Rhythm & Blues (abgekürzt R&B) ist ein Begriff, der verwendet wird, um die vom Blues beeinflusste Musikform zu beschreiben, die seit den späten 1930er Jahren hauptsächlich von Afroamerikanern gespielt wird. Der Begriff "Rhythm and Blues" wurde Ende der 1940er Jahre erstmals in das amerikanische Lexikon eingeführt: Der Ursprung des Namens wurde für die Verwendung als Musikmarketing-Begriff von Plakat Zeitschrift.
1949, dann-Plakat Der Zeitschriftenreporter Jerry Wexler (der später ein einflussreicher Musikproduzent wurde) schuf den Begriff für Plakat um peppige populäre Musik von afroamerikanischen Künstlern zu bezeichnen, die Blues und Jazz.
R&B-Geschichte
Der Begriff "Rhythm & Blues" wurde geschaffen, um die Bezeichnung "Race Music" zu ersetzen, die bis dahin der Standard-Sammelsatz war, der in Bezug auf die meiste Musik von Schwarzen zu dieser Zeit verwendet wurde. Nachdem der Begriff "Rennmusik" als beleidigend eingestuft wurde, Plakat begann, den von Wexler geschaffenen Namen Rhythm & Blues zu verwenden.
In den 1950er Jahren wurde Rhythm and Blues-Musik in Honky-Tonks und After-Hour-Clubs mit schwarzer Jugend in Verbindung gebracht. und es wurde oft als ein anspruchsloser Kunststil abgetan, verglichen mit Jazz's anspruchsvollerer Form von Black Ausdruck. Als Hip-Hop-Musik aufkam und begann, die soziale Szene der Schwarzen zu dominieren, wurde R&B als "ein Haufen Liebeslieder" angesehen.
In den 1970er Jahren wurde der Begriff Rhythm and Blues zu einem Sammelbegriff, der sowohl Soul- als auch Funkformen umfasste. Und heute kann der Begriff verwendet werden, um die meisten gesungenen afroamerikanischen Urban Music lose zu definieren, obwohl Soul und Funk in eigene Kategorien eingeordnet werden können.
Eigenschaften definieren
Der Name hat folgende Bedeutung: Der "Rhythmus"-Part kommt aus der typischen Abhängigkeit der Musik vom Viertakt Takte oder Takte und die großzügige Verwendung eines Backbeats, bei dem der zweite und vierte Schlag jeweils akzentuiert werden messen. Und der "Blues"-Anteil kommt von den Texten und Melodien der Lieder, die oft traurig oder "blau" waren, besonders während der Entstehung der Musik in der Ära des Zweiten Weltkriegs. Im Laufe der Zeit wurde der Name der Einfachheit halber auf R&B verkürzt.
Im klassischen R&B gibt es eine geradlinige Ansammlung von Gesangsharmonien, die der Autor und Musiker Stuart Goosman sagt, er erinnere ihn an die urbanen Umgebungen von Baltimore und Washington DC, wo die Musik entstanden ist seinen Anfang. Er schlägt vor, dass die physischen und psychischen Aspekte der Stadt, insbesondere die städtische Segregation dieser Städte, dazu beigetragen haben, das Bewusstsein zu formen der Musiker, die sich durch die Grenzenlosigkeit des Singens befreien und die Fantasie anregen, über die Grenzen des Ortes hinauszuschweben.
Pioniergruppen und zeitgenössische Künstler
Zu den bahnbrechenden R&B-Gruppen in den 1940er und 50er Jahren gehörten The Cardinals, The Swallows, Dunbar Four / Hi Fi's, The Four Bars of Rhythm, die Five Blue Notes, die Melodaires, die Armstrong Four, die Clovers und die Buddies / Capt-Tans. Die Musiker dieser Bands wurden meist vor 1935 geboren und etwa 1947 volljährig.
Beispiele beliebter zeitgenössischer R&B-Künstler sind Usher, Alicia Keys, R. Kelly und Jennifer Hudson.
Quellen:
- Goosman SL. 2005. Group Harmony: Die schwarzen urbanen Wurzeln des Rhythm and Blues. Philadelphia: University of Pennsylvania Press.
- Neal MA. 2013. Songs in the Key of Black Life: A Rhythm and Blues Nation. London: Routledge.
