrack ausgeschlossen.
Orchestermanöver im Dunkeln - "Wenn du gehst"
Für OMD reichte es nicht unbedingt aus, einen der elegantesten Namen im Synthie-Pop zu haben und eine der stimmungsvollsten und üppigsten Keyboard-Eröffnungen zu produzieren, um einen Hit zu schmieden. Aber wenn man Molly Ringwalds armen Mädchen-Adel und die heftige Sehnsucht nach wahrer Liebe hinzufügt, hat man einen der kultigsten 80er-Jahre-Songs in jedem Genre. Die großartige Synthie-Eröffnung und der unvergessliche Refrain würden nicht annähernd so auffallend erscheinen, wenn nicht die entscheidende narrative Platzierung des Songs in der Ballszene von Hughes wäre. Es ist natürlich auch eine unvergessliche Auswahl aus dem Soundtrack des Films.
Es spielte keine Rolle, dass John Parr ziemlich genau wie Lou Gramm von Foreigner oder Jack Blades von Night Ranger klang. Es spielte auch keine Rolle, dass der einzige andere Hit, den Parr aufbringen konnte, das ziemlich beschämende "Naughty Naughty" war. Wichtig war nur, dass man den Bombast dieses mitreißenden Themas kombinierte aus dem gleichnamigen Joel-Schumacher-Film mit Rob Lowes fantastischer Meeräsche und einer nackten Demi Moore, die in einem Raum mit offenen Fenstern stilvoll erfriert, hast du einfach bekommen Magie.
Peter Gabriel - "In deinen Augen"
Dieser Song hat die Auszeichnung, ein eigener großer Hit zu sein, bevor er mit einem 80er-Jahre-Film in Verbindung gebracht wird, aber Es besteht kein Zweifel, dass es mit seiner Aufnahme in Cameron Crowes 1989er Teenie-Romanze Say. eine völlig neue Ebene erreicht hat Irgendetwas. Crowe war manchmal frustrierend schuldig, übertrieben zügellos Filme zu machen, aber das Bild von John Cusack, der eine Boombox hält, um diesen Song auf Ione Skye zu projizieren, wird wahrscheinlich immer einer der besten bleiben Ehen von Popmusik und Film aller Zeiten. Auch sonst ist der Soundtrack des Films nicht zu schäbig.
Patti LaBelle - "Neue Haltung"
Ich denke, es ist ein ziemlich klares Zeichen für die Wirkung eines Songs, wenn er 20 Jahre später in der Werbung auftauchen kann. Oder vielleicht ist es nur ein Beweis für die Macht des allmächtigen Dollars, aber so oder so, diese hüpfende Dance-Pop-Melodie von Beverly Hills Polizist ist sicherlich eine der raffiniertesten Melodien des Jahrzehnts. Wie geliefert von R&B Sängerin LaBelle auf dem Soundtrack des Films wird der Song zu etwas ganz Besonderem. Sein Arrangement war ideal für die damalige Zeit, maximierte Keyboards und einen schweren, aerobic-fähigen Beat.
Sheena Easton - "Nur für deine Augen"
Es ist keine Überraschung, dass Sheena Easton ihren Weg auf eine andere meiner Listen gefunden hat, ich weiß, aber dieses Lied aus dem gleichnamigen James-Bond-Film von 1981 war schon immer ein eindringlicher Favorit von mir. Die Melodie ist zeitlos und kraftvoll, und die Gesangsdarbietung gehört zu den besten der schottischen Sängerin. Die schiere Schönheit der Melodie lässt einen nach der Zeit sehnen, in der Bond-Filme eher Stilgefühl vermittelten als bloße Sensationsexzesse.
Plimsouls - "Eine Million Meilen entfernt"
Danke 1982 für die Einführung der großen neuen Welle von Peter Case und den Plimsouls einem breiteren Publikum. Die Gruppe machte hochgradig zugänglichen Pop/Rock, der in Popmusikkreisen irgendwie nie die Aufmerksamkeit erhielt, die er verdiente. Seltsamerweise brauchte es einen kleinen Kultfilm-Soundtrack wie diesen, um dem Song eine Art Unsterblichkeit zu verleihen, die weit über das eher neuartige Gefühl eines Großteils der Musik des Films hinausgeht. "Johnny bist du queer?" ist ein Klassiker der 80er Jahre für sich, aber ihm fehlt die Beständigkeit dieser Melodie.