Egal, ob Sie klassische Musik studieren oder einfach nur Kunstliebhaber sind, diese Zeitleiste gibt Ihnen einen guten Überblick über die Hauptmerkmale jeder Epoche sowie ihre berühmtesten Komponisten. Was die Definition von klassischer Musik betrifft, so verwenden wir sie hier, um jede Nicht-Pop-, Jazz- oder andere moderne Musikform zu bezeichnen, die entstand aus der Renaissance, um schließlich Formen wie die Sinfonie, das Konzert und Sonate.
Renaissancezeit: 1400–1600
Das Wort Renaissance bedeutet Wiedergeburt, und diese Zeit wird durch ein Interesse an allen weltlichen Dingen veranschaulicht, einschließlich der griechisch-römischen Kultur, wissenschaftlichen Erforschung und Reisen in ferne Länder. Auch Komponisten waren daran interessiert, sich von religiösen Beschränkungen zu lösen, indem sie ehemals religiöse Formen säkularisierten, um kompliziertere und harmonischere Kompositionen zu schaffen. Das war eine tolle Zeit musikalischer Erfindungsreichtum, als Zeugen des Aufstiegs des Cantus firmus, des Chorals, der französischen Chansons und Madrigale. Bemerkenswerte Komponisten sind:
- Guillaume Dufay (1400–1474)
- Johannes Ockeghem (1420–1497)
- Josquin Des Prez (ca. 1450–1521)
- Alexander Agricola (ca. 1446–1506)
- Jean Mouton (1459-1522)
- Pierre de la Rue (1460–1518)
- Robert Fayrfax (1464-1521)
- Francisco de Peñalosa (ca. 1470–1528)
- Robert Carver (ca. 1485–1570)
- Clément Janequin (1485–1558)
- Francesco Canova da Milano (1497–1543)
- Jacques Arcadelt (ca. 1507–1568)
- Thomas Tallis (ca. 1505–1585)
- Giovanni Perluigi Palestrina (1525–1594)
- Francesco Guerrero (1527–1599)
- Orlando de Lassus (1532–1594)
- Francesco Soto de Langa (1534-1619)
- Gioseffo Guami (1542–1611)
- William Byrd (1549-1623)
- François-Eustache Du Caurroy (1549–1609)
Barockzeit: 1600-1750
Der Barock gilt als die Spätphase der Renaissance, die durch einen komplizierteren und sogar ausgefalleneren visuellen Stil gekennzeichnet ist. In gewisser Weise gilt das Wort für die Musik sowie. Kompositionen wurden homophoner, d.h. basierend auf einer Melodie mit harmonischer Unterstützung durch einen Keyboarder. Die Tonalität wurde in Dur und Moll unterteilt. Diese Zeit ist auch vom Aufkommen der Fuge geprägt, einer Art polyphone Komposition basierend auf einem Hauptthema (Thema) und Melodielinien (Kontrapunkt), die das Hauptthema imitieren, und der Oper, deren erste um 1600 entstanden. Der berühmteste Komponist des Barock ist Johann Sebastian Bach, der auch als der größte Komponist aller Zeiten gelten kann.
- Hieronymus Praetorius (1560-1629)
- John Dowland (1563-1626)
- Frei Manuel Cardoso (1566-1650)
- Claudio Giovanni Antonio Monteverdi (1567–1643)
- Thomas Simpson (1582-1628)
- Petronio Franceschini (1650-1680)
- Arcangelo Corelli (1653–1713)
- Henry Purcell (1659–1695)
- Alessandro Scarlatti (1660–1725)
- Tomaso Albinoni (1671-1750)
- Antonio Lucio Vivaldi (1678–1741)
- Georg Philipp Telemann (1681–1767)
- Jean-Philippe Rameau (1683–1764)
- Giuseppe Matteo Alberti (1685–1751)
- Georg Friedrich Händel (1685–1759)
- Johann Sebastian Bach (1685–1750)
- Giuseppe Domenico Scarlatti (1685–1757)
- Johann Friedrich Fasch (1688–1758)
- Jean-Jacques-Christophe Naudot (1690–1762)
- Johann Adolph Hasse (1699–1783)
Klassische Periode: 1750-1820
Dies ist das Zeitraum der "Heavy Hitters" der klassischen Musik: Mozart, Beethoven, Paganini, Rossini usw. Dies war eine Zeit, in der Musiker zu geordneteren Formen und strengen kompositorischen "Regeln und Vorschriften" zurückkehrten, um ihr Streben nach musikalischer Perfektion zu bestimmen.
- Wilhelm Friedemann Bach (1710–1784)
- Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
- Christoph Willibald Ritter von Gluck (1714–1787)
- Johann Georg Leopold Mozart (1719–1787)
- Johann Ernst Bach (1722–1777)
- Johann Gottlieb Goldberg (1727–1756)
- Franz Joseph Haydn (1732–1806)
- Johann Christoph Friedrich Bach (1732–1795)
- Johann Christian Bach (1735–1782)
- Antonio Salieri (1750–1825)
- Muzio Clementi (1752–1832)
- Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
- Franz Xaver Süßmayr (1766–1803)
- Bedřich Dionys Weber (1766–1842)
- Ludwig Van Beethoven (1770–1827)
- Niccolo Paganini (1782-1840)
- Carl Maria von Weber (1786 - 1826)
- Gioachino Antonio Rossini (1792–1868)
- Franz-Peter Schubert (1797–1828)
- Domenico Gaetano Maria Donizetti (1797–1848)
Romantik: 1820-1900
Eine äußerst fruchtbare Zeit, die Romantische Ära der Musik ist ausdrucksstark, dramatisch und orchestral – komponiert und gespielt mit einer Dramatik und Emotionalität, die in früheren Epochen nicht zu sehen war. Denken Sie an Wagners mitreißendes "Ritt der Walküren" oder an Tschaikowskys triumphierendes "Ouvertüre von 1812." Komponisten berührten Themen wie romantische Liebe, das Übernatürliche und sogar den Tod. Einige ließen sich von der Geschichte und den Volksliedern ihres Heimatlandes inspirieren, während andere ausländische Einflüsse einfließen ließen.
- Vincenzo Bellini (1801-1835)
- Louis-Hector Berlioz (1803–1869)
- Johann Strauß I. (1804–1849)
- Jacob Ludwig Felix Mendelssohn (1809–1847)
- Frederic Chopin (1810–1849)
- Robert Alexander Schumann (1810–1856)
- Franz Liszt (1811–1886)
- Wilhelm Richard Wagner (1813–1883)
- Giuseppe Fortunino Frencesco Verdi (1813–1901)
- Charles François Gounod (1818–1893)
- Jacques Offenbach (1819-1880)
- Clara Wieck Schumann (1819–1896)
- Cesar Franck (1822–1890)
- Anton Joseph Bruckner (1824–1896)
- Johann Strauß II. (1825–1899)
- Johannes Brahms (1833–1897)
- Eduard Strauss (1835-1916)
- Georges Bizet (1838–1875)
- Modest Petrowitsch Mussorgski (1839–1881)
- Peter Iljitsch Tschaikowsky (1840–1893)
- Antonín Dvorak (1841–1904)
- Jules Massenet (1842-1912)
- Edvard Hagerup Grieg (1843–1907)
- Gabriel-Urbain Fauré (1845-1924)
- Sir Edward William Elgar (1857 – 1934)
- Giacomo Puccini (1858–1924)
- Gustav Mahler (1860–1911)
- Achille-Claude Debussy (1862-1918)
- Richard Strauss (1864-1949)
- Jean Sibelius (1865–1957)
- Erik Satie (1866-1925)
- Siegfried Wagner (1869–1930)
- Alexander Nikolajewitsch Skrjabin (1872-1915)
- Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
- Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow (1873–1943)
- Arnold Franz Walter Schönberg (1874–1951)
- Gustav Theodore Holst (1874–1934)
- Charles Edward Ives (1874-1954)
- Joseph Maurice Ravel (1875-1937)
- Béla Bartók (1881–1945)
- Artur Schnabel (1882–1951)
- Igor Strawinsky (1882–1971)
- Zóltan Kodály (1882–1967)
- Anton Friedrich Wilhelm von Webern (1883–1945)
- Alban Berg (1885-1935)
- Sergej Sergejewitsch Prokofieff (1891–1953)
20. Jahrhundert: 1900–heute
Klassische Musik ist im 20. Jahrhundert nicht gestorben, sondern hat sich selbst neu erfunden. Kein Trend oder Stil dominiert, und die Komponisten reichten von relativ traditionell wie Schostakowitsch und Schuman bis hin zu unverschämt experimentellen wie Karlheinz Stockhausen. Viele Komponisten folgten dem vorherrschenden künstlerischen Stil der Zeit, vom Impressionismus über den Futurismus zum Expressionismus bis zur Postmoderne. Komponisten wie George Gershwin und Andrew Lloyd Webber haben nicht nur die klassische Struktur vorangetrieben, sondern können auch als die Großväter der amerikanischen Popmusik angesehen werden.
- George Gershwin (1898-1937)
- Francis Poulenc (1899–1963)
- Edward Kennedy Ellington (1899–1974)
- Maurice Durufle (1902–1986)
- Sir Lennox Berkeley (1903–1989)
- Eduard Tubin (1905-1982)
- Dmitri Schostakowitsch (1906-1975)
- Olivier Messiaen (1908-1992)
- Samuel Barber (1910-1981)
- William Howard Schuman (1910-1992)
- Gian Carlo Menotti (1911–2007)
- Jean Françaix (1912–)
- Benjamin Britten (1913–1976)
- Bernd Alois Zimmermann (1918–1970)
- Ernest Tomlinson (1924–2015)
- Peter Lamm (1925–2013)
- Karlheinz Stockhausen (1928–2007)
- William Mathias (1934-1992)
- Arvo-Teil (1935–)
- John Rutter (1945–)
- Andrew Lloyd Webber (1948–)
