Post-Grunge ist eine Form von Hardrock, die Mitte der 1990er Jahre als Reaktion auf die Popularität von Seattle-Grunge-Bands wie blühte Nirwana und Perlenmarmelade Anfang des Jahrzehnts. Aber wo Grunge sich von dunkleren Genres wie Punk und Metal inspirieren ließ, verwandelte Post-Grunge das Dickicht Gitarrenklänge und offene lyrische Themen der Seattle-Bands zu einem zugänglichen, oft erhebenden Mainstream ästhetisch. Post-Grunge-Songs sind eher Midtempo-Nummern, die den suchenden Geist von Balladen und die Power-Chord-Energie von Hardrock-Hymnen vereinen.
Post-Grunge kommt in den Teen-Spirit (Mitte der 1990er Jahre)
In den frühen 90ern gründeten die vier wichtigsten Grunge-Gruppen aus Seattle – Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden und Alice in Ketten – stürmten die Charts und beendeten die Herrschaft des Hair-Metals als beliebtestes Rock-Genre. Auf der Suche nach einer Möglichkeit, den Trend zu nutzen, der von Nirvanas „Smells Like Teen Spirit“ vorangetrieben wurde, begannen Plattenlabels, Bands zu unterzeichnen, die die klangliche Identität dieser Gruppen nachahmten. Drei der beliebtesten dieser klangähnlichen Bands waren Bush, Candlebox und Collective Soul. (Viele Leute dachten
Vielleicht nicht überraschend, denn diese Bands schienen nur einen trendigen Sound abzureißen, wurden von Kritikern als Zugpferde abgetan. Bezeichnenderweise wurden diese Bands fast abwertend als „Post-Grunge“ bezeichnet, was darauf hindeutet, dass es sich eher um ein Musical handelt Bewegung an sich, sie waren nur eine kalkulierte, zynische Antwort auf einen legitimen stilistischen Wandel im Rock Musik.
Post-Grunge entwickelt sich, wird immer beliebter (Ende der 1990er / Anfang der 2000er Jahre)
Als diese erste Generation von Post-Grunge-Bands gegen Ende der 90er Jahre an kommerzieller Dynamik zu verlieren begann, Alt-Metall und Rap-Rock stürzten sich hinein, um ihre Dominanz zu behaupten. Aber das bedeutete nicht, dass der Post-Grunge weg war. Im Gegenteil, das Genre wandelte sich und wurde in gewisser Weise noch beliebter.
Glaube Frontmann Scott Stapp ahmte die volle Aufrichtigkeit des Baritons von Pearl Jam-Sänger Eddie Vedder nach, der sie, unterstützt von den boomenden Midtempo-Songs seiner Bandkollegen aus Florida, zum Superstar machte. Bald folgten Nickelback, die wie Creed die unwiderstehliche Intimität des Grunge umarmten und entdeckten, dass gewöhnliche Gefühle, die mit Gitarrensongs der Mittelklasse verbunden sind, ein sehr empfängliches (und sehr großes) Publikum finden konnten.
Im Gegensatz zu den Post-Grunge-Gruppen der ersten Generation vertraten Creed und Nickelback ein mehr konventionelle, fast konservative Weltanschauung, gebaut um den Komfort von Gemeinschaft und Romantik Beziehungen. Ironischerweise stand diese Einstellung diametral im Gegensatz zu der antisozialen Angst der ursprünglichen Grunge-Bands, die schimpfte gegen Konformität und untersuchte stattdessen beunruhigende Themen wie Selbstmord, gesellschaftliche Heuchelei und Drogen Sucht.
Post-Grunge in der Creed-Nickelback-Ära (2000er)
Angeführt von Creed und Nickelback wurden zu Beginn des 21. Jahrhunderts weitere Post-Grunge-Bands bekannt. 3 Doors Down dominierten mit ihren 2000 Hits „Kryptonite“ und „Loser“ wochenlang die Charts. Und in den Folgejahren, Bands wie Schlammpfütze fuhr fort, die Formel abzubauen, um Hit-Singles zu produzieren.
Zu diesem Zeitpunkt war Post-Grunge im modernen und Mainstream-Radio allgegenwärtig und konkurrierte selbstbewusst mit Alt-Metal und Rap-Rock um die Hörer. Dennoch verabscheuten viele Fans der ursprünglichen Grunge-Bands, was sie als den Macho-Ernst dieser neuen wahrnahmen Gruppen, insbesondere Creed und Nickelback, die zum Sinnbild für die künstlerischen Grenzen des Genres wurden und verwässert wurden sich nähern. Post-Grunge war ein profitabler Musikstil, aber Bands wie Nirvana und Pearl Jam wurden zum Teil wegen ihrer wahrgenommenen Integrität bei der Vermeidung des Mainstreams geliebt. Im Vergleich dazu schien Post-Grunge zu existieren, um genau diesem Publikum den Hof zu machen.
Der Zustand von Post-Grunge heute
Als die Rockmusik in die 2010er Jahre eintrat, machten sich mehrere aufstrebende Gruppen einen Namen, indem sie die Post-Grunge-Tradition fortsetzten. Das Florida-Quintett Herabscheinen dank ihres starken 2008er Albums in den Mainstream katapultiert, Der Klang des Wahnsinns, dem sie mit 2012 folgten Amaryllis und 2015 Bedrohung für das Überleben. In der Zwischenzeit verwandelte die südafrikanische Band Seether ihre Angst 2007 in einen kommerziellen Erfolg Schönheit in negativen Räumen finden und ihre nachfolgenden Hit-Alben Holding Onto Strings Better Left aus dem Jahr 2011 zu Frayand 2014's Isolate and Medicate.
Es scheint sicher, dass es immer diejenigen geben wird, die Post-Grunge wegen seiner Schuld an dem ursprünglichen Seattle-Sound der frühen 90er ablehnen. Aber genauso wahrscheinlich wird es auch immer ein Publikum geben, das sich nach diesem speziellen Sound sehnt.
