Auf die Frage "Welche Farbe hat das Meer?" gibt es keine einfache Antwort. weil es von einer Reihe von Elementen abhängt, wie das Wetter, die Tiefe des Meeres, wie viel Wellengang es gibt und wie felsig oder sandig die Küste ist. Die Farben des Meeres können von strahlendem Blau bis zu intensivem Grün, von Silber bis Grau, von schaumigem Weiß bis hin zu verschmutztem Slick reichen.
Welche Farbe hat das Meer wirklich?
Die vier Fotos oben zeigen alle denselben kleinen Küstenabschnitt, aber sehen Sie, wie unterschiedlich die Farbe des Meeres (und des Himmels) ist. Sie zeigen deutlich, wie Wetter und Tageszeit die Farbe des Meeres dramatisch verändern können.
Die beiden besten Fotos wurden gegen Mittag an einem sonnigen Tag und an einem bewölkten Tag aufgenommen. Die unteren beiden Fotos wurden nicht länger nach Sonnenaufgang, an einem klaren Tag und an einem leicht bewölkten Tag aufgenommen. (Für größere Versionen dieser Fotos und mehrere weitere, die vom gleichen Küstenabschnitt aufgenommen wurden, siehe die
Wenn Sie sich die Farbe des Meeres ansehen, schauen Sie nicht nur auf das Wasser. Schauen Sie auch in den Himmel und berücksichtigen Sie die Wetterbedingungen. Wenn Sie vor Ort malen, können wechselnde Wetterbedingungen einen großen Einfluss auf eine Szene haben. Es beeinflusst auch, welche Lackfarben Sie auswählen.
Auswahl geeigneter Lackfarben für die Meeresmalerei
Bei der Auswahl der Farben für das Meer mangelt es einem Maler nicht an Möglichkeiten. Eine Farbkarte eines beliebigen Lackherstellers bietet Ihnen die volle Auswahl. Das Foto oben (siehe größere Version) zeigt die Palette der Acrylfarben, die ich habe.
Von oben nach unten sind das:
- Idanthrenblau (Daler Rowney)
- Preußischblau (Daler Rowney)
- Ultramarin (Liquitex)
- Himmelblau tief (Golden)
- Himmelblau (Brera)
- Himmelblau (Winsor und Newton)
- Kobaltürkis (Winsor und Newton)
- Kobaltblau (Golden)
- Phtalo blauroter Farbton (Winsor und Newton)
- Phtalo türkis (Daler Rowney)
- Grünes Gold (Golden)
- Phtalo grünblauer Farbton (Daler Rowney)
Aber der Grund, warum ich so viele "Meeresfarben" habe, ist nicht, dass ein Meeresgemälde so viele braucht, sondern es ist denn hin und wieder gönne ich mir eine neue Farbe und habe mir so eine ganze Sammlung aufgebaut Blues. Das Malen eines kleinen Farbmusters von jedem wie auf dem Foto gezeigt macht es einfach, die verschiedenen Farben zu vergleichen und die Opazität oder Transparenz von jedem.
Ich habe Lieblingsfarben, die ich oft verwende, aber ich probiere gerne andere aus, nur um zu sehen, wie sie sind. Obwohl ich also meine Farben nach allen Blautönen durchsucht habe, um die auf dem Foto gezeigte Karte zu malen, habe ich beim Malen nur wenige verwendet, wie Sie in dieser Meeresstudie sehen können.
In seinen Aufzeichnungen sagte Leonardo da Vinci folgendes über die Farbe des Meeres:
"Meer mit Wellen hat keine universelle Farbe, aber wer es vom Trockenen aus sieht, sieht es dunkel und es wird so viel dunkler sein dass es näher am Horizont ist, [obwohl] er dort eine gewisse Helligkeit oder einen gewissen Glanz sehen wird, der sich langsam wie weiße Schafe bewegt Herden... vom Land aus siehst du die Wellen, die die Dunkelheit des Landes widerspiegeln, und von der hohen See aus siehst du in den Wellen die blaue Luft, die sich in solchen Wellen widerspiegelt."
Zitatquelle: Leonardo über Malerei, Seite 170.
Malerei einer Plein-Air-Meeresstudie
Eine der Bedeutungen des Begriffs Studie ist "Übungsstück" (er kann auch für ein Experiment zum Testen der Komposition oder ein schnelles Malen verwendet werden, um die Essenz einer Szene für die spätere Arbeit einzufangen). Der Grund für eine Studie statt eines vollständigen oder „echten“ Gemäldes ist, dass Sie sich auf einen bestimmten Aspekt eines Themas konzentrieren und daran arbeiten, bis Sie es „richtig“ machen. Wenn Sie dann mit dem größeren Gemälde beginnen, wissen Sie (theoretisch) was Sie tun. Das erspart Ihnen die Frustration, mit einem kleinen Teil zu kämpfen, wenn Sie am Ganzen arbeiten möchten Malerei und bedeutet, dass Sie nie einen Abschnitt des Gemäldes überarbeitet haben (der aussehen kann unpassend).
Die oben gezeigte kleine Meeresstudie war Malerei vor Ort oder Plein Air. Obwohl ich eine Reihe von Farben zur Verfügung hatte (siehe Liste), habe ich nur verwendet Preußischblau, Himmelblau, Kobaltblau und Titanweiß.
Preußischblau ist ein Favorit von mir und ist ein sehr dunkles Blau, wenn es direkt aus der Tube verwendet wird, aber ziemlich transparent, wenn es dünn verwendet wird. Der Abschnitt hinter der Welle und die untere Hälfte der Welle wurden mit Preußisch- und Himmelblau bemalt. Der obere Teil der Welle wurde mit Kobalt-Teal und der Wellenschaum mit Titanweiß lackiert. Die dunkleren Blautöne zeigen sich durch die helleren Wellenfarben, weil ich die Farbe dünn aufgetragen habe (Verglasung) an einigen Stellen, andere einblenden und ziemlich dick auftragen, wo ich eine Volltonfarbe haben wollte.
Ziel dieser Studie war es, den Wellenwinkel und die Farbänderung der Welle richtig zu machen, sowie ein Gefühl von bewegtem Wasser zu erzeugen. Nachdem das zu meiner Zufriedenheit funktioniert hatte, konnte ich mich darauf konzentrieren, eine breitere Meereslandschaft zu malen.
Meeresschaum verstehen
Ein Großteil der Schwierigkeit bei der Meeresmalerei liegt darin begründet, dass sie sich ständig bewegt. Aber das Verständnis der Elemente, wie der verschiedenen Arten von Meeresschaum, hilft Ihnen, die Betrachtung zu vereinfachen.
Oberflächenschaum schwimmt auf dem Wasser und bewegt sich auf und ab, wenn die Welle darunter vorbeizieht. Wenn Sie sich dies nicht vorstellen können, stellen Sie sich die Welle als Energie vor, die sich durch das Wasser bewegt und Kräuselungen verursacht, wie wenn Sie eine Decke über den Rand schlagen und sich eine Welle durch den Stoff bewegt.
Oberflächenschaum weist typischerweise Löcher auf, anstatt eine große, feste Schaumfläche zu sein. Dieses Muster kann verwendet werden, um den Blick des Betrachters durch die Komposition zu führen, sowie ein Gefühl von Bewegung oder Höhe in einer Welle zu erzeugen.
Wellenschaum entsteht, wenn das Gewicht des Wassers an der Spitze einer Welle zu schwer wird und es am Wellenkamm bricht oder umfällt. Das Wasser wird belüftet, wodurch Schaum entsteht.
Annäherungswinkel der Wellen
Eine der grundlegenden Kompositionsentscheidungen bei einem Meeresgemälde ist die Wahl der Position des Ufers und damit der Richtung der parallel zum Ufer verlaufenden Wellen. (Es gibt natürlich Ausnahmen, verursacht durch lokale Strömungen, Felsen, starken Wind.) Ist das Ufer am unteren Rand der Komposition und kommen die Wellen daher? direkt auf den Betrachter des Gemäldes zu, oder schlängelt sich die Küste die Komposition hinauf und die Wellen stehen somit schräg zur Unterkante des Bildes Komposition? Es geht nicht darum, dass eine Wahl besser ist als die andere. Nur dass Sie sich bewusst sein müssen, dass Sie eine Wahl haben.
Treffen Sie eine Entscheidung darüber und stellen Sie dann sicher, dass alle Elemente, die Sie malen (Wellen, offenes Meer, Felsen) entsprechend bis in die Ferne richtungsgleich sind.
Reflexionen über die Wellen (oder nicht)
Wenn Sie Wellen eher durch Beobachtung als durch Vorstellung malen, achten Sie darauf, wie viel Reflexion auf der Welle vorhanden ist. Sie können sowohl vom Himmel als auch von der Welle selbst Reflexionen sehen. Wie stark es ist, hängt von den örtlichen Gegebenheiten ab, zum Beispiel wie kabbelig das Meer ist oder wie bewölkt der Himmel ist.
Die beiden obigen Fotos zeigen sehr deutlich, wie sich das Blau des Himmels auf der Wasseroberfläche und der Wellenschaum auf der Vorderseite der Welle spiegelt. Wenn Sie realistische Wellen oder Meereslandschaften malen möchten, ist dies die Art von beobachteten Details, die das Gemälde für einen Betrachter "richtig" lesen lassen.
Schatten auf den Wellen
Die Prinzipien über Lichtrichtung in einem Gemälde und die entsprechenden Schatten, die geworfen werden, gelten auch für Wellen. Die drei Fotos hier zeigen alle eine Welle, die sich direkt dem Ufer nähert, aber bei jedem sind die Lichtverhältnisse unterschiedlich.
Auf dem oberen Foto scheint das Licht in einem niedrigen Winkel von rechts. Beachten Sie, wie starke Schatten von Teilen der Welle geworfen werden.
Das zweite Foto wurde an einem bewölkten oder bewölkten Tag aufgenommen, als das Sonnenlicht durch die Wolken gestreut wurde. Beachten Sie, dass es keine starken Schatten und kein reflektiertes Blau auf dem Meer gibt.
Das dritte Foto wurde an einem sonnigen Tag aufgenommen, wobei das Licht hinter dem Fotografen auf die Vorderseite der Wellen scheint. Beachten Sie, wie wenig Schatten mit einem solchen sichtbar ist Frontbeleuchtung Situation.
