Die 4 berühmtesten Jazz-Klarinettisten aller Zeiten

Jimmy Dorsey

Einer der vielseitigsten Instrumentalisten der schwingen und Bigband-Ära begann Jimmy Dorsey seine musikalische Karriere als Trompeter in Shenandoah, Pennsylvania. Später lernte er Saxophon und begann dann auf der Klarinette zu verdoppeln.

Zusammen mit seinem Bruder Tommy, der Posaune spielte, gründete Jimmy Dorsey Dorsey’s Novelty Six, eine der ersten Swingbands überhaupt im Radio ausgestrahlt. Die beiden arbeiteten in den nächsten 15 Jahren weiter zusammen, bis sie 1935 durch einen brüderlichen Streit getrennt wurden. Er leitete weiterhin sein eigenes Orchester, bis er in den 1950er Jahren zu Tommy zurückkehrte, als sie begannen, Jackie Gleasons Bühnenshow TV Programm.

Als Solist spielte Dorsey mit beträchtlicher Subtilität und verlieh seiner Band und seinen Sängern häufig einen größeren Anteil an der Aufmerksamkeit. Da Dorsey in erster Linie Saxophonist war, braucht es einige Arbeit, um Beispiele für seine Klarinettenaufnahmen zu finden.

Empfohlene Aufnahme: Das Beste aus Jazzklarinette und Saxophon, Vol. 1-4 (Platin-Sammlung).

Benny Goodman

Ob Benny Goodman der größte Jazzklarinettist aller Zeiten war oder nicht, muss noch geklärt werden. Aber er war ohne Frage einer der innovativsten.

Seine Carnegie Hall Konzert von 1938 wurde für das Idiom eine "Coming-out-Party" genannt, eine Aufführung, die dem Jazz beim Mainstream-Publikum Glaubwürdigkeit verlieh. Seine Entscheidung zu umfassen afro-afrikanische amerikanische Spieler in seinem Orchester in den 1930er Jahren war damals noch unbekannt.

Goodman, ein großartiger Spieler, machte seinen ersten professionellen Auftritt im Alter von 12 Jahren. Zwei Jahre später debütierte er mit Bix Beiderbecke und machte mit 18 Jahren seine ersten Soloaufnahmen. Im Laufe seiner Karriere spielte er mit so ziemlich jedem großen Star seiner Ära, von Louis Armstrong zu Billie Urlaub an Charlie Christian, trat in einer Reihe von Filmen auf (was typisch für die Zeit war) und machte Hunderte von Aufnahmen.

Sein Spiel spricht für sich: Freigeistig und swingend, aber immer unter Kontrolle, der Inbegriff von Klasse. Seine Signature-Aufnahme „Let’s Dance“ ist vielleicht der bekannteste Jazzsong der Geschichte.

Empfohlene Aufnahme: Essentiell Benny Goodman (Columbia)

Jimmy Guiffre

Jimmy Guiffree wurde 1921 in Dallas, Texas, geboren und war ein bahnbrechender Klarinettist, Saxophonist und Arrangeur. Er begann seine Karriere in den 1940er Jahren mit Woody Herman, wo er ein bekanntes Arrangement der Melodie der Band schuf. "Vier Brüder." In den 1950er Jahren wurde Guiffre ein wichtiger Akteur der Cool Jazz-Bewegung und arbeitete mit Shelly Manne und Shorty. zusammen Rogers.

In den 1960er Jahren schob Guiffre die Klarinette in die Free-Jazz-Arena ein und bildete zusammen mit dem Pianisten Paul Bley und dem Bassisten Steve Swallow eines der wichtigsten Trios dieser Zeit. Während viel „Free Jazz“ ausgesprochen aggressiv war, näherte sich das Guiffre-Trio dem Stil ähnlicher Kammermusik. Guiffree wurde Pädagoge und spielte bis weit in die 1990er Jahre, bevor er im Alter von 86 Jahren an einer Lungenentzündung starb.

Empfohlene Aufnahme: Jimmy Guiffre Trio-Konzert (Einzigartiger Jazz).

Artie Shaw

Ein weiterer innovativer Instrumentalist und Arrangeur, der während der Swing- und Bigband-Jahre dazwischen aktiv war 1925 und 1945 war Artie Shaw der erste weiße Bandleader, der einen schwarzen Vollzeitsänger engagierte, als er unterschrieb Billie Urlaub 1938 zu seiner Band. Er hat auch gegeben Kumpel Rich seinen Anfang und verpflichtete ihn, im gleichen Zeitraum mit der Band zu touren.

Shaw war auch ein innovativer Arrangeur, der sich für seine Arrangements, die manchmal Streicher enthielten, die klassische Musik als Grundlage diente. Im Laufe seiner Karriere, in der er fast 100 Millionen Platten verkaufte, experimentierte Shaw auch mit bebop, ungewöhnliche Instrumentierung (wie Cembalo) und afro-kubanische Rhythmen.

Seine Aufnahme von „Stardust“ gilt als Swing-Klassiker.

Empfohlene Aufnahme: Unverzichtbarer Artie Shaw (RCA)